Danièle Thompson: biographie, films et séries, crédits

Danièle Thompson, née le 3 janvier 1942 à Monaco, s’impose dans le paysage cinématographique français comme scénariste puis réalisatrice, travaillant d’abord dans l’ombre des grands succès populaires avant de signer ses propres films. (Source : Wikipédia, 2024) Formée à l’écriture scénaristique au contact direct des plateaux et des salles de montage, elle commence sa carrière à la fin des années 1960 en collaborant sur des comédies de grande audience qui marquent durablement le box-office français. (Source : Première, 2024) Dès ses premiers travaux, elle s’inscrit dans une tradition de comédie populaire dialoguée, attentive aux situations de groupe et aux dynamiques familiales, qui structure une partie importante de son œuvre ultérieure. (Source : AlloCiné, 2023) Parallèlement à cette activité de scénariste pour le cinéma, elle contribue tôt à l’écriture pour la télévision, ce qui lui permet d’explorer des formats sériels et des récits au long cours, notamment à partir des années 1980. (Source : Wikipédia, 2024)

Au fil des années 1970 et 1980, elle consolide sa position dans l’industrie en signant les scénarios de plusieurs films à gros succès qui installent son nom au générique, même si son travail reste alors associé à celui des réalisateurs qu’elle accompagne. (Source : Première, 2024) Cette période est marquée par une activité soutenue où elle enchaîne les projets de comédie et de drame, souvent centrés sur des ensembles de personnages et des contextes sociaux précis. (Source : AlloCiné, 2023) Dans les années 1990, forte d’une filmographie déjà dense, elle amorce une transition progressive vers la réalisation, tout en poursuivant son activité de scénariste pour d’autres cinéastes. (Source : Wikipédia, 2024) Cette évolution la conduit à prendre en charge l’ensemble de la chaîne créative de certains projets, de l’écriture à la mise en scène, et à affirmer peu à peu une signature identifiable dans le cinéma français contemporain. (Source : Wikipédia, 2024)

Travail de scénariste au cinéma et à la télévision

Danièle Thompson se fait connaître comme scénariste au milieu des années 1960, notamment avec l’écriture de « La Grande Vadrouille » (1966), comédie à très large audience mise en scène par Gérard Oury, qu’elle coscénarise et qui s’impose comme l’un des grands succès populaires du cinéma français. (Source : Wikipédia, 2024) Elle enchaîne ensuite avec « Le Cerveau » (1969), toujours dans le registre de la comédie de casse, puis « La Folie des grandeurs » (1971), variation sur la comédie de cour, et « Les Aventures de Rabbi Jacob » (1973), qui confirme sa capacité à travailler sur des récits rythmés avec de fortes situations comiques. (Source : Première, 2024) En 1975, elle signe le scénario de « Cousin, cousine », réalisé par Jean-Charles Tacchella, chronique de mœurs qui lui vaut une nomination à l’Oscar du meilleur scénario original en 1976, marquant une reconnaissance internationale pour son travail d’écriture. (Source : Wikipédia, 2024) Cette même période la voit également intervenir sur des comédies comme « La Carapate » (1978) ou « La Boum » (1980), film générationnel qui rencontre un succès public important et donne lieu à une suite, « La Boum 2 » (1982), dont elle écrit également le scénario. (Source : Wikipédia, 2024)

Par ailleurs, Thompson développe une activité régulière à la télévision, en signant notamment des scénarios de séries et de téléfilms, parmi lesquels « Petit déjeuner compris » (1980) et la mini-série « Le Tiroir secret » (1986), où elle s’essaie à des formats plus longs et feuilletonnants. (Source : Wikipédia, 2024) À partir de 1992, elle participe à la création et à l’écriture de la série « Une famille formidable », dont elle est créditée comme créatrice et scénariste sur plusieurs épisodes, s’inscrivant dans une fiction au long cours centrée sur les dynamiques familiales. (Source : Wikipédia, 2024) Sur le plan cinématographique, les années 1990 la voient travailler sur des projets plus divers, comme « La Reine Margot » (1994), fresque historique réalisée par Patrice Chéreau, pour laquelle elle coécrit le scénario et qui vaut à l’équipe une nomination au César du meilleur scénario original ou adaptation. (Source : Wikipédia, 2024) Elle participe également au scénario de « Ceux qui m’aiment prendront le train » (1998) de Patrice Chéreau, film qui obtient lui aussi une nomination au César du meilleur scénario, confirmant sa place dans le paysage scénaristique au-delà de la seule comédie populaire. (Source : Wikipédia, 2024)

