Ludovic Bernard: biographie, films et séries, crédits

Ludovic Bernard est un réalisateur et scénariste français, né le 22 avril 1970 à Cannes, dans les Alpes-Maritimes. (Source : Wikipédia, 2017) Il grandit dans cette ville où il se familiarise avec l’univers du cinéma, avant de débuter sa carrière dans l’industrie audiovisuelle au début des années 1990 en tant qu’assistant réalisateur sur des productions pour la télévision. (Source : IMDb, 2025) Il travaille ainsi sur le téléfilm « Amour et chocolat » en 1992, avant de participer à plusieurs séries comme « Root Into Europe », « La guerre des privés » et « Julie Lescaut », ce qui lui permet d’acquérir une expérience technique et organisationnelle sur des tournages aux formats variés. (Source : Wikipédia, 2023) Parallèlement, il s’inscrit progressivement dans le paysage de la production française en occupant des fonctions d’assistant sur des projets de plus en plus ambitieux, ce qui prépare son passage à la mise en scène de longs métrages. (Source : Sensacine, 2022)

Débuts et activité d’assistant réalisateur

Au milieu des années 1990, Ludovic Bernard se fait remarquer comme assistant puis premier assistant réalisateur sur des films de cinéma, en particulier sur « La Haine » de Mathieu Kassovitz, sorti en 1995, où il occupe les fonctions de deuxième assistant et assistant réalisateur. (Source : Sensacine, 2022) L’année suivante, il est premier assistant sur « Assassin(s) », également réalisé par Kassovitz, consolidant une collaboration avec un cinéaste majeur du cinéma français des années 1990. (Source : Sensacine, 2022) Dans la décennie suivante, il poursuit cette trajectoire avec « Ne le dis à personne » de Guillaume Canet, sorti en 2006, puis « Pur week-end » en 2007. (Source : AlloCiné, 2015) Il rejoint ensuite les productions autour de la figure de Mesrine, en tant que premier assistant réalisateur sur « Mesrine : L’Instinct de mort » et « Mesrine : L’Ennemi public n°1 », réalisés par Jean-François Richet et sortis en 2008. (Source : AlloCiné, 2015) Cette expérience sur des tournages à la fois spectaculaires et structurés marque une étape importante de son parcours.

Collaborations internationales et cinéma d’action

À partir de la fin des années 2000, Ludovic Bernard élargit son champ d’activité en collaborant avec des réalisateurs internationaux sur des productions de grande envergure. (Source : IMDb, 2025) Il travaille comme premier assistant réalisateur sur « Les Petits mouchoirs » de Guillaume Canet en 2010, puis sur « L’Immortel » de Richard Berry la même année, ce dernier s’inscrivant dans le registre du polar. (Source : AlloCiné, 2015) Il poursuit dans un registre d’action avec « The Lady » de Luc Besson en 2011, « Taken 2 » en 2012, « Malavita » en 2013, puis « Lucy » et « 3 Days to Kill » en 2014, principalement au sein de productions associées à EuropaCorp. (Source : AlloCiné, 2015) Il participe également à « Taken 3 » en 2014 et à « Nine Lives » en 2016, ce dernier étant réalisé par Barry Sonnenfeld, renforçant ainsi son expérience sur des tournages anglophones. (Source : IMDb, 2025) Ce parcours d’assistant sur des films à budget conséquent, tournés en France et à l’international, constitue le socle technique à partir duquel il aborde la mise en scène de ses propres films.

Passage à la réalisation de longs métrages

Ludovic Bernard réalise son premier long métrage de cinéma avec « L’Ascension », sorti en 2017, dont il signe également le scénario. (Source : Wikipédia, 2017) Inspiré du récit de Nadir Dendoune, le film met en scène l’histoire d’un jeune homme de banlieue qui entreprend de gravir l’Everest sans expérience préalable de l’alpinisme, mêlant comédie et récit d’aventure. (Source : L’Officiel des spectacles, 2023) Le film est projeté au Festival de l’Alpe d’Huez, où il reçoit notamment le Grand Prix et le Prix du public, ce qui contribue à installer son auteur parmi les nouveaux réalisateurs de comédie populaire en France. (Source : Wikipédia, 2023) La même année, il enchaîne avec « Mission Pays basque », une comédie située entre Paris et le Pays basque, autour d’une cadre venue négocier la vente d’une supérette de village, confirmant son intérêt pour des récits ancrés dans des territoires précis. (Source : L’Officiel des spectacles, 2023) Ces premiers films posent les jalons d’une filmographie qui articule comédie, voyage et enjeux de trajectoires individuelles.

