Élie Semoun: biographie, films et séries, crédits

Élie Semhoun, qui adopte le nom de scène Élie Semoun, naît le 16 octobre 1963 à Paris, où il grandit avant de s’orienter très tôt vers le théâtre et l’écriture poétique (Source : Wikipédia, 2004). Dès l’enfance, il apparaît dans la série télévisée « La Famille Ramdam », ainsi que dans des courts métrages et des publicités, ce qui le familiarise précocement avec les plateaux de tournage et le jeu devant la caméra (Source : Wikipédia, 2004). À l’âge de dix-sept ans, en 1980, il a déjà composé deux recueils de poèmes, « Le Poèmoir » et « Plaisantristes », publiés à compte d’auteur, ainsi que deux pièces de théâtre, « La Pièce décousue » et « La Pièce d’identité », confirmant un intérêt marqué pour l’écriture et la scène (Source : Wikipédia, 2004). Passionné de littérature et de poésie, il poursuit en parallèle des activités de comédien et d’auteur, ce qui l’amène à multiplier les collaborations dans le milieu du spectacle vivant (Source : AlloCiné, 1995). Par la suite, il enchaîne les rôles secondaires à la télévision, ce qui constitue un premier socle professionnel avant sa reconnaissance comique au début des années 1990 (Source : YouHumour, 2010).

Émergence avec le duo « Élie et Dieudonné »

La carrière d’humoriste d’Élie Semoun prend un tournant décisif en 1990 lorsqu’il forme, avec Dieudonné, le duo comique « Élie et Dieudonné », construit autour de sketchs abordant des thèmes comme le racisme, la misère ou les tabous sociaux, en jouant sur leurs contrastes physiques et d’origines (Source : Wikipédia, 2004). Le duo se fait connaître du grand public en 1992, notamment grâce à leurs apparitions sur scène et à la télévision, qui installent leur style dans le paysage humoristique français (Source : Wikipédia, 2004). Sur les planches, ils connaissent un succès important avec le spectacle « Élie et Dieudonné en garde à vue », joué au Splendid, au Casino de Paris puis au Palais des Glaces, ce qui contribue à leur forte médiatisation au milieu des années 1990 (Source : AlloCiné, 1995). En 1997, ils partagent l’affiche du film « Le Clone », qui transpose leur complicité comique dans un long métrage et marque une étape de leur passage du cabaret et du théâtre vers le cinéma grand public (Source : AlloCiné, 1995). À la suite de divergences, le duo se sépare à la fin des années 1990, et Élie Semoun poursuit alors une carrière individuelle sur scène, à la télévision et au cinéma (Source : AlloCiné, 1995).

Carrière scénique en solo et one-man-shows

Après la fin du duo, Élie Semoun s’impose seul sur scène avec un premier one-man-show intitulé « Élie et Semoun », qui installe sa signature d’humoriste dans le registre du stand-up et des personnages multiples (Source : AlloCiné, 1995). Il développe parallèlement une série de « petites annonces », diffusées en vidéo, qui rencontrent un large succès et sont réalisées avec la participation de Franck Dubosc, nouveau complice régulier de ses créations humoristiques (Source : AlloCiné, 1995). Au fil des années 2000, il enchaîne plusieurs spectacles en solo, souvent construits autour de portraits de personnages et de situations du quotidien, consolidant sa présence dans le réseau des grandes salles parisiennes et des tournées francophones (Source : We Love Comedy, 2011). En 2012, il revient sur scène avec le one-man-show « Tranches de vies », qui s’inscrit dans la continuité de son travail d’observation sociale et confirme son ancrage durable dans le stand-up français (Source : We Love Comedy, 2011). Par ailleurs, il continue d’apparaître dans des événements humoristiques et plateaux collectifs, ce qui entretient une visibilité constante auprès du public et des médias spécialisés (Source : YouHumour, 2010).

Travaux au théâtre et collaborations scéniques

Sur les planches, Élie Semoun participe à des productions théâtrales qui le placent sous la direction de metteurs en scène reconnus, ce qui lui permet d’explorer un registre plus large que le seul one-man-show (Source : Hypnoweb, 2025). En 2014, il joue notamment dans « Le Placard » de Francis Veber, au Théâtre des Nouveautés, dans une mise en scène du dramaturge lui-même, ce qui le situe dans la tradition de la comédie de boulevard contemporaine (Source : Hypnoweb, 2025). Ce travail au théâtre prolonge l’intérêt ancien de l’acteur pour l’écriture dramatique, déjà manifeste dans ses premières pièces composées à l’adolescence (Source : Wikipédia, 2004). Par ailleurs, ses collaborations avec d’autres humoristes, notamment Franck Dubosc autour des « petites annonces », nourrissent des formes scéniques hybrides entre sketch filmé et performance de plateau (Source : AlloCiné, 1995). En parallèle de ses spectacles personnels, il intervient ponctuellement dans des lectures, événements ou soirées thématiques, consolidant son ancrage dans le réseau des salles de théâtre et des rendez-vous comiques en France (Source : YouHumour, 2010).

Carrière au cinéma : comédies et rôles marquants

Élie Semoun mène, dès le milieu des années 1990, une carrière soutenue au cinéma, principalement dans le registre de la comédie, où il enchaîne des seconds rôles puis des premiers rôles dans des productions populaires (Source : We Love Comedy, 2011). Il apparaît notamment dans « Les Trois Frères » des Inconnus, sorti en 1995, où il tient le rôle de Brice, participant à un film devenu emblématique de la comédie française de cette décennie (Source : Hypnoweb, 2025). L’année suivante, il joue René dans « Les Bidochons », adaptation de la bande dessinée éponyme, confirmant son inscription dans un cinéma comique souvent issu de références populaires ou télévisuelles (Source : Hypnoweb, 2025). Au fil des années 2000, il figure au générique de films tels que « People » (2003), « Iznogoud » (2005) et « Astérix aux Jeux Olympiques » (2008), qui l’associent à des ensembles choraux réunissant de nombreux humoristes et acteurs de la scène française (Source : We Love Comedy, 2011). En 2011, il tient pour la première fois un rôle principal très exposé avec « L’Élève Ducobu », adaptation de la bande dessinée, où il interprète le personnage de l’instituteur Gustave Latouche, rôle qu’il reprend dans les suites de cette franchise familiale (Source : We Love Comedy, 2011).

