Evgueni Galperine: biographie, films et séries, crédits

Evgueni Galperine naît en 1974 à Tcheliabinsk, dans l’Oural, avant de suivre une formation musicale structurée qui l’oriente vers la composition contemporaine et la musique à l’image (Source : IMDb, 2009). Dans son parcours, il étudie d’abord la clarinette et le piano, puis se tourne vers les musiques électroacoustiques, ce qui nourrit son intérêt pour les textures sonores et le travail sur la matière sonore elle-même (Source : Sacem, podcast, 2025). Après son arrivée en France à l’adolescence, il poursuit des études de composition au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, où il affine son écriture et se familiarise avec les langages de la musique contemporaine (Source : Wikipedia, 2022). En 2000, il est admis au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, où il approfondit la théorie musicale et la composition, s’inscrivant dans la tradition de la musique savante tout en se rapprochant progressivement du champ audiovisuel (Source : Wikipedia, 2022). Parallèlement à cette formation institutionnelle, il commence à travailler sur des musiques de commande, notamment pour la publicité, ce qui constitue une première expérience professionnelle décisive avant son passage au cinéma (Source : Sacem, podcast, 2025).

Transition vers la musique de film et collaborations

À la fin des années 1990, Evgueni Galperine se tourne de manière plus affirmée vers la musique de film et signe sa première partition pour le long métrage en 1999, marquant le début d’une activité continue dans le secteur audiovisuel (Source : Wikipedia, 2022). Il compose principalement pour le cinéma et la télévision, souvent en collaboration avec son frère Sacha Galperine, avec lequel il forme un duo de compositeurs régulièrement associé à des productions françaises et européennes (Source : Wikipedia, 2022). Cette collaboration se structure autour d’un partage de l’écriture et d’un travail commun sur la dramaturgie musicale, ce qui permet au tandem de s’inscrire dans la durée auprès de plusieurs cinéastes (Source : Wikipedia, 2022). En près de vingt ans, leur filmographie s’étend à plusieurs dizaines de titres, couvrant des projets d’auteur et des productions plus grand public, ce qui contribue à installer leur signature sonore dans le paysage du cinéma français et international (Source : Sacem, podcast, 2025). En parallèle, Evgueni Galperine compose également pour des séries télévisées, ce qui élargit son champ d’intervention à des formats sériels et à des plateformes internationales (Source : IMDb, 2009).

Œuvres marquantes au cinéma

Au cinéma, Evgueni Galperine se fait connaître par une série de collaborations avec des cinéastes reconnus, qui contribuent à donner une visibilité accrue à son travail de compositeur (Source : AlloCiné, 2023). Il signe ainsi, avec Sacha Galperine, la musique de « Le renard et l’enfant » de Luc Jacquet, sorti en 2007, film qui s’inscrit dans une veine contemplative où la partition accompagne le rapport à la nature et au paysage (Source : AlloCiné, 2023). Quelques années plus tard, il compose pour « L’Homme qui voulait vivre sa vie » d’Éric Lartigau, sortie en 2010, où la musique participe à la tension dramatique d’un récit centré sur l’identité et la fuite (Source : AlloCiné, 2023). Il travaille ensuite sur « La Famille Bélier » d’Éric Lartigau, sorti en 2014, long métrage à succès dans lequel la musique occupe une place structurante dans la narration et dans le parcours du personnage principal (Source : AlloCiné, 2023). La même année, il signe également les partitions de « Madame Bovary » de Sophie Barthes et de « Le dernier coup de marteau » d’Alix Delaporte, confirmant sa présence dans des films d’auteur où la musique accompagne des univers esthétiques distincts (Source : AlloCiné, 2023).

• « Le renard et l’enfant », réalisation Luc Jacquet, sortie 2007, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).
• « L’Homme qui voulait vivre sa vie », réalisation Éric Lartigau, sortie 2010, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).
• « La Famille Bélier », réalisation Éric Lartigau, sortie 2014, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).
• « Madame Bovary », réalisation Sophie Barthes, sortie 2014, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).
• « Le dernier coup de marteau », réalisation Alix Delaporte, sortie 2014, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).

Reconnaissance internationale et séries

La reconnaissance internationale d’Evgueni Galperine s’affirme notamment avec « Faute d’amour » d’Andreï Zviaguintsev, présenté en compétition officielle au Festival de Cannes 2017, où la musique accompagne une mise en scène rigoureuse et un récit à la dramaturgie tendue (Source : Interview Cannes, 2017). Pour ce film, il reçoit le Prix du cinéma européen de la meilleure musique en 2017, ce qui consacre son travail au niveau continental (Source : Wikipedia, 2022). Il est également remarqué pour sa participation à « L’Événement » d’Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en 2021, où la partition contribue à la densité du climat dramatique (Source : Sacem, podcast, 2025). Par ailleurs, il compose la musique de la mini-série « Scenes from a Marriage », produite par HBO en 2021, qui lui permet de s’inscrire dans un cadre sériel anglo-saxon exigeant (Source : IMDb, 2009). En 2024, il signe la musique de la mini-série « Mon petit renne » (« Baby Reindeer »), confirmant la présence de son travail sur des plateformes internationales de diffusion (Source : IMDb, 2009).

