Georges Moustaki: biographie, films et séries, crédits

Georges Moustaki arrive à Paris en 1951 et s'installe chez sa sœur Marcelle, épousée au poète Jean-Pierre Rosnay. Il vend d'abord des livres de poésie de porte à porte, puis exerce comme journaliste pour un journal égyptien francophone, chroniquant la vie culturelle parisienne. Barman dans un piano-bar du quartier Saint-Germain-des-Prés, il fréquente les milieux artistiques et rencontre Georges Brassens, dont la prestation au cabaret Les Trois Baudets le marque profondément ; il adopte alors son prénom comme pseudonyme (Source : Wikipédia, 2024).

Jacques Canetti, directeur des Trois Baudets, et Francis Claude, du Milord l'Arsouille, l'écoutent sans lui proposer de contrat. Il se produit brièvement à L'Échelle de Jacob en remplacement et place ses premières chansons auprès du chanteur Rémy Clary, qui les interprète en 1953 : Gardez vos rêves, Éden blues et Paris qui va (Source : Frémeaux, 2024). En 1958, Henri Crolla le présente à Édith Piaf, pour qui il écrit Milord, marquant ses débuts comme parolier.

Cette rencontre lui ouvre les portes de la télévision, où il apparaît en avril 1958 aux côtés de Piaf, Marguerite Monnot et Henri Contet pour interpréter Les Orteils au soleil (Source : Frémeaux, 2024). Ces expériences forgent son entrée dans le monde de la chanson et du spectacle, sans formation théâtrale formelle mais par immersion dans les cabarets parisiens.

Carrière au cinéma et compositions

Moustaki signe ses premières contributions musicales pour le cinéma dès 1962 avec Jusqu'au bout du monde de François Villiers, fournissant un instrumental et un titre chanté par Tino Rossi. L'année suivante, pour Le Roi du village d'Henri Gruel, il compose un instrumental et Venez les filles, interprété par Les Chats sauvages avec Mike Shannon (Source : AlloCiné, 2024). En 1966, il fournit deux instrumentaux pour la série télévisée Cécilia, médecin de campagne d'André Michel.

Les années 1969-1970 concentrent ses apports : compositeur pour Les Hors-la-loi de Tewfik Farès, L'Américain de Marcel Bozzuffi, La Fiancée du pirate de Nelly Kaplan (avec Moi je me balance chanté par Barbara), Le Client de la morte-saison de Moshé Mizrahi, Le Pistonné de Claude Berri et Solo de Jean-Pierre Mocky (Source : Wikipédia, 2024). En 1972, il écrit et chante Mendiants et orgueilleux et La blessure pour Mendiants et orgueilleux de Jacques Poitrenaud, où il joue le rôle de Hadjis.

• 1979 : Compositeur pour Au bout du bout du banc de Peter Kassovitz.
• 2008 : Compositeur de La chanson de Jaume pour J'ai oublié de te dire.
• 2009 : Joseph utilisé dans Mirrors For Princes de Lior Shamriz (Source : AlloCiné, 2024).

Parallèlement, il apparaît en caméo dans Akoibon d'Édouard Baer en 2005 et dans le documentaire Brigitte Fontaine Reflets et Crudité en 2013, incarnant lui-même (Source : IMDb, 2024).

Travaux à la télévision et au théâtre

À la télévision, Moustaki débute en 1981 avec le téléfilm Livingstone de Jean Chapot, où il incarne le personnage principal. En 1990, il joue Mathieu dans Les Mouettes, toujours réalisé par Chapot. Sa prestation la plus notable arrive en 1998 dans la mini-série Le Comte de Monte-Cristo de Josée Dayan, où il interprète l'abbé Faria (Source : AlloCiné, 2024).

En 2006, il prête ses traits à Nourredine dans l'épisode Jour de colère de la saison 18 de Navarro, réalisé par Philippe Davin ; une apparition en 2007 est parfois citée mais correspond à cette même production (Source : Wikipédia, 2024). Ces rôles, souvent de personnages introspectifs ou voyageurs, s'harmonisent avec son image d'artiste cosmopolite.

Au théâtre, ses activités restent limitées aux cabarets et récitals des années 1950-1960, comme ses remplacements et premières scènes aux Trois Baudets ou L'Échelle de Jacob. Plus tard, il se produit en récital à l'Olympia en 1977 et au théâtre du Rond-Point, privilégiant la chanson sur le théâtre parlé (Source : Frémeaux, 2024). Aucun rôle théâtral majeur n'est documenté au-delà de ces prestations musicales scéniques.

Collaborations artistiques significatives

Moustaki collabore d'abord avec Édith Piaf sur Milord en 1958, puis avec Yves Montand, Barbara et Serge Reggiani dans les années 1960, écrivant Sarah, Ma liberté ou La Dame brune en duo avec Barbara. Brassens l'inspire dès ses débuts, tandis que Reggiani popularise ses textes comme Ma solitude et Joseph (Source : Wikipédia, 2024). Ces partenariats propulsent ses chansons au rang de standards.

Au cinéma, ses compositions associent Nelly Kaplan, Claude Berri, Marcel Bozzuffi et Peter Kassovitz ; à la télévision, Jean Chapot et Josée Dayan dirigent ses rôles principaux. En 1973, il intègre des influences brésiliennes avec Toquinho et Vinicius de Moraes pour Le Quotidien et Les Eaux de mars. Plus tard, Édouard Baer l'invite en caméo dans Akoibon (Source : AlloCiné, 2024).

Ses tournées mondiales des années 1970-2000 croisent des musiciens comme Alexandre Lagoya, guitariste d'origine alexandrine, et des groupes comme Flairck en 1982. Ces échanges enrichissent son répertoire multiculturel, de la musique populaire brésilienne aux ballades méditerranéennes (Source : Universal Music, 2024).

Distinctions et reconnaissance professionnelle

Georges Moustaki est fait chevalier de la Légion d'honneur et commandeur de l'ordre des Arts et des Lettres, élevé à ce grade le 11 décembre 2006. Lauréat de l'Académie Charles-Cros pour plusieurs albums, il reçoit une reconnaissance posthume via le Prix Georges Moustaki, créé en 2010 pour les artistes indépendants francophones autoproduits (Source : Wikipédia, 2024).

Ce prix, fondé par Thierry Cadet et Matthias Vincenot, récompense annuellement sans distinction de style : Melissmell en 2011, Vendeurs d'Enclumes en 2012, jusqu'à Marion Cousineau en 2023. Moustaki l'approuve publiquement dans Platine, soulignant sa vocation pour la liberté artistique (Source : Mandolino, 2020).

• Commandeur des Arts et des Lettes (2006).
• Chevalier de la Légion d'honneur.
• Lauréat Académie Charles-Cros (multiples albums des années 1960-1970).

En 2015, une place Georges-Moustaki est inaugurée rue Mouffetard à Paris par Anne Hidalgo. Des rues et équipements culturels portent son nom à Boulazac, Issoire ou au Mans, honorant sa contribution au spectacle (Source : Wikipédia, 2024).