Passage à la réalisation et filmographie de cinéaste

À la fin des années 1990, Danièle Thompson passe à la réalisation en signant « La Bûche » (1999), chronique familiale de fin d’année qu’elle écrit et met en scène, et qui lui vaut notamment une nomination au César du meilleur premier film ainsi qu’une distinction au titre du scénario aux Prix Lumière. (Source : Wikipédia, 2024) Ce premier long métrage de réalisatrice s’inscrit dans la continuité de ses thèmes de prédilection, autour des liens familiaux, des non-dits et des réunions de groupe. (Source : AlloCiné, 2020) En 2002, elle réalise « Décalage horaire » (« Jet Lag »), comédie romantique située en grande partie dans un aéroport, dont elle signe également le scénario, confirmant son intérêt pour les espaces clos et les situations de rencontre entre personnages que tout oppose. (Source : Wikipédia, 2024) Quelques années plus tard, elle met en scène « Fauteuils d’orchestre » (« Avenue Montaigne », 2006), film choral situé dans le milieu culturel parisien, qui représente la France à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère et obtient une nomination au César du meilleur scénario original. (Source : Wikipédia, 2024)

En 2009, elle poursuit dans cette veine avec « Le Code a changé » (« Change of Plans »), récit choral centré sur un dîner entre amis où les trajectoires des personnages se croisent et se recomposent, prolongeant son exploration des ensembles de personnages et des structures de huis clos élargies. (Source : AlloCiné, 2023) Elle réalise ensuite « Des gens qui s’embrassent » (2013), qui reprend le motif des réunions familiales et des tensions affectives dans un cadre contemporain, avant de signer « Cézanne et moi » (2016), film consacré à la relation entre le peintre Paul Cézanne et l’écrivain Émile Zola, qui marque une incursion dans le biopic et le récit d’amitié artistique. (Source : Wikipédia, 2024) Ce long métrage, tourné en langue française, réunit notamment Guillaume Gallienne et Guillaume Canet, et témoigne d’un déplacement de son cinéma vers des figures de la culture et de l’histoire littéraire. (Source : AlloCiné, 2023) En 2023, elle écrit et réalise la série télévisée « Bardot », consacrée à la trajectoire professionnelle de Brigitte Bardot, confirmant son intérêt pour les portraits d’artistes et les récits centrés sur des figures féminines au sein de l’histoire du cinéma. (Source : Wikipédia, 2024)

Collaborations artistiques et champs d’activité

Tout au long de sa carrière, Danièle Thompson multiplie les collaborations avec des réalisateurs et réalisatrices majeurs du cinéma français, en particulier dans le registre de la comédie populaire et du cinéma d’auteur. (Source : Première, 2024) Ses premières années sont marquées par un travail régulier avec Gérard Oury sur plusieurs comédies à large diffusion, dont « La Grande Vadrouille », « Le Cerveau », « La Folie des grandeurs » et « Les Aventures de Rabbi Jacob », qui structurent le paysage comique des années 1960 et 1970. (Source : Wikipédia, 2024) Par la suite, elle collabore avec Jean-Charles Tacchella sur « Cousin, cousine », puis avec des cinéastes comme Patrice Chéreau pour « La Reine Margot » et « Ceux qui m’aiment prendront le train », inscrivant son travail dans des univers de mise en scène variés, allant de la fresque historique au drame contemporain. (Source : Wikipédia, 2024) En parallèle, son activité pour la télévision l’amène à travailler avec différents producteurs et réalisateurs sur des séries et téléfilms, dont « Une famille formidable », où elle occupe une place centrale dans la conception narrative. (Source : Wikipédia, 2024)

En tant que réalisatrice, elle dirige de nombreux acteurs et actrices du cinéma français contemporain, donnant à ses films une dimension de casting choral souvent remarquée. (Source : AlloCiné, 2023) « La Bûche », « Décalage horaire », « Fauteuils d’orchestre », « Le Code a changé » et « Des gens qui s’embrassent » rassemblent ainsi des distributions larges où se croisent des interprètes issus de registres multiples, de la comédie à la tragédie. (Source : AlloCiné, 2023) Cette pratique du film choral s’accompagne d’une attention particulière aux dialogues et aux situations de groupe, héritée de son travail de scénariste. (Source : Première, 2024) Avec « Cézanne et moi » puis la série « Bardot », elle étend son champ à des récits biographiques sur des figures artistiques, collaborant avec des équipes techniques spécialisées dans la reconstitution d’époques et de milieux culturels précis. (Source : Wikipédia, 2024)

Distinctions et reconnaissance professionnelle

La reconnaissance institutionnelle du travail de Danièle Thompson intervient d’abord par le biais de son activité de scénariste. (Source : IMDb, 2023) « Cousin, cousine » lui vaut une nomination à l’Oscar du meilleur scénario original lors de la cérémonie 1976, événement qui inscrit son nom au-delà du cadre strictement national et met en lumière son écriture dans un contexte international. (Source : Wikipédia, 2024) En France, son travail est plusieurs fois cité aux César, notamment pour le scénario de « La Reine Margot » et de « Ceux qui m’aiment prendront le train », nommés au César du meilleur scénario original ou adaptation. (Source : Wikipédia, 2024) Avec « La Bûche », elle est nommée au César du meilleur premier film et au César du meilleur scénario, ce qui marque une étape importante dans la reconnaissance de son passage à la réalisation. (Source : IMDb, 2023)

