Twixt(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

Réalisé, écrit et produit par Francis Ford Coppola, Twixt s’inscrit dans la phase tardive de la filmographie du cinéaste, marquée par des œuvres à budget modeste comme Youth Without Youth (2007) et Tetro (2009), toutes issues de sa société American Zoetrope (Source : Wikipédia, 2011 ; Wikipedia, 2010). Le projet, initialement intitulé Twixt Now and Sunrise, aurait été inspiré à Coppola par un rêve et par un intérêt ancien pour la figure d’Edgar Allan Poe, déjà convoquée dans certains de ses travaux antérieurs (Source : Wikipedia, 2010). Le film est conçu comme une variation sur la création artistique, la culpabilité et le deuil, transposés dans un cadre de série B horrifique, avec une attention particulière portée aux textures visuelles et aux transitions entre les états de conscience (Source : Screen Daily, 2011 ; Le Rayon Vert, 2024). Coppola tourne en grande partie sur ses propres terres en Californie du Nord, ce qui lui permet de garder un contrôle étroit sur le tournage et de limiter les coûts de production, dans la continuité de sa démarche d’auteur indépendant amorcée au milieu des années 2000 (Source : Wikipedia, 2010 ; Wikipédia, 2011).

Par ailleurs, le film se distingue par l’emploi combiné de caméras numériques Sony HDW-F900 et de systèmes Red, confirmant l’intérêt croissant du réalisateur pour les outils numériques après une longue carrière associée à la pellicule (Source : Wikipedia, 2010). Cette même année de production, Coppola poursuit ses expérimentations formelles en jouant avec l’idée de séquences partiellement en 3D, conçues pour être modulables lors de projections publiques, projet qui ne sera finalement que partiellement concrétisé (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010). L’ensemble s’inscrit dans un mouvement plus large où plusieurs cinéastes américains de sa génération explorent des formes plus intimes et moins industrielles, en marge des grands studios (Source : Wikipedia, 2010).

Intrigue et univers narratif

Twixt raconte l’histoire de Hall Baltimore, auteur de romans policiers à succès déclinant, en tournée de promotion dans de petites librairies de province où l’affluence se réduit à quelques curieux (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010). De passage dans une petite ville marquée par la légende d’un massacre d’enfants et la présence d’un clocher singulier, il se retrouve sollicité par le shérif local, qui voit en lui un partenaire potentiel pour transformer une affaire criminelle en matériau romanesque (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipédia, 2011). Au fil de son séjour, Baltimore fait des rêves récurrents où apparaît une adolescente prénommée V, interprétée par Elle Fanning, qui semble liée à un meurtre ancien et aux fantômes de la ville (Source : Wikipedia, 2010 ; Arte/Blog Olivier Père, 2011).

En parallèle, le romancier dialogue en songe avec une incarnation d’Edgar Allan Poe, joué par Ben Chaplin, figure qui l’oriente dans sa quête narrative et l’aide à structurer le récit qu’il tente d’écrire (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010). Ces échanges oniriques, mêlés aux indices glanés dans la réalité, nourrissent un scénario où se superposent enquête policière, souvenirs personnels et visions gothiques, accentuant la porosité entre le livre en devenir et les événements que traverse le protagoniste (Source : Wikipedia, 2010 ; Le Rayon Vert, 2024). Le film fait alterner scènes diurnes, ancrées dans la vie quotidienne de la petite ville, et séquences nocturnes stylisées, où dominent brumes, contrastes marqués et effets de couleur partielle, contribuant à l’atmosphère de récit fantastique contemporain (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010).

Distribution artistique et technique

Le rôle principal de Hall Baltimore est confié à Val Kilmer, acteur américain connu pour des films comme Top Gun (1986), The Doors (1991) ou Heat (1995), qui interprète ici un écrivain désabusé confronté à ses limites créatives (Source : IMDb, 2012 ; Wikipedia, 2010). Bruce Dern incarne le shérif Bobby LaGrange, figure locale ambiguë qui pousse l’auteur à exploiter les faits divers pour relancer sa carrière, rôle qui s’inscrit dans la filmographie abondante de l’acteur, également remarqué dans Nebraska (2013) quelques années plus tard (Source : Wikipédia, 2011 ; IMDb, 2012). Elle Fanning prête ses traits à V, apparition adolescente au cœur des séquences oniriques, confirmant une collaboration avec Coppola déjà amorcée dans Somewhere (2010) de Sofia Coppola, produit par American Zoetrope (Source : Wikipedia, 2010 ; AlloCiné, 2012).

