Spider-Man: Brand New Day ne se contente pas d’empiler les clins d’œil pour faire mousser le prochain chapitre du MCU : le film comprend enfin qu’un personnage d’introduction doit d’abord exister comme personnage, pas comme simple panneau indicateur. Et cette petite leçon, Marvel la tenait déjà depuis Captain America: Civil War, où T’Challa volait presque la vedette à tout le monde en transformant un montage industriel en vraie promesse de cinéma.
À ce stade, on connaît la musique : depuis la phase 4, le Marvel Cinematic Universe a souvent confondu mise en place et respiration dramatique, comme si le simple fait d’annoncer un futur spin off suffisait à fabriquer de l’attente. Sauf que le public n’achète pas des prospectus à 250 millions de dollars pièce. Il veut une trajectoire, un regard, une tension. Et quand un film réussit à faire naître ce désir sans sortir du récit, là, on tient autre chose qu’un produit d’appel. C’est précisément ce que rappelait Civil War en 2016, long métrage de 2 h 27 réalisé par Anthony et Joe Russo, écrit par Christopher Markus et Stephen McFeely, et pensé comme un carrefour industriel autant qu’un vrai morceau de cinéma de super-héros. Le secret n’est pas de préparer la suite, mais de donner envie d’y aller.
Et Brand New Day semble avoir retenu la leçon : pour lancer Jean Grey, il ne l’utilise pas comme un logo, mais comme une blessure qui prend feu.
Pas un panneau, un personnage
Dans la logique de Brand New Day, Jean Grey n’arrive pas en mode « coucou, future grande franchise ». Elle est reconfigurée en enfant ballotée de foyer en foyer, hantée par l’abandon maternel et lancée contre Damage Control après l’enlèvement de sa sœur Sara. Dit autrement : Marvel lui donne un moteur émotionnel avant de lui coller une étiquette mutante. Et c’est là que le film évite le péché originel de tant de caméos du MCU, ces apparitions qui sentent la colle chaude et le planning de sortie.
Le choix de faire de Bill Metzger, ici directeur de Damage Control, un antagoniste qui instrumentalise les pouvoirs télépathiques de Jean, ajoute une couche bien plus intéressante qu’un simple « regardez, les X-Men arrivent ». On ne prépare pas seulement une équipe, on installe déjà une grammaire politique : surveillance, peur, extraction, contrôle. Bref, le vieux fond de commerce des mutants, ce miroir social que le MCU a parfois traité comme une variable d’ajustement alors qu’il constitue l’ADN même de la saga X-Men. Quand Marvel se souvient que le fantastique peut parler du monde, ça respire tout de suite mieux.
Le fantôme de T’Challa dans la machine
La comparaison avec T’Challa dans Captain America: Civil War n’a rien d’un caprice de critique en manque de café. Dans ce film, le personnage interprété par Chadwick Boseman n’est pas greffé à l’intrigue : il la déplace. Sa présence donne une densité morale au conflit, et sa quête de vengeance contre Bucky Barnes, accusé de la mort de T’Chaka, nourrit la tension jusqu’à faire basculer l’ensemble vers une tragédie de la colère. Le film des Russo se transforme presque en drame de la transmission empoisonnée, où la rage de chacun contamine tout le monde.
Et c’est exactement pour ça que T’Challa a fonctionné comme une machine à fantasmes bien plus efficace qu’un teaser de trente secondes. Le personnage avait déjà une trajectoire, une douleur, une résolution. Il ne servait pas seulement à annoncer Black Panther ; il donnait envie d’y entrer parce qu’il existait déjà pleinement dans Civil War. Le film avait compris qu’un héros secondaire peut devenir fer de lance à condition d’avoir du poids dramatique. Le public ne suit pas une promesse abstraite, il suit une présence.
Les mutants, cette vieille affaire de peur très rentable
En replaçant Jean Grey dans une logique d’isolement et de traque institutionnelle, Brand New Day touche à ce qui a toujours fait la force des mutants : la peur organisée autour de ce qui échappe au contrôle. Le MCU n’a pas encore prononcé le mot « mutant » dans cette configuration, mais tout indique que la machine est en train de poser les rails de la haine administrative, celle qui transforme un pouvoir en menace publique. C’est moins spectaculaire qu’une explosion, mais beaucoup plus fécond narrativement. On ne parle pas d’un simple ajout au tableau Excel des prochaines sorties ; on parle d’un basculement de tonalité.
Et puis il y a ce détail qui compte : Jean se retrouve seule à la fin. Pas de mentor, pas de famille stable, pas de refuge immédiat. Cette solitude n’est pas un vide scénaristique, c’est une ouverture. Elle appelle Charles Xavier, évidemment, mais surtout elle installe une attente qui n’a rien de mécanique. On veut savoir qui va la recueillir, qui va la manipuler, qui va la trahir. En 2026, après des années de surenchère de multivers et de caméos qui s’écrasent comme des drones en plastique, Marvel redécouvre peut-être un truc tout bête : le désir naît quand on laisse une plaie ouverte.
Le retour du vrai appât
Ce que Civil War avait compris, et que Brand New Day semble réactiver, c’est qu’un bon film de franchise ne doit pas seulement empiler des pièces pour l’échiquier suivant. Il doit fabriquer une émotion autonome, puis laisser cette émotion contaminer la suite. T’Challa a rendu Civil War plus tendu, plus grave, plus humain. Jean Grey, si le film tient sa promesse, peut faire la même chose pour l’arrivée des X-Men dans le MCU : non pas débarquer comme une armée de logos, mais comme une fracture morale.
Et franchement, on préfère mille fois ça à la sempiternelle parade des annonces qui sentent la réunion de producteurs. Le cinéma de super-héros n’est pas condamné à l’algorithme ; il lui arrive encore de savoir faire du personnage avant de faire du calendrier. Reste à voir si Marvel saura garder cette discipline sur la durée, ce qui, disons-le avec tendresse, n’est pas exactement son sport favori. Quand l’appât a du cœur, la franchise cesse d’être une machine à cases.
Alors oui, Spider-Man: Brand New Day prépare l’avenir. Mais la vraie bonne nouvelle, c’est qu’il le fait en se souvenant qu’un futur n’a de valeur que s’il commence par nous intéresser au présent. Et ça, mine de rien, c’est déjà un petit miracle de studio.
Bande-annonce VF de Spider-Man : Brand New Day
Journaliste citoyen depuis plus de 20 ans, passionné de cinéma et réalisateur de courts-métrages sur mon temps libre.
