Ladislas Chollat: biographie, films et séries, crédits

Ladislas Chollat est un metteur en scène, scénariste et réalisateur français, né le 19 mai 1975 à Saint-Étienne, dans le département de la Loire. (Source : Wikipédia, consulté 2026) Dès la fin de l’adolescence, il s’oriente vers la pratique théâtrale et met en scène à 18 ans Le Roi se meurt d’Eugène Ionesco à Marseille, spectacle qui marque ses premiers pas professionnels sur une scène institutionnelle. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) L’année suivante, il poursuit ce travail de plateau en montant et interprétant Orphée de Jean Cocteau, confirmant son intérêt pour un répertoire où la dimension symbolique et poétique du texte occupe une place centrale. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) En 1996, il s’attaque à Antigone de Jean Anouilh, avant de revenir à Ionesco en 1998 avec Macbett, consolidant un début de parcours largement adossé aux grandes écritures dramatiques du XXe siècle. (Source : Le Figaro – Evene, 2025)

Parallèlement à cette entrée précoce dans la mise en scène, Ladislas Chollat suit des études de lettres modernes, formation qu’il décrit comme structurante dans son rapport au rythme du texte et à la construction dramatique. (Source : Esprit Paillettes, 2016) Cette approche littéraire nourrit un travail où la circulation des corps dans l’espace répond à la musicalité des dialogues, dimension qu’il revendique dans plusieurs entretiens. (Source : Esprit Paillettes, 2016) À la fin des années 1990, son activité se déploie principalement sur le terrain du théâtre, dans un dialogue constant entre répertoire classique et textes plus contemporains. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) Ce premier mouvement de carrière installe son nom dans le paysage théâtral français en dehors des circuits de formation conservatoire traditionnels, par une progression fondée sur la pratique de plateau et la constitution d’une compagnie. (Source : Le Figaro – Evene, 2025)

Compagnie, collaborations et ancrage institutionnel

En 1998, Ladislas Chollat fonde sa compagnie professionnelle, le Théâtre de l’Héliotrope, structure qui devient le cadre de nombreuses créations et reprises de textes du répertoire. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) À travers cette compagnie, il met en scène une trentaine de pièces, allant de Beaumarchais et Musset à des auteurs contemporains comme Israel Horovitz, Colin Higgins ou Jean-Claude Grumberg, montrant une attention constante à la dramaturgie moderne et à la comédie de situation. (Source : Who’s Who in France, 2026) Cette même année 1998, il rencontre Gildas Bourdet, alors directeur du Théâtre National de la Criée à Marseille, rencontre qui infléchit durablement son parcours. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) Il devient l’assistant de Bourdet sur de nombreux spectacles, à La Criée, au Théâtre National de Chaillot, au TNP de Villeurbanne ou encore au Théâtre Hébertot, découvrant ainsi de l’intérieur plusieurs grandes scènes nationales et parisiennes. (Source : Le Figaro – Evene, 2025)

En 2002, lorsque Gildas Bourdet fonde le Théâtre de l’Ouest Parisien à Boulogne-Billancourt, Ladislas Chollat le suit et occupe le poste d’assistant de direction jusqu’en 2004, cumulant ainsi un travail artistique et une expérience de gestion d’institution. (Source : Le Figaro – Evene, 2025) En parallèle, il poursuit ses propres mises en scène, développant un réseau de collaborations avec des comédien·ne·s issu·e·s aussi bien du théâtre public que du privé. (Source : Loire.fr, 2024) À partir de 2008, il est artiste associé à la Comédie de Picardie, position qui lui permet d’ancrer davantage son travail dans un territoire et d’y présenter plusieurs de ses créations. (Source : Loire.fr, 2024) Cet ancrage institutionnel, conjugué à la mobilité de ses spectacles en tournée, contribue à établir sa présence sur l’ensemble du territoire français, tout en renforçant la visibilité de sa compagnie. (Source : Loire.fr, 2024)

Travail de mise en scène au théâtre

Au théâtre, Ladislas Chollat se distingue par une activité soutenue de mise en scène, couvrant aussi bien les classiques que les écritures contemporaines. (Source : Wikipédia, consulté 2026) Outre Ionesco, Cocteau, Anouilh, Musset ou Beaumarchais, il met en scène des textes d’auteurs comme Florian Zeller, dont il crée notamment Le Père en 2012, pièce qui trouvera un large écho public et critique. (Source : Wikipédia, consulté 2026) Par ailleurs, il retrouve Zeller pour Le Fils, créé en 2017, confirmant une collaboration durable entre l’auteur et le metteur en scène autour d’un théâtre centré sur les dynamiques familiales et l’intime. (Source : Wikipédia, consulté 2026) Son travail inclut également des comédies et vaudevilles joués sur des scènes privées parisiennes, ce qui lui permet de circuler entre plusieurs registres et circuits de production. (Source : BilletRéduc, consulté 2026)