Ben Chaplin apparaît dans le rôle d’Edgar Allan Poe, tandis que le casting comprend également Alden Ehrenreich, David Paymer et Joanne Whalley, cette dernière ayant déjà tourné avec Val Kilmer dans Willow (1988) (Source : Wikipedia, 2010 ; IMDb, 2012). La voix off est assurée par Tom Waits, chanteur et acteur américain, qui participe à l’ancrage du film dans une tradition de récits narrés, déjà présente dans certains projets de Coppola (Source : Wikipedia, 2010). Du point de vue musical, la partition est signée par le compositeur électronique Dan Deacon, associé à Osvaldo Golijov, ce qui donne au film une identité sonore mêlant motifs contemporains et atmosphères plus classiques (Source : Wikipédia, 2011).

• Réalisation et scénario : Francis Ford Coppola (Source : Wikipédia, 2011) )
• Production : American Zoetrope (Source : Wikipédia, 2011) )
• Interprètes principaux : Val Kilmer, Bruce Dern, Elle Fanning, Ben Chaplin (Source : IMDb, 2012 ; Wikipédia, 2011)
• Musique : Dan Deacon, Osvaldo Golijov (Source : Wikipédia, 2011) )
• Narration : Tom Waits (Source : Wikipedia, 2010) )

Production, tournage et choix esthétiques

Le tournage de Twixt a lieu principalement en Californie, notamment sur le domaine de Francis Ford Coppola dans le comté de Napa, ainsi que dans le comté de Lake, incluant les villes de Clearlake, Kelseyville et Nice (Source : Wikipedia, 2010). Ce choix de localisation permet au cinéaste de recréer une petite communauté américaine entourée de paysages boisés et de plans d’eau, en cohérence avec l’imaginaire de ville isolée et hantée par son passé (Source : Wikipedia, 2010 ; Screen Daily, 2011). Le film, d’une durée d’environ 88 à 90 minutes selon les sources, s’inscrit dans un format resserré, davantage proche du film de genre indépendant que des fresques épiques qui ont marqué la carrière du réalisateur (Source : Wikipédia, 2011 ; Screen Daily, 2011).

Sur le plan technique, Coppola adopte le numérique et expérimente l’intégration de séquences en 3D ponctuelle, conçues pour n’apparaître que sur certaines portions du film, notamment lors des scènes oniriques (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010). Des présentations du projet à la Comic-Con de San Diego en 2011 incluent ainsi des extraits, alors que le film porte encore son titre initial Twixt Now and Sunrise (Source : Wikipedia, 2010). Par ailleurs, la photographie met l’accent sur des contrastes marqués entre lumière diurne neutre et teintes nocturnes stylisées, parfois rehaussées de touches de couleur isolée, ce qui prolonge certains effets déjà présents dans des œuvres antérieures de Coppola comme Bram Stoker’s Dracula (1992), tout en s’inscrivant dans une économie de moyens plus modeste (Source : Screen Daily, 2011 ; Wikipedia, 2010).

Diffusion, festivals et accueil critique

Twixt est présenté en avant-première au Festival international du film de Toronto le 4 septembre 2011, où il est projeté dans le cadre de la sélection Midnight Madness (Source : Wikipedia, 2010). Le film circule ensuite dans plusieurs manifestations nord-américaines et européennes, tout en étant proposé au marché du film américain (American Film Market) en novembre 2011 pour sa vente internationale (Source : Wikipedia, 2010). Sa sortie en salles reste limitée, notamment aux États-Unis où il ne bénéficie pas d’une exploitation large, tandis qu’en France, une sortie en avril 2012 est assurée, accompagnée d’une campagne de promotion modérée (Source : YouTube/Pathé, 2012 ; Wikipédia, 2011).

Sur le plan critique, le film reçoit un accueil majoritairement réservé : le site Rotten Tomatoes recense 30% de critiques positives sur un corpus de 20 avis, pour une note moyenne de 4,6/10, tandis que Metacritic lui attribue un score de 40/100, indiquant des avis « mitigés ou moyens » (Source : Wikipedia, 2010). Plusieurs publications spécialisées, à l’image de Screen Daily, soulignent son caractère singulier, mélange de film d’horreur de série B et d’exercice introspectif autour de la figure de l’écrivain (Source : Screen Daily, 2011). À l’inverse, une partie de la presse pointe son ton inégal et sa structure fragmentée, même si le film est, de manière notable, classé troisième meilleur film de l’année 2012 par la revue française Cahiers du cinéma, ce qui témoigne d’une réception contrastée selon les contextes critiques (Source : Wikipedia, 2010).

Dans le paysage de la carrière de Francis Ford Coppola, Twixt est fréquemment décrit comme un titre mineur mais révélateur de son intérêt persistant pour les récits où la création artistique, le deuil et la mémoire se croisent sous des dehors génériques, loin des productions de studios qui ont marqué ses décennies précédentes (Source : Le Rayon Vert, 2024 ; Wikipedia, 2010).