En 2006, « Fauteuils d’orchestre » obtient une nomination au César du meilleur scénario original et figure parmi les films choisis pour représenter la France à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère, renforçant le positionnement de Thompson comme autrice-réalisatrice reconnue par les instances professionnelles. (Source : Wikipédia, 2024) Le film est également cité aux Globes de Cristal, confirmant sa présence dans le paysage des récompenses de la presse et des professionnels de la culture. (Source : AlloCiné, 2023) Par ailleurs, elle siège au jury du Festival de Cannes en 1986, ce qui témoigne de la place qu’elle occupe dans les cercles de décision et de sélection du cinéma international. (Source : Wikipédia, 2024) Au fil des décennies, l’ensemble de ces nominations et participations à des instances de prestige contribue à installer son travail dans une continuité où l’écriture et la mise en scène sont régulièrement associées aux grandes manifestations du cinéma français et européen. (Source : Les Arcs Film Festival, 2019)

Projets récents et inscription dans le paysage audiovisuel

Dans les années 2010 et 2020, Danièle Thompson poursuit son activité en réorientant une partie de sa production vers des récits centrés sur des figures artistiques et des trajectoires professionnelles, comme en témoigne « Cézanne et moi » en 2016, dédié à la relation entre Paul Cézanne et Émile Zola. (Source : Wikipédia, 2024) Ce film, qui articule portrait d’artiste et exploration d’une amitié sur la durée, s’inscrit dans une veine biographique qui se distingue de ses précédents récits choraux centrés sur des ensembles familiaux contemporains. (Source : AlloCiné, 2023) Dans le même mouvement, elle développe la série « Bardot », diffusée en 2023, qui retrace le parcours professionnel et la construction de l’image de Brigitte Bardot au sein du cinéma et des médias. (Source : Wikipédia, 2024) Ce passage renforcé vers la série télévisée confirme sa capacité à travailler sur des formats longs, articulant récit biographique et contexte historique de l’industrie audiovisuelle. (Source : AlloCiné, 2023)

En parallèle, son œuvre continue d’être régulièrement programmée dans les festivals et rétrospectives consacrés au cinéma français, où ses films sont souvent associés aux trajectoires de la comédie de mœurs et du film choral des années 1990 et 2000. (Source : Les Arcs Film Festival, 2019) Plusieurs institutions et manifestations mettent en avant la continuité de son parcours, de la scénariste de comédies populaires des années 1960 et 1970 à la réalisatrice d’œuvres plus récentes, notamment celles qui s’attachent à des figures d’artistes ou à des milieux culturels spécifiques. (Source : Les Arcs Film Festival, 2019) Son inscription durable dans le paysage audiovisuel se mesure ainsi autant à la longévité de sa filmographie qu’à la diversité des formats abordés, du long métrage de cinéma aux séries télévisées. (Source : AlloCiné, 2023) Cette trajectoire, qui s’étend sur plusieurs décennies, illustre une pratique du récit marquée par une attention constante aux groupes, aux interactions et aux situations collectives, qu’il s’agisse de familles, d’artistes ou de cercles professionnels. (Source : Première, 2024)

Filmographie sélective (scénario et réalisation)

• « La Grande Vadrouille » (scénariste, 1966). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Le Cerveau » (scénariste, 1969). (Source : Wikipédia, 2024)
• « La Folie des grandeurs » (scénariste, 1971). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Les Aventures de Rabbi Jacob » (scénariste, 1973). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Cousin, cousine » (scénariste, 1975). (Source : Wikipédia, 2024)
• « La Boum » (scénariste, 1980). (Source : Wikipédia, 2024)
• « La Boum 2 » (scénariste, 1982). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Le Tiroir secret » (série TV, scénariste, 1986). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Une famille formidable » (série TV, créatrice et scénariste, à partir de 1992). (Source : Wikipédia, 2024)
• « La Reine Margot » (scénariste, 1994). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Ceux qui m’aiment prendront le train » (scénariste, 1998). (Source : Wikipédia, 2024)
• « La Bûche » (scénariste et réalisatrice, 1999). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Décalage horaire » / « Jet Lag » (scénariste et réalisatrice, 2002). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Fauteuils d’orchestre » / « Avenue Montaigne » (scénariste et réalisatrice, 2006). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Le Code a changé » / « Change of Plans » (scénariste et réalisatrice, 2009). (Source : AlloCiné, 2023)
• « Des gens qui s’embrassent » (scénariste et réalisatrice, 2013). (Source : AlloCiné, 2023)
• « Cézanne et moi » (scénariste et réalisatrice, 2016). (Source : Wikipédia, 2024)
• « Bardot » (série TV, scénariste et réalisatrice, 2023). (Source : Wikipédia, 2024)