Francis Lemarque: biographie, films et séries, crédits

Né le 25 novembre 1917 à Paris sous le nom de Nathan Korb, Francis Lemarque s’impose d’abord comme auteur-compositeur et chanteur avant d’apparaître au générique du cinéma et de la télévision, où il est crédité comme acteur et compositeur de musique de film (Source : Universal Music, 2025 ; IMDb, 2002). Figure de la chanson française d’après-guerre, il écrit et compose près de 400 chansons au cours de sa carrière, ce qui nourrit une notoriété qui facilite ensuite sa circulation entre scène, studios d’enregistrement et plateaux de tournage (Source : Universal Music, 2025). Plusieurs de ses titres, dont À Paris et Quand un soldat, s’inscrivent durablement dans le répertoire interprété par d’autres artistes, ce qui contribue à faire de lui un interlocuteur régulier du monde du spectacle, y compris audiovisuel (Source : Wikipédia, 2005 ; Universal Music, 2025). En parallèle de cette activité de chanteur et de parolier, il commence à composer pour le cinéma à partir des années 1950, tout en acceptant des rôles à l’écran, souvent liés à son image de chansonnier populaire (Source : CinéDweller, 2021). Son parcours professionnel se caractérise ainsi par une circulation constante entre la chanson, la composition pour l’image et une présence épisodique mais récurrente comme interprète dans des fictions télévisées et cinématographiques (Source : Unifrance, s.d. ; IMDb, 2002).

Travail pour le cinéma : compositeur et présence à l’écran

Francis Lemarque est crédité comme compositeur de musique de film sur plusieurs longs métrages français à partir de la fin des années 1950, ce qui ancre sa signature dans le paysage du cinéma populaire de l’époque (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021). Il signe notamment la musique de Les Vieux de la vieille, réalisé par Gilles Grangier et sorti en 1960, qui associe sa partition à une comédie de mœurs portée par des acteurs emblématiques du cinéma français (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021). Deux ans plus tard, il compose pour Le Cave se rebiffe, également réalisé par Gilles Grangier et considéré comme un jalon du polar dialogué par Michel Audiard, renforçant ainsi son lien avec un certain cinéma de genre hexagonal (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021). En 1962, il écrit la musique de Le Gentleman d’Epsom, toujours dans une veine de comédie dramatique située dans un univers populaire, puis celle de Terrain vague, sorti en 1960, qui témoigne d’une diversification vers un registre plus social (Source : AlloCiné, 2024). Au-delà de ces titres, sa filmographie de compositeur inclut également Mimi Pinson en 1958 et Maigret voit rouge en 1963, ainsi que sa participation à la bande sonore du film Playtime de Jacques Tati en 1967, où sa contribution s’inscrit dans une esthétique très travaillée du son et du rythme (Source : AlloCiné, 2024 ; IMDb, 2002).

Rôles d’acteur au cinéma et à la télévision

Parallèlement à son activité de compositeur, Francis Lemarque apparaît, plus ponctuellement, devant la caméra, dans des rôles qui exploitent souvent sa présence de chanteur et son ancrage populaire (Source : IMDb, 2002 ; CinéDweller, 2021). Au cinéma, il figure dès 1936 dans La Vie est à nous, film collectif réalisé sous l’égide du Parti communiste français, où il est crédité comme « un autre chanteur », témoignage précoce de sa participation à un projet mêlant engagement politique et création artistique (Source : AlloCiné, 2024). En 1971, il incarne Lazarus dans Le Cinéma de papa de Claude Berri, comédie dramatique qui interroge la mémoire et la filiation cinéphile, et dans laquelle sa présence renvoie à la culture populaire et à la chanson (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021). En 1982, il joue dans Légitime violence de Serge Leroy, film policier où il tient un rôle d’acteur, confirmant ainsi la continuité de sa collaboration avec le milieu cinématographique au-delà de la seule composition musicale (Source : Universal Music, 2025 ; CinéDweller, 2021). Sa carrière à l’écran se déploie aussi à la télévision, avec des apparitions dans plusieurs téléfilms et séries, ce qui prolonge sa visibilité auprès d’un public élargi au fil des décennies (Source : IMDb, 2002 ; Wikipédia, 2005).

Filmographie marquante et principaux crédits

La carrière audiovisuelle de Francis Lemarque se lit à travers une filmographie qui combine des fonctions de compositeur et des rôles d’interprète, dans des genres variés allant de la comédie au polar, en passant par le téléfilm de création (Source : AlloCiné, 2024 ; IMDb, 2002). Plusieurs titres dans lesquels il apparaît comme acteur ou chanteur, ou pour lesquels il compose la musique, occupent une place significative dans le cinéma français des années 1960 à 1980 (Source : CinéDweller, 2021). Certains films auxquels il contribue, en tant que compositeur ou membre de l’équipe musicale, sont par ailleurs associés à des réalisateurs reconnus, ce qui inscrit son nom dans des génériques souvent commentés par la critique (Source : IMDb, 2002 ; AlloCiné, 2024). La liste suivante met en avant quelques jalons représentatifs de son activité liée au cinéma et à la télévision, en distinguant ses fonctions principales (Source : AlloCiné, 2024 ; IMDb, 2002).

