Le Passé(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

« Le Passé » est un film dramatique réalisé et écrit par le cinéaste iranien Asghar Farhadi, déjà remarqué internationalement pour « Une séparation », Ours d’or à Berlin en 2011. (Source : Wikipédia, 2013) Le long métrage est une coproduction franco-iranienne portée notamment par la société Memento Films Production, et s’inscrit dans la continuité du travail du réalisateur sur les tensions familiales, les dilemmes moraux et les zones grises du quotidien. (Source : Wikipédia, 2013) Tourné principalement en région parisienne, le film marque la première réalisation de Farhadi entièrement en langue française, même si le persan demeure présent à travers le personnage d’Ahmad et certains échanges. (Source : IMDb, 2013) Le projet est développé dans le sillage du succès critique de « Une séparation », ce qui lui permet d’accéder rapidement à la compétition officielle cannoise, renforçant ainsi la visibilité du film auprès de la presse internationale et des distributeurs. (Source : Festival de Cannes, 2013) Farhadi indique par ailleurs s’être inspiré d’une histoire rapportée par le cinéaste iranien Mani Haghighi, qui évoquait un voyage pour divorcer et des retrouvailles houleuses, sans que ce dernier ne soit toutefois crédité officiellement au scénario. (Source : The New Yorker cité par Wikipédia, 2013)

Fiche technique et distribution artistique

« Le Passé » est réalisé et scénarisé par Asghar Farhadi, qui signe à la fois la structure narrative et la direction d’acteurs, dans une continuité avec ses précédents films centrés sur les conflits intimes. (Source : Wikipédia, 2013) La production est assurée notamment par Alexandre Mallet-Guy pour Memento Films Production, tandis que la durée du film s’établit à environ 130 minutes dans sa version salle. (Source : SensCritique, 2013) Le rôle de Marie Brisson est interprété par Bérénice Bejo, tandis qu’Ali Mosaffa incarne Ahmad et Tahar Rahim prête ses traits à Samir, formant un trio central autour duquel gravitent les enjeux affectifs et juridiques du récit. (Source : AlloCiné, 2013) La jeune comédienne Pauline Burlet joue Lucie, fille de Marie, alors qu’Elyes Aguis interprète Fouad, le fils de Samir, et Jeanne Jestin, Léa, la plus jeune des enfants, complétant ainsi le noyau familial recomposé. (Source : IMDb, 2013) Le film s’appuie aussi sur la présence de Sabrina Ouazani dans le rôle de Naïma, collègue de Samir, consolidant un ensemble de personnages liés par le travail, la famille et les conséquences d’un drame antérieur. (Source : IMDb, 2013)

• Réalisation : Asghar Farhadi (Source : Wikipédia, 2013) )
• Scénario : Asghar Farhadi (Source : IMDb, 2013)
• Production : Memento Films Production, Alexandre Mallet-Guy (Source : Wikipédia, 2013) )
• Interprètes principaux : Bérénice Bejo (Marie), Ali Mosaffa (Ahmad), Tahar Rahim (Samir), Pauline Burlet (Lucie) (Source : AlloCiné, 2013)
• Pays de production : France, Iran (Source : Wikipédia, 2013) )
• Genre : drame (Source : Wikipédia, 2013) )
• Durée : 130 minutes (Source : Wikipédia, 2013) )

Intrigue et thématiques

L’intrigue s’ouvre sur le retour d’Ahmad à Paris, invité par Marie à finaliser une procédure de divorce restée en suspens depuis plusieurs années, ce qui permet au film de poser d’emblée la question des liens rompus mais non résolus. (Source : Avoir-alire, 2013) Le personnage découvre que son ancienne épouse partage désormais la vie de Samir, père d’un jeune garçon, et que la cohabitation temporaire dans la maison familiale fait remonter des tensions latentes, en particulier avec Lucie. (Source : SensCritique, 2013) À mesure que les échanges se multiplient, le scénario met au jour un événement antérieur impliquant la compagne de Samir, hospitalisée et absente physiquement du cadre, mais dont la situation conditionne les décisions présentes de chaque protagoniste. (Source : IMDb, 2013) Le film aborde ainsi les thèmes de la responsabilité individuelle, de la culpabilité et de la difficulté à trancher entre loyauté au passé et engagement dans un nouvel équilibre familial. (Source : Zone Critique, 2013) Parallèlement, il interroge la fragilité des structures familiales recomposées, la circulation des non-dits entre adultes et adolescents et la façon dont les enfants perçoivent et supportent les choix des générations précédentes. (Source : Zone Critique, 2013)