Comédies populaires et récits musicaux

En 2018, Ludovic Bernard réalise « Au bout des doigts », pour lequel il participe également à l’écriture du scénario. (Source : AlloCiné, 2015) Le film raconte l’itinéraire d’un jeune homme en difficulté avec la justice qui intègre le Conservatoire de Paris et se prépare à un concours de piano, combinant récit d’apprentissage et immersion dans le milieu de la musique classique. (Source : L’Officiel des spectacles, 2023) Cette collaboration à l’écriture s’inscrit dans une dynamique amorcée avec « L’Ascension », en coécriture avec notamment Johanne Bernard et d’autres auteurs selon les projets. (Source : AS Talents, 2017) En 2020, il signe la comédie « 10 jours sans maman », centrée sur un cadre en passe d’être promu qui doit gérer seul ses enfants pendant l’absence de sa compagne, poursuivant une veine de comédie familiale. (Source : L’Officiel des spectacles, 2023) Il développe ensuite une suite, « 10 jours encore sans maman », sortie en 2023, qui prolonge cet univers et confirme son ancrage dans un cinéma de divertissement grand public. (Source : Première, 2024)

Séries, télévision et prolongements filmiques

Parallèlement au cinéma, Ludovic Bernard intervient dans le domaine des séries télévisées. (Source : Wikipédia, 2017) Il réalise plusieurs épisodes de la série « Lupin » diffusée sur Netflix, notamment au cours des saisons 2 puis 3, contribuant à la mise en scène de ce format sériel mêlant polar et divertissement grand public. (Source : AlloCiné, 2015) En 2022, il apparaît également comme acteur dans un épisode de la série « Léo Matteï, Brigade des mineurs », où il interprète un personnage nommé Tom, montrant ponctuellement une présence à l’écran. (Source : AlloCiné, 2015) Cette même période confirme son inscription dans un paysage audiovisuel où les frontières entre cinéma et série se recomposent, les réalisateurs circulant de plus en plus entre les deux formats. (Source : AlloCiné, 2015) Son activité se déploie ainsi sur des projets destinés à la salle et aux plateformes, avec une continuité de thématiques centrées sur l’aventure, la famille et les trajectoires individuelles.

Projets récents et activités de scénariste

Au cours des années 2020, Ludovic Bernard renforce sa position de réalisateur-scénariste. (Source : AlloCiné, 2015) Il est crédité comme scénariste de « 10 jours sans maman » en 2020, puis comme adaptateur-dialoguiste sur « 10 jours encore sans maman » en 2023, confirmant sa participation active à l’écriture de ses comédies. (Source : AlloCiné, 2015) Selon les listings professionnels, il travaille également au développement de projets tels que « 52 Days », mentionné en préproduction, prolongeant son intérêt pour des récits de voyage et de défi. (Source : Wikipédia, 2023) En 2024, il est rattaché à la réalisation des films « Ici et là-bas » et « Robin des Bois », poursuivant un rythme régulier de tournages dans le registre de la comédie et du film familial. (Source : AlloCiné, 2015) Cette continuité d’activité atteste d’une présence stable dans la production française contemporaine, entre projets originaux et déclinaisons de genres identifiés.

Collaborations artistiques et positionnement dans le paysage français

Tout au long de sa carrière, Ludovic Bernard collabore avec des réalisateurs, producteurs et acteurs d’horizons variés. (Source : Il était une fois le cinéma, 2018) Ses années d’assistanat l’amènent à travailler avec Mathieu Kassovitz, Guillaume Canet, Luc Besson, Jean-François Richet, Richard Berry ou Barry Sonnenfeld, l’exposant à des esthétiques et des méthodes de tournage diverses, du film d’auteur français aux productions internationales d’action. (Source : AlloCiné, 2015) En tant que réalisateur, il dirige des distributions issues à la fois de la comédie populaire et du cinéma plus dramatique, notamment autour de « L’Ascension » et « Au bout des doigts », et s’insère dans les circuits de festivals comme celui de l’Alpe d’Huez, où son premier long métrage est primé. (Source : Wikipédia, 2023) Son travail sur « Lupin » le place également dans un dispositif de création sérielle à forte visibilité, en lien avec des équipes d’écriture et de production structurées. (Source : AlloCiné, 2015) Cette trajectoire témoigne d’un parcours construit entre fonctions techniques et responsabilité de mise en scène, dans un paysage où la comédie française et les formats hybrides occupent une place centrale.