Yūsaku Yara: biographie, films et séries, crédits

Le 15 mars 1948, à Adachi, dans Tokyo, naît Yūsaku Yara, connu aussi sous le nom de naissance Susumu Kawabe. Sa présence au générique de « Armored Trooper Votoms », en 1983, ouvre une série d’apparitions où sa voix accompagne plusieurs des grands rendez-vous de l’animation japonaise. Le nom de Yūsaku Yara circule ensuite sous plusieurs graphies, dont 屋良有作 et Yuusaku Yara, au gré des éditions et des crédits internationaux.

Les premières présences dans l’animation japonaise

En 1983, « Armored Trooper Votoms » l’associe à deux rôles, Isukui et un membre de gang à moto. L’année suivante, « Ken le survivant » lui confie Dagarl, puis « Max et Compagnie » arrive en 1987 avec Master. Ces titres installent une présence régulière dans des séries suivies par un large public d’amateurs d’animation.

La même décennie le voit dans « Bubblegum Crisis » en 1987, où il interprète Bogey. En 1990, « ちびまる子ちゃん » lui donne la voix de Hiroshi Sakura, tandis que « Hakkenden la légende des 8 Guerriers Chien » lui attribue Kyuroku Higami. Ces apparitions dessinent une activité soutenue sur des séries de formats et d’ambiances très différents.

Quelques mois plus tard, la liste s’élargit avec « Cutey Honey - La Guerrière de l'Amour » en 1994, où il prête sa voix à Dolmeck. « Master Keaton », en 1998, ajoute un autre jalon à cette suite de participations, sans enfermer l’acteur dans un seul type de distribution. Ses crédits laissent apparaître une place durable dans les séries télévisées d’animation et les productions plus ponctuelles.

Des séries suivies par plusieurs générations

Au tournant des années 1990 et 2000, Yūsaku Yara revient dans des œuvres qui traversent le temps par leurs rediffusions et leurs reprises. « Saint Seiya » lui donne deux personnages, Thor et Aiolos du Sagittaire, tandis que « Saint Seiya: Soul of Gold » prolonge la présence d’Aiolos du Sagittaire. Cette continuité de rôle fait apparaître une fidélité de distribution sur des titres très identifiés par les spectateurs.

En 2011, « Mawaru Penguindrum » l’associe à Dr. Washizuka. Deux ans plus tard, « L'Attaque des Titans » le place dans la peau de Rod Reiss. Puis « Ping Pong The Animation », en 2014, lui confie Jou Koizumi. Ces titres, séparés par des univers très différents, montrent une présence qui traverse plusieurs vagues de production et plusieurs formats narratifs.

À partir de là, la même année ou dans des saisons rapprochées, son nom se retrouve dans des œuvres qui ont circulé au-delà de leur première diffusion. Le spectateur retrouve une voix associée à des séries d’action, de science-fiction et de chronique quotidienne, sans que le répertoire se laisse enfermer dans un seul registre éditorial.

Les rôles de cinéma d’animation

Le cinéma d’animation occupe aussi une place dans ses crédits. « Dragon Ball Z: La Menace de Namek » lui demande la voix de Slug (jeune), puis « Dragon Ball Z: Le Plan d'anéantissement des Saïyens » lui confie Hacchihyakku et Slug. Ces participations relient Yūsaku Yara à une franchise dont la circulation internationale a fortement marqué l’animation japonaise des années 1990.

Le travail sur ces films s’ajoute à celui mené pour les séries, avec une alternance entre personnages nommés et interventions plus brèves. Le crédit sur « Dragon Ball Z: Le Plan d'anéantissement des Saïyens » montre aussi qu’un même interprète peut revenir sur plusieurs personnages d’un même titre. Cette diversité de fonctions ne se traduit pas par une démonstration de méthode, mais par une suite de choix de casting sur des productions de formats différents.

Yūsaku Yara travaille par ailleurs sous le nom de 屋良有作, forme japonaise qui accompagne une partie de ses crédits. Le passage d’une série à un long métrage ne prend jamais, ici, la forme d’une rupture spectaculaire; il dessine plutôt une présence stable dans des productions où la voix reste un élément structurant de la narration.

Un nom associé au doublage

Le métier de seiyū définit l’essentiel de son activité publique, avec les mentions d’acteur de doublage et d’acteur dans les notices le concernant. Cette désignation explique la variété des formats où il apparaît, des séries télévisées aux films d’animation. Elle situe aussi son travail dans une industrie où la reconnaissance passe souvent par des personnages plus que par une présence physique à l’écran.

Aoni Production figure parmi les informations d’affiliation qui lui sont associées. Ce lien inscrit son activité dans un cadre professionnel clair, tout en laissant apparaître une circulation régulière entre plusieurs productions majeures de l’animation japonaise. Les alias recensés, de Tetsu Kurobe à Susumu Kawabe, témoignent d’une identité professionnelle multiple dans les crédits.

Depuis lors, son nom continue d’apparaître dans des franchises et des séries de notoriété durable, sans qu’un seul titre ne résume à lui seul l’ensemble. La force de ce corpus tient plutôt à son étendue chronologique, de 1983 à 2014 dans les crédits cités ici, et à la variété des personnages confiés au même interprète.

• 1983: « Armored Trooper Votoms » — Isukui, et un membre de gang à moto
• 1984: « Ken le survivant » — Dagarl
• 1987: « Max et Compagnie » — Master
• 1987: « Bubblegum Crisis » — Bogey
• 1990: « ちびまる子ちゃん » — Hiroshi Sakura
• 1990: « Hakkenden la légende des 8 Guerriers Chien » — Kyuroku Higami
• 1994: « Cutey Honey - La Guerrière de l'Amour » — Dolmeck
• 1998: « Master Keaton »
• 2011: « Mawaru Penguindrum » — Dr. Washizuka
• 2013: « L'Attaque des Titans » — Rod Reiss
• 2014: « Ping Pong The Animation » — Jou Koizumi