Inscription dans la carrière de Farhadi

« Le Passé » s’inscrit dans la filmographie d’Asghar Farhadi comme une étape charnière, après « À propos d’Elly » et « Une séparation », qui avaient déjà établi son intérêt pour les récits à forte teneur psychologique et morale. (Source : Wikipédia, 2013) Alors que ses œuvres précédentes se déroulaient principalement en Iran, ce film déplace l’action en France tout en conservant un personnage iranien central, créant un ancrage transnational entre Téhéran et Paris. (Source : Wikipédia, 2013) Farhadi continue d’y explorer les ramifications des décisions privées sur l’ensemble d’un cercle familial, s’attachant aux gestes du quotidien, aux dialogues ordinaires et aux détails concrets qui produisent des effets dramatiques. (Source : Zone Critique, 2013) Sur le plan stylistique, la mise en scène privilégie un réalisme discret, une caméra attentive aux espaces domestiques et urbains, ainsi qu’une quasi-absence de musique originale, laissant place aux sons ambiants comme la pluie ou le passage des trains. (Source : Zone Critique, 2013) Ce positionnement renforce la continuité de l’œuvre du cinéaste, tout en expérimentant un tournage en langue française et une direction d’acteurs issus majoritairement du cinéma européen. (Source : IMDb, 2013)

• « À propos d’Elly » (2009) – drame situé en Iran (Source : Wikipédia, 2013) )
• « Une séparation » (2011) – Ours d’or à Berlin (Source : Wikipédia, 2013) )
• « Le Passé » (2013) – premier long métrage tourné en France (Source : Wikipédia, 2013) )

Présentation à Cannes et distinctions

Le film est sélectionné en compétition officielle au 66e Festival de Cannes, qui se tient en mai 2013 au Palais des Festivals, aux côtés d’œuvres de réalisateurs tels que James Gray, les frères Coen ou Abdellatif Kechiche. (Source : AlloCiné, 2013) La présence de « Le Passé » dans cette sélection renforce la visibilité internationale de Farhadi, déjà identifié comme l’une des figures importantes du cinéma d’auteur contemporain. (Source : Festival de Cannes, 2013) Lors de la cérémonie de clôture, Bérénice Bejo reçoit le Prix d’interprétation féminine pour son rôle de Marie, consacrant ainsi son travail dans un registre dramatique exigeant. (Source : Festival de Cannes, 2013) Le film est également choisi pour représenter l’Iran aux Oscars 2014 dans la catégorie du meilleur film en langue étrangère, illustration de la manière dont il circule entre différentes appartenances nationales. (Source : Wikipédia, 2013) Au-delà de Cannes, « Le Passé » bénéficie d’une sortie en salles dans plusieurs pays européens, en Amérique du Nord et au Moyen-Orient, ce qui lui permet de rencontrer des publics divers au-delà de son contexte de production franco-iranien. (Source : IMDb, 2013)

• Compétition officielle – Festival de Cannes 2013 (Source : AlloCiné, 2013)
• Prix d’interprétation féminine pour Bérénice Bejo – Festival de Cannes 2013 (Source : Festival de Cannes, 2013)
• Film représentant l’Iran à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère 2014 (Source : Wikipédia, 2013) )

Accueil critique et réception

À sa présentation cannoise, « Le Passé » reçoit un accueil globalement favorable de la critique française et internationale, plusieurs médias soulignant la précision de l’écriture et la direction d’acteurs. (Source : Avoir-alire, 2013) Des journaux et sites spécialisés mettent en avant la construction progressive du récit, articulée autour de révélations successives qui modifient la perception des événements par les personnages comme par le spectateur. (Source : Zone Critique, 2013) La performance de Bérénice Bejo est particulièrement commentée, son Prix d’interprétation féminine à Cannes entérinant la réception critique de son rôle de femme prise entre plusieurs loyautés affectives et responsabilités familiales. (Source : Festival de Cannes, 2013) Certains critiques insistent également sur l’usage minimaliste de la musique et sur le travail sonore, où les bruits de la maison, de la ville et des transports contribuent à la tension dramatique. (Source : Zone Critique, 2013) Sur les plateformes de référence comme IMDb, le film obtient une note supérieure à 7 sur 10, indicateur d’une réception positive auprès d’un public cinéphile international. (Source : IMDb, 2013)