Top des meilleurs jeux sur Nintendo Switch

Depuis son lancement en 2017, la Nintendo Switch a révolutionné notre façon de jouer en fusionnant l’expérience de salon et portable dans une seule console. Son catalogue impressionnant regorge de chefs-d’œuvre qui ont redéfini leurs genres respectifs. Des aventures épiques de Link aux courses endiablées de Mario Kart, en passant par des pépites indépendantes comme Hollow Knight, la Switch offre une diversité inégalée qui séduit aussi bien les joueurs hardcore que les familles. Alors que la Nintendo Switch 2 pointe à l’horizon, c’est le moment idéal pour célébrer les titres qui ont fait le succès de cette console hybride et qui méritent une place dans toute collection qui se respecte.

Les jeux d’aventure légendaires qui ont défini la Nintendo Switch

La Nintendo Switch s’est rapidement imposée comme une plateforme incontournable pour les amateurs d’aventures épiques. En tête de liste, The Legend of Zelda: Breath of the Wild a redéfini le genre du monde ouvert dès le lancement de la console. Ce titre révolutionnaire offre une liberté sans précédent, permettant aux joueurs d’escalader pratiquement n’importe quelle surface et d’explorer l’immense royaume d’Hyrule sans aucun écran de chargement.

Cette approche non-linéaire du gameplay représente un changement radical pour la série Zelda. Contrairement aux opus précédents qui guidaient souvent les joueurs sur un chemin prédéfini, Breath of the Wild fait confiance à la curiosité naturelle de l’utilisateur. Cette philosophie de conception a établi une nouvelle référence dans l’industrie du jeu vidéo, influençant de nombreux titres à monde ouvert qui ont suivi.

Son successeur, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, a poussé encore plus loin ces concepts en 2023, ajoutant de nouvelles mécaniques de construction et d’exploration verticale. La capacité à créer des véhicules et des machines à partir d’objets trouvés dans l’environnement a ajouté une dimension de créativité sans précédent dans un jeu Zelda.

Dans un style complètement différent mais tout aussi captivant, Metroid Dread a marqué le grand retour de Samus Aran dans un jeu 2D après près de 19 ans d’absence. Ce titre développé par Mercury Steam a brillamment modernisé la formule Metroidvania avec des séquences de fuite intenses face aux robots E.M.M.I. qui traquent la chasseuse de primes à travers la mystérieuse planète ZDR.

L’exploration méthodique, la recherche d’améliorations et les combats de boss exigeants rappellent les meilleurs épisodes de la série tout en apportant une fluidité et une précision de contrôle jamais vues auparavant. Les fans de longue date ont particulièrement apprécié les nombreuses références à l’histoire de la franchise et les révélations narratives qui concluent l’arc scénaristique commencé avec le premier Metroid.

La diversité des mondes ouverts sur Nintendo Switch

Au-delà de Zelda, la Nintendo Switch offre une variété impressionnante de mondes ouverts à explorer. Xenoblade Chronicles 3 propose un univers science-fiction/fantasy d’une ampleur stupéfiante, avec des paysages à couper le souffle et un système de combat stratégique en temps réel qui mélange des éléments de MMORPG et de JRPG traditionnel.

Ce troisième volet de la série culte de Monolith Soft tisse habilement des connexions avec les deux premiers jeux tout en restant accessible aux nouveaux venus. Son histoire profonde explorant des thèmes comme la guerre perpétuelle, l’identité et le sens de la vie a touché de nombreux joueurs, faisant de ce titre l’un des JRPG les plus acclamés de ces dernières années.

Pour une expérience plus relaxante mais tout aussi immersive, Animal Crossing: New Horizons a conquis le monde entier pendant la pandémie de COVID-19. Ce simulateur de vie insulaire permet aux joueurs de façonner leur propre paradis tropical à leur image, de décorer leur maison, et de socialiser avec des villageois au caractère bien défini.

Les meilleurs jeux d’aventure sur Nintendo Switch se distinguent par :

• Des mondes ouverts vastes et détaillés sans temps de chargement
• Des mécaniques de gameplay innovantes qui tirent parti des fonctionnalités uniques de la console
• Des histoires captivantes avec des personnages mémorables
• Une direction artistique distinctive qui compense les limitations techniques de la console
• Une durée de vie impressionnante, souvent supérieure à 50 heures pour compléter l’aventure principale

Les platformers emblématiques qui ont conquis la Nintendo Switch

Si Nintendo est célèbre pour quelque chose, c’est bien pour ses jeux de plateforme incomparables. Sur Switch, Super Mario Odyssey représente l’apogée du platformer 3D, offrant une liberté de mouvement et une variété de mécaniques inégalées. Le système de capture, permettant à Mario de prendre possession de différentes créatures et objets via son chapeau Cappy, a apporté un vent de fraîcheur à la formule classique.