Réalisation et franchise « Ducobu »

Au-delà de son travail d’acteur, Élie Semoun s’engage progressivement dans la réalisation, en particulier autour de l’univers de « Ducobu », qui devient un axe central de son activité cinématographique dans les années 2010 et 2020 (Source : AlloCiné, 2020). En 2013, il co-réalise le film « La Télé commande », première incursion officielle dans la mise en scène pour le long métrage (Source : AlloCiné, 2020). Il réalise ensuite « Ducobu 3 », sorti en 2019, où il dirige la nouvelle génération d’interprètes tout en reprenant le rôle du maître d’école, assumant ainsi une double fonction devant et derrière la caméra (Source : AlloCiné, 2020). En 2021, il met en scène « Ducobu Président ! », qui étend encore l’univers de la série vers une satire légère de la vie politique à travers le prisme de l’école (Source : AlloCiné, 2020). En 2024, il réalise « Ducobu passe au vert », poursuivant la franchise dans un registre où la comédie scolaire rencontre des thématiques environnementales, ce qui confirme sa place de réalisateur associé durablement à ce personnage et à ce cycle de films familiaux (Source : AlloCiné, 2020).

Télévision : rôles récurrents et apparitions

Parallèlement au cinéma et à la scène, Élie Semoun développe une présence régulière à la télévision, où il alterne rôles récurrents et apparitions dans des séries et téléfilms (Source : Hypnoweb, 2025). Il interprète notamment le Répurgateur dans la série « Kaamelott » de 2004 à 2006, personnage secondaire mais remarqué dans cet univers médiéval comique créé par Alexandre Astier (Source : Hypnoweb, 2025). Il apparaît également dans la série « Jusqu’ici tout va bien » en 2013, confirmant sa capacité à intégrer des fictions contemporaines en dehors du seul registre du sketch (Source : Hypnoweb, 2025). Sa filmographie télévisuelle comprend par ailleurs des rôles dans des téléfilms comme « La famille Zappon » (2005), « L’homme qui voulait passer à la télé » (2005), ainsi que des apparitions dans des programmes humoristiques ou de fiction tels que « Peplum » (2019) ou « Golden Moustache » (2017) (Source : Hypnoweb, 2025). Cette activité sur le petit écran complète sa visibilité et contribue à le maintenir dans le paysage audiovisuel français sur plusieurs décennies (Source : Hypnoweb, 2025).

Doublage et voix dans l’animation

Élie Semoun consacre une part importante de sa carrière au doublage, en prêtant sa voix à de nombreux films d’animation destinés au cinéma et à la télévision (Source : Hypnoweb, 2025). Il est notamment la voix française de Sid, le paresseux, dans la saga « L’Âge de glace », dont le premier volet sort en 2002 et dont il poursuit l’incarnation dans les suites, contribuant à la popularité de ce personnage auprès du jeune public francophone (Source : Hypnoweb, 2025). Il participe également au doublage de « Robots » et de « Pollux, le manège enchanté », ainsi que de « Pocahontas », où il interprète le personnage de Wiggins, élargissant ainsi son registre vocal à différents types de rôles animés (Source : Hypnoweb, 2025). Dans les années 2010, il prête sa voix à des productions telles que « Le Voyage extraordinaire de Samy » (2010) et « Sammy 2 » (2012), où il double le personnage de Ray adulte, ainsi qu’à « Animaux et Cie » (2011) et « Allez raconte ! » (2010) (Source : Hypnoweb, 2025). Ces contributions au doublage participent à la reconnaissance de son timbre comme une signature identifiable dans le cinéma d’animation francophone, en complément de sa carrière d’acteur à l’image (Source : Hypnoweb, 2025).

Distinctions et reconnaissances professionnelles

Au cours de sa carrière, Élie Semoun reçoit plusieurs distinctions qui mettent en lumière à la fois son travail de comédien et de comédien de doublage (Source : IMDb, 2025). En 2006, il obtient un NRJ Ciné Award du « Meilleur avec la voix de… » pour son travail de doublage dans « L’Âge de glace 2 », ce qui consacre l’impact de son interprétation vocale de Sid auprès du grand public (Source : AlloCiné, 2020). La même année, il est lauréat d’un « Gérard du Cinéma » dans la catégorie « Plus mauvaise tentative d’un comique dans un rôle dramatique “à la Coluche dans Ciao Pantin” » pour le film « Aux abois », récompense satirique qui témoigne néanmoins de la visibilité de sa présence dans un registre plus sombre (Source : AlloCiné, 2020). Il est par ailleurs nommé à plusieurs reprises aux Gérard du Cinéma, notamment en 2008 pour « Le Petit monde de Charlotte » et « Astérix aux Jeux Olympiques », ainsi qu’en 2012 pour « L’Élève Ducobu », dans des catégories liées au jeu ou à la perception de ses choix de rôles (Source : AlloCiné, 2020). En 2019, il reçoit le Crystal Comedy Award d’honneur au Festival International du Film de Comédie de Liège, distinction qui souligne la continuité de sa contribution à la comédie sur la durée (Source : IMDb, 2025).