• 1936 : La Vie est à nous – rôle : un autre chanteur (Source : AlloCiné, 2024).
• 1958 : Mimi Pinson – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024).
• 1960 : Les Vieux de la vieille – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021).
• 1960 : Terrain vague – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024).
• 1961 : Le Cave se rebiffe – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024 ; CinéDweller, 2021).
• 1962 : Le Gentleman d’Epsom – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024).
• 1963 : Maigret voit rouge – compositeur de la musique (Source : AlloCiné, 2024).
• 1964 : Les Parapluies de Cherbourg – membre de l’équipe de supervision musicale (Source : IMDb, 2002).
• 1967 : Playtime – compositeur associé à la bande sonore (Source : AlloCiné, 2024 ; IMDb, 2002).
• 1971 : Le Cinéma de papa – rôle : Lazarus (Source : AlloCiné, 2024).
• 1982 : Légitime violence – acteur (Source : Universal Music, 2025 ; CinéDweller, 2021).
• 1991 : Le Miel amer – interprète du personnage Baruch dans ce téléfilm (Source : AlloCiné, 2024 ; IMDb, 2002).
• 1995 : Facteur VIII – rôle : Armand, dans un téléfilm (Source : IMDb, 2002).
• 2000 : Taxi 2 – crédit au générique pour la musique utilisée (Source : IMDb, 2002).

Travaux pour la télévision et collaborations

Outre ses contributions au cinéma, Francis Lemarque participe à plusieurs fictions télévisées, à la fois comme interprète et comme compositeur, ce qui prolonge son activité au-delà des salles de spectacle et des studios de disques (Source : IMDb, 2002 ; Wikipédia, 2005). Il apparaît notamment dans le téléfilm Léon Blum à l’échelle humaine, diffusé en 1986, où il tient le rôle d’un chanteur, ce qui confirme l’usage, par la télévision, de son image d’artiste de la chanson (Source : IMDb, 2002). Dans la série Cinéma 16, il est crédité pour un épisode, occupant le rôle de Géranton, ce qui illustre une incursion supplémentaire dans la fiction télévisuelle de prime time (Source : IMDb, 2002). La décennie 1970 voit également la télévision solliciter sa plume et sa musique, avec des commandes de génériques et de partitions originales pour des productions comme Chéri Bibi, Les Peupliers de la prétentaine ou Une femme seule, programmes pour lesquels il compose des thèmes qui accompagnent la diffusion régulière des épisodes (Source : Les Amis de Francis Lemarque, 2015). Ces collaborations s’ajoutent à des apparitions fréquentes dans des émissions musicales, qui, sans relever de la fiction, font de lui un invité régulier des plateaux télévisés et un visage familier du public (Source : Wikipédia, 2005).

Chanson, écriture et diffusion dans le champ audiovisuel

Dans le champ de la chanson, Francis Lemarque développe une activité d’auteur-compositeur qui trouve de multiples prolongements à l’écran, principalement par l’usage de ses titres dans des bandes originales et par son travail d’écriture pour d’autres interprètes (Source : Universal Music, 2025 ; Wikipédia, 2005). Sa chanson À Paris devient un standard international, reprise par de nombreux artistes, ce qui suscite des utilisations et des citations dans divers contextes audiovisuels, en écho à l’image de la capitale qu’elle véhicule (Source : Wikipédia, 2005). Il écrit également Quand un soldat, chanson interprétée avec succès par Yves Montand, dont les paroles engagées provoquent des réactions de censure en 1953, témoignant d’un rapport entre chanson et espace public qui intéresse la critique et les diffuseurs (Source : Wikipédia, 2005). Au fil des années, il compose pour des interprètes variés, parmi lesquels André Claveau, Juliette Gréco, Henri Salvador, Lucienne Delyle ou Marcel Amont, ce qui inscrit son écriture dans un réseau dense de collaborations au sein de l’industrie musicale et, par ricochet, dans les programmations radiophoniques et télévisuelles (Source : Universal Music, 2025). Cette activité nourrit un catalogue de chansons qui, pour certaines, sont ensuite utilisées dans des films ou des programmes télévisés, contribuant à la présence continue de son œuvre dans le paysage sonore français (Source : IMDb, 2002 ; Universal Music, 2025).

Distinctions, reconnaissance professionnelle et engagements artistiques

La carrière de Francis Lemarque est ponctuée de distinctions qui marquent la réception professionnelle de son travail, notamment dans le domaine de la chanson, mais qui rejaillissent aussi sur la perception de ses interventions dans le cinéma et la télévision (Source : Universal Music, 2025 ; Wikipédia, 2005). Il reçoit plusieurs Grands Prix du disque de l’Académie Charles-Cros, en 1951, 1973, 1982 et 1989, récompenses qui attestent de la constance de sa production et de son impact sur la chanson francophone sur plusieurs décennies (Source : Universal Music, 2025). En 1951, il obtient un double prix de cette même académie pour Le Cocher de fiacre et la version orchestrale de À Paris, confirmant la place de cette chanson dans son répertoire et dans la mémoire musicale collective (Source : Les Amis de Francis Lemarque, 2015). Par ailleurs, il est fait chevalier de la Légion d’honneur en avril 1992, distinction qui consacre l’ensemble de sa contribution à la vie culturelle française, y compris ses apports au spectacle vivant et à l’audiovisuel (Source : Universal Music, 2025). Au fil de sa carrière, il s’implique également dans des projets éditoriaux et de production, notamment en tant qu’éditeur découvrant et accompagnant des artistes tels qu’Alain Barrière, Daniel Guichard ou Serge Lama, ce qui prolonge son action au-delà de l’interprétation et contribue à structurer le paysage de la chanson liée aux médias (Source : Les Amis de Francis Lemarque, 2015).