Chaque royaume d’Odyssey est un terrain de jeu densément peuplé de secrets, de défis et de références à l’histoire de la franchise. De New Donk City, hommage vibrant à l’ère Donkey Kong, au royaume de la Lune avec sa gravité réduite, la diversité des environnements est stupéfiante. Le jeu récompense constamment la curiosité et l’expérimentation, avec plus de 800 lunes à collecter.

À l’opposé du spectre, Super Mario Bros. Wonder a revitalisé la formule 2D en 2023 avec des niveaux qui se transforment radicalement lorsque Mario touche une “Fleur Prodige”. Ces moments surréalistes, où les tuyaux prennent vie ou où la gravité change, ont insufflé une créativité débordante à un genre parfois considéré comme figé.

Les pépites indépendantes qui redéfinissent le platformer

La Nintendo Switch est devenue le havre parfait pour les jeux indépendants, particulièrement dans le genre de la plateforme. Celeste, développé par Maddy Makes Games, combine une mécanique de plateforme exigeante avec une narration touchante sur l’anxiété et la dépression. Son système de contrôle parfaitement calibré et son approche bienveillante de la difficulté (avec un “mode assistance” optionnel) en font un modèle d’accessibilité sans compromis sur la profondeur.

Le jeu suit Madeline dans son ascension du mont Celeste, une métaphore de ses propres démons intérieurs. Chaque chapitre introduit de nouveaux mécanismes qui s’entremêlent brillamment, créant des défis qui nécessitent précision et réflexion. La musique composée par Lena Raine contribue grandement à l’ambiance émotionnelle du jeu, soulignant les moments de triomphe comme de désespoir.

Dans un style visuel radicalement différent, Hollow Knight de Team Cherry fusionne plateforme et metroidvania dans un monde souterrain peuplé d’insectes. Son combat précis, sa direction artistique somptueuse et son level design labyrinthique en font l’un des jeux les plus acclamés de ces dernières années. La découverte de Hallownest, royaume déchu aux multiples districts interconnectés, procure une satisfaction rare dans l’exploration vidéoludique.

Les caractéristiques qui font un grand platformer sur Switch :

• Des contrôles réactifs et précis qui donnent au joueur une sensation totale de maîtrise
• Un level design inventif qui introduit régulièrement de nouveaux concepts
• Une courbe de difficulté bien équilibrée qui défie sans frustrer
• Des mécaniques centrales fortes et distinctives (comme le chapeau de Mario ou le dash aérien de Celeste)
• Une direction artistique mémorable qui compense les limitations techniques de la console

Pour les fans de la boule rose emblématique de Nintendo, Kirby and the Forgotten Land représente une évolution majeure de la franchise. Premier jeu Kirby entièrement en 3D, il introduit le “Transfo-Glouton”, permettant à Kirby d’avaler des objets du monde réel comme des voitures ou des distributeurs automatiques. Cette mécanique offre des moments à la fois comiques et stratégiques dans ce qui reste l’une des expériences les plus accessibles et charmantes de la Switch.

Les jeux multijoueur incontournables de la Nintendo Switch

L’ADN social de Nintendo se manifeste pleinement dans sa gamme de jeux multijoueur sur Switch. Mario Kart 8 Deluxe reste le titre le plus vendu de la console, avec plus de 57 millions d’exemplaires écoulés en 2025. Cette version définitive du jeu de course comprend tous les circuits et personnages de la version Wii U, plus des ajouts exclusifs et un mode bataille entièrement repensé.

La perfection de son gameplay, à la fois accessible aux débutants (grâce aux assistances de pilotage) et profond pour les vétérans (avec les techniques de dérapage avancées), explique sa longévité exceptionnelle. Les 48 circuits supplémentaires ajoutés via le Pass Circuits Additionnels ont prolongé la vie du jeu bien au-delà des attentes initiales, portant le total à 96 pistes jouables.

La série Splatoon représente quant à elle l’une des innovations les plus rafraîchissantes de Nintendo dans le domaine du jeu de tir. Splatoon 3, dernier opus en date, peaufine la formule en proposant des matchs 4v4 où l’objectif n’est pas d’éliminer les adversaires mais de recouvrir le terrain de son encre colorée. Ce concept original attire un public qui ne s’intéresserait pas forcément aux jeux de tir traditionnels.