• « Faute d’amour » (« Loveless »), réalisation Andreï Zviaguintsev, Prix du jury à Cannes 2017, musique signée par Evgueni et Sacha Galperine (Source : Interview Cannes, 2017 ; European Film Awards, 2017).
• « L’Événement », réalisation Audrey Diwan, Lion d’or à Venise 2021, musique d’Evgueni Galperine (Source : Sacem, podcast, 2025).
• « Scenes from a Marriage », mini-série HBO, 2021, composition de la musique originale (Source : IMDb, 2009).
• « Mon petit renne » (« Baby Reindeer »), mini-série, 2024, musique originale (Source : IMDb, 2009).

Distinctions et prix professionnels

Au fil de sa carrière, Evgueni Galperine est distingué à plusieurs reprises par des institutions professionnelles, ce qui inscrit son travail dans un cadre de reconnaissance institutionnelle (Source : Wikipedia, 2022). En 2017, il reçoit le Prix du cinéma européen de la meilleure musique de film pour « Faute d’amour » d’Andreï Zviaguintsev, récompense qui souligne le rôle de sa partition dans la perception du film (Source : European Film Academy, 2017). Quelques années plus tard, en 2022, Evgueni et Sacha Galperine se voient décerner le Grand Prix Sacem de la musique pour l’image, prix qui consacre un ensemble de travaux pour le cinéma et la télévision (Source : Sacem, 2022). En France, il est nommé aux Lumières de la presse étrangère à plusieurs reprises, notamment en 2020 pour la musique de « Grâce à Dieu » de François Ozon et en 2022 pour celle de « Gagarine » de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh (Source : AlloCiné, palmarès, 2024). En 2025, il est également nommé aux Lauriers de l’audiovisuel dans la catégorie meilleure musique pour la série « Becoming Karl Lagerfeld », ce qui témoigne de la reconnaissance de son travail dans le champ sériel (Source : AlloCiné, palmarès, 2024).

• Prix du cinéma européen de la meilleure musique de film pour « Faute d’amour », 2017 (Source : European Film Academy, 2017).
• Grand Prix Sacem de la musique pour l’image, attribué à Evgueni et Sacha Galperine, 2022 (Source : Sacem, 2022).
• Nomination aux Lumières de la presse étrangère 2020 pour « Grâce à Dieu » (Source : AlloCiné, 2024).
• Nomination aux Lumières de la presse étrangère 2022 pour « Gagarine » (Source : AlloCiné, 2024).
• Nomination aux Lauriers de l’audiovisuel 2025 pour « Becoming Karl Lagerfeld » (Source : AlloCiné, 2024).

Travaux récents et orientation artistique

Dans les années 2010 et 2020, Evgueni Galperine poursuit une activité soutenue, alternant entre cinéma d’auteur, productions grand public et séries télévisées, ce qui l’amène à multiplier les registres d’écriture (Source : AlloCiné, 2023). Sa filmographie récente inclut notamment « Grâce à Dieu » de François Ozon en 2019, « Radioactive » de Marjane Satrapi en 2019, « La Communion » de Jan Komasa en 2019 ou encore « Les Leçons persanes » de Vadim Perelman la même année, autant de projets aux univers esthétiques contrastés (Source : AlloCiné, 2023). Il compose également pour « Gagarine » en 2021, « Murina » en 2021, « Médecin de nuit » en 2020 ou « Bienvenue en Tchétchénie » en 2020, confirmant un ancrage dans un cinéma contemporain attentif aux réalités sociales et politiques (Source : AlloCiné, 2023). En parallèle, il intervient sur des séries comme « Baron Noir » (saisons 1 à 3) et « The Undoing » en 2020, ainsi que sur « Oussekine » en 2022, ce qui témoigne d’une présence régulière dans la fiction télévisée française et internationale (Source : AlloCiné, 2023). Plus récemment, il participe à des projets tels que « Becoming Karl Lagerfeld », « La Pampa », « Architecton » ou « Mon petit renne », prolongeant son travail au croisement du cinéma, des plateformes et de la télévision (Source : AlloCiné, 2023 ; MUBI, 2025).

• « Grâce à Dieu », réalisation François Ozon, 2019, musique d’Evgueni Galperine (Source : AlloCiné, 2023).
• « Radioactive », réalisation Marjane Satrapi, 2019, musique d’Evgueni et Sacha Galperine (Source : AlloCiné, 2023).
• « Gagarine », réalisation Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, 2021, musique d’Evgueni Galperine (Source : AlloCiné, 2023).
• « Baron Noir », saisons 1 à 3, composition de la musique originale (Source : AlloCiné, 2023).
• « The Undoing », mini-série, 2020, compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2023).