Son nom est associé à de nombreux spectacles présentés dans le théâtre privé, notamment avec des distributions réunissant des interprètes issus du cinéma et de la télévision, comme Les Cartes du pouvoir ou La Vérité, contribuant à relier le public du théâtre au visage de comédiens médiatisés. (Source : BilletRéduc, consulté 2026) Il met également en scène des comédies musicales et spectacles musicaux, ce qui élargit son champ d’intervention à un théâtre fortement rythmé par la musique et le mouvement scénique. (Source : Spectable, 2023) Dans plusieurs entretiens, il insiste sur la recherche de déplacements « naturels » des acteurs, conçus en écho au flux du texte et à la dynamique scénographique, approche qu’il applique aussi bien aux huis clos contemporains qu’aux pièces à grand effectif. (Source : Esprit Paillettes, 2016) Cette continuité de travail au plateau, sur plus de deux décennies, inscrit Ladislas Chollat dans la génération de metteurs en scène français qui circulent entre institutions subventionnées, théâtre privé et productions musicales. (Source : Loire.fr, 2024)

Cinéma, télévision et captations

À partir des années 2010, Ladislas Chollat développe un versant audiovisuel de sa carrière, principalement à travers la réalisation de captations et d’adaptations de pièces pour la télévision. (Source : IMDb, 2026) Il signe notamment la mise en scène télévisuelle de La Station Champbaudet en 2013, puis Le Père en 2014, Deux hommes tout nus en 2015, Un petit jeu sans conséquence en 2015, Avant de s’envoler en 2016, Résiste en 2016 et Pleins feux en 2017, intervenant comme « metteur en scène » ou « stage director » pour ces productions destinées au petit écran. (Source : IMDb, 2026) Ces projets s’inscrivent souvent dans la continuité de son travail théâtral, en transposant pour la télévision des spectacles initialement portés à la scène. (Source : IMDb, 2026) En 2021, il apparaît également comme metteur en scène sur le téléfilm Le Jour du kiwi, confirmant la permanence de ce lien entre théâtre et image enregistrée. (Source : IMDb, 2026)

En 2019, il réalise son premier long métrage de cinéma, Let’s Dance, film porté notamment par Rayane Bensetti et Alexia Giordano, pour lequel il signe également le scénario, l’adaptation et les dialogues. (Source : IMDb, 2026) Cette incursion dans le cinéma de fiction prolonge son travail sur les récits contemporains, cette fois dans un format destiné à la salle plutôt qu’à la scène. (Source : AlloCiné, consulté 2026) Il participe par ailleurs, au générique du film The Father de Florian Zeller, sorti en 2020, dans les remerciements, ce qui témoigne de la continuité de sa collaboration avec l’auteur après les créations théâtrales. (Source : IMDbPro, 2024) En 2025, il signe la réalisation de Molière, le spectacle musical, captation vidéo d’un spectacle musical, qui illustre une nouvelle fois sa capacité à articuler travail scénique et réalisation filmée. (Source : IMDb, 2026)

Comédies musicales, spectacles musicaux et projets récents

En parallèle de son travail sur le répertoire et le théâtre de texte, Ladislas Chollat investit le champ de la comédie musicale et des spectacles musicaux, secteur en expansion dans le paysage français. (Source : Spectable, 2023) Il met notamment en scène Résiste, spectacle musical construit autour du répertoire de France Gall et Michel Berger, dont une captation télévisée est réalisée en 2016, et où il est crédité à la fois au département artistique et à la mise en scène pour la version TV. (Source : IMDb, 2026) Ce projet illustre sa capacité à diriger de grandes distributions et à articuler jeu, chant et chorégraphie dans un cadre scénographique mobile. (Source : Spectable, 2023) Par la suite, il signe Molière, le spectacle musical, dont la version vidéo de 2025 vient s’ajouter à ses réalisations audiovisuelles liées à la scène. (Source : IMDb, 2026)

Sur les scènes parisiennes et en tournée, il met également en scène des productions comme Les Misérables ou La Vérité, réunissant des interprètes issus à la fois du cinéma, de la télévision et du théâtre, ce qui renforce la dimension grand public de certains de ses projets. (Source : BilletRéduc, consulté 2026) Ces spectacles s’inscrivent dans un mouvement où la comédie dramatique et la comédie de mœurs rencontrent des publics larges, notamment grâce à la notoriété des distributions et à une circulation soutenue en tournée. (Source : BilletRéduc, consulté 2026) Par ailleurs, son nom apparaît régulièrement dans les programmations de grands théâtres parisiens pour des reprises ou de nouvelles créations, confirmant une présence continue dans l’actualité scénique. (Source : Loire.fr, 2024) Cette diversité de formats – théâtre de texte, comédies musicales, captations, long métrage – dessine un parcours marqué par le passage d’un médium à l’autre, sans rupture entre le travail de plateau et la mise en image. (Source : Wikipédia, consulté 2026)

Distinctions, visibilité médiatique et engagements professionnels

La carrière de Ladislas Chollat s’accompagne d’une visibilité régulière dans les cérémonies et médias consacrés au spectacle vivant. (Source : IMDb, 2026) Il est présent à plusieurs éditions de la Nuit des Molières, la cérémonie annuelle qui distingue le théâtre français, où il apparaît au générique comme invité lors des 28e et 35e nuits, respectivement en 2016 et 2024. (Source : IMDb, 2026) Sa présence récurrente à cet événement souligne la place qu’il occupe dans le paysage théâtral, aux côtés des équipes artistiques qu’il dirige. (Source : IMDb, 2026) Il intervient également dans des émissions de télévision dédiées à l’actualité culturelle, parmi lesquelles Vivement dimanche, Quotidien, C à vous, Tchi tcha ou encore Au Field de la nuit, principalement à l’occasion de créations ou de sorties de spectacles et de films. (Source : IMDb, 2026)