Super Smash Bros. Ultimate : le crossover ultime

Super Smash Bros. Ultimate incarne la quintessence du jeu de combat festif selon Nintendo. Avec ses 89 combattants issus de dizaines d’univers vidéoludiques différents, il représente le plus grand crossover de l’histoire du jeu vidéo. Des icônes Nintendo comme Mario et Link côtoient des personnages tiers comme Solid Snake (Metal Gear), Cloud Strife (Final Fantasy VII) ou même Steve de Minecraft.

Le jeu brille particulièrement en mode local, où jusqu’à huit joueurs peuvent s’affronter simultanément dans des arènes chaotiques. Sa profondeur stratégique satisfait les joueurs compétitifs, tandis que ses mécaniques accessibles et son côté spectaculaire séduisent les joueurs occasionnels. Le mode Aventure “World of Light” offre également une expérience solo substantielle, avec plus de 20 heures de contenu.

Pour une expérience coopérative plus posée, Mario + Lapins Crétins: Sparks of Hope propose un RPG tactique au tour par tour étonnamment profond. Cette collaboration improbable entre Nintendo et Ubisoft mélange l’univers coloré de Mario avec l’humour déjanté des Lapins Crétins, le tout dans un système de combat inspiré de XCOM mais rendu plus accessible.

Les atouts des jeux multijoueur Nintendo :

• Un équilibre parfait entre accessibilité pour les débutants et profondeur pour les vétérans
• Des mécaniques qui favorisent les interactions sociales plutôt que la simple compétition
• La possibilité de jouer en local sans configuration complexe
• Des systèmes d’assistances intelligents qui permettent à des joueurs de niveaux différents de s’amuser ensemble
• Des mises à jour régulières qui prolongent la durée de vie des jeux

Pour les soirées entre amis, Super Mario Party transforme la Switch en plateau de jeu virtuel. Ses 80+ mini-jeux exploitent intelligemment les fonctionnalités des Joy-Con, comme le HD Rumble ou les capteurs de mouvement. Le format de partie, divisé en tours où les joueurs lancent des dés pour avancer sur un plateau et collecter des étoiles, crée une expérience imprévisible où les retournements de situation sont légion.

Les RPG épiques qui ont marqué la Nintendo Switch

La Nintendo Switch s’est imposée comme une plateforme de choix pour les amateurs de jeux de rôle, qu’ils soient occidentaux ou japonais. Fire Emblem: Three Houses représente l’une des évolutions les plus ambitieuses de cette franchise tactique. En combinant gestion d’académie militaire et batailles stratégiques, le jeu offre une profondeur narrative rarement vue dans la série.

Le choix initial entre trois maisons (Aigles de Jais, Lions de Saphir ou Cerfs d’Or) influence radicalement l’histoire, créant une valeur de rejouabilité exceptionnelle. Chaque maison possède ses propres personnages aux personnalités complexes et aux histoires personnelles souvent tragiques. Le système de soutien, permettant de développer des relations entre les personnages, ajoute une dimension sociale captivante à l’expérience.

Les combats au tour par tour sur grille, marque de fabrique de la série, ont été enrichis par de nouvelles mécaniques comme les bataillons et les gambit. La montée en puissance des étudiants, qui peuvent changer de classes parmi plus de 30 options, offre une personnalisation poussée qui satisfait les amateurs de min-maxing comme les joueurs plus décontractés.

Les JRPG qui ont repoussé les limites du genre

La série Xenoblade Chronicles a trouvé son apogée sur Switch avec sa trilogie complète disponible sur la plateforme. Xenoblade Chronicles 3, en particulier, représente l’aboutissement de la vision de Monolith Soft pour des mondes ouverts spectaculaires peuplés de créatures gigantesques et d’une narration ambitieuse.

Son système de combat hybride entre temps réel et commandes contextuelles offre une profondeur stratégique impressionnante. Les sept personnages principaux peuvent fusionner en “Ouroboros”, des entités surpuissantes aux capacités uniques, ajoutant une couche supplémentaire à la stratégie. Le système de classe, permettant à chaque personnage d’apprendre les compétences des autres, crée des possibilités de personnalisation quasi infinies.

Pour une expérience plus traditionnelle mais non moins captivante, Octopath Traveler revisite les JRPG 16 bits avec son style visuel “HD-2D” unique, mélangeant sprites 2D et environnements 3D. Ses huit protagonistes aux histoires entrelacées et son système de combat basé sur l’exploitation des faiblesses ennemies ont conquis les nostalgiques comme les nouveaux venus.

Ce qui distingue les meilleurs RPG sur Switch :

• Des systèmes de progression de personnage profonds et personnalisables
• Des histoires aux multiples ramifications avec des choix significatifs
• Une direction artistique distinctive qui compense les limitations techniques de la console
• Des combats stratégiques qui évoluent tout au long de l’aventure
• Une portabilité qui permet de progresser dans ces aventures au long cours en courtes sessions

Côté occidental, Diablo III: Eternal Collection prouve que les action-RPG peuvent parfaitement s’adapter au format hybride de la Switch. La chasse au loot frénétique et les combats explosifs contre des hordes de démons fonctionnent remarquablement bien en mode portable. Les contrôles ont été intelligemment adaptés pour la manette, et le mode coopératif local à 4 joueurs offre une expérience sociale unique.

Enfin, Sea of Stars, hommage aux JRPG de l’ère 16-bit comme Chrono Trigger, a captivé les joueurs avec son monde coloré, son système de combat tour par tour modernisé et sa bande-son co-composée par Yasunori Mitsuda (Chrono Trigger, Xenogears). Ce titre indépendant démontre que l’esprit des JRPG classiques reste vivant et pertinent en 2025.

Les pépites indépendantes qui brillent sur Nintendo Switch

La Nintendo Switch est devenue la plateforme de prédilection pour de nombreux développeurs indépendants, offrant un écosystème où des jeux innovants peuvent toucher un large public. Hades, le roguelite de Supergiant Games, illustre parfaitement cette symbiose. Son mélange de combat hack’n’slash frénétique et de narration progressivement dévoilée au fil des tentatives d’évasion des Enfers a redéfini ce qu’un jeu du genre pouvait accomplir.

Chaque run dans Hades est unique, avec des combinaisons d’armes et de bénédictions divines qui transforment radicalement le gameplay. Mais c’est surtout la façon dont le jeu intègre les échecs répétés du joueur dans sa narration qui impressionne : chaque mort ramène Zagreus au palais de son père Hadès, où de nouvelles conversations avec les nombreux personnages de la mythologie grecque font avancer l’histoire.

La direction artistique somptueuse, la bande-son dynamique d’Alex Wilkinson et le doublage intégral de qualité exceptionnelle élèvent Hades au rang d’œuvre complète. Sur Switch, le jeu tourne parfaitement à 60 FPS même en mode portable, ce qui est crucial pour un titre aussi rapide et réactif.

Des concepts originaux qui repoussent les limites du médium

Undertale, création quasiment solo de Toby Fox, a bouleversé les conventions du RPG en proposant un système où tuer des ennemis n’est jamais la seule option. Ce jeu apparemment simple avec ses graphismes minimalistes cache une profondeur narrative et émotionnelle surprenante, ainsi qu’une conscience méta de sa nature vidéoludique.

La possibilité de terminer le jeu sans tuer un seul ennemi (route pacifiste) ou au contraire d’éliminer systématiquement toutes les créatures rencontrées (route génocide) transforme radicalement l’expérience et le message du jeu. Undertale se souvient des choix du joueur même après un redémarrage complet, brisant le quatrième mur d’une manière rarement vue dans le médium.

Plus récent et tout aussi innovant, Animal Well (2024) représente une évolution fascinante du genre metroidvania. Développé par une seule personne, Billy Basso, ce jeu d’exploration non-linéaire se distingue par son pixel art luminescent et ses énigmes environnementales qui défient l’intuition. Sans texte ni tutoriel explicite, il invite les joueurs à découvrir ses mécaniques par l’expérimentation pure.

Les forces des jeux indépendants sur Switch :

• Des concepts créatifs libérés des contraintes commerciales des AAA
• Des expériences souvent complètes en 10-20 heures, parfaites pour des sessions portables
• Des directions artistiques distinctives qui compensent des budgets limités
• Un focus sur des mécaniques de jeu innovantes plutôt que sur les prouesses techniques
• Une diversité thématique abordant des sujets rarement traités dans les productions mainstream

Spiritfarer, développé par Thunder Lotus Games, propose une expérience unique mélangeant gestion de ressources, plateforme 2D et narration émouvante sur le deuil et l’accompagnement vers la mort. En tant que Stella, nouvelle passeuse d’âmes remplaçant Charon, le joueur navigue sur un bateau accueillant des esprits qu’il faut aider à accomplir leurs derniers souhaits avant leur passage vers l’au-delà.

La progression douce, l’absence de game over et l’approche bienveillante des thèmes difficiles font de Spiritfarer une expérience cathartique rare dans le paysage vidéoludique. Son système de crafting et d’amélioration du bateau offre une satisfaction constante, tandis que les relations développées avec les esprits passagers créent des moments d’une puissance émotionnelle surprenante.

Enfin, Stardew Valley,