Lee Yuet-Sin: biographie, films et séries, crédits

Née en décembre 1940 dans le comté de Wen shui, province du Shanxi, Li Yuexian entre à 12 ans au sein du groupe théâtral Xin Xin de Taiyuan. Elle y étudie l'art du rôle de hu sheng (barbu) sous la direction de Ma Zhaolin, fondateur de l'école Ma du Jinju. À 14 ans, elle monte pour la première fois sur scène dans Guanzhen.

En 1959, elle interprète Shengsi pai, marquant les débuts de sa maturité artistique. Issue d'un milieu paysan pauvre, elle démontre rapidement un talent pour le chant et les mouvements scéniques. (Source : Wikipédia, 2024 ; famous.usatour.com.cn, 2013)

Sa formation met l'accent sur la maîtrise complète du xiqu : chant, déclamation, gestes et expression faciale. Par ailleurs, elle absorbe les influences de contemporains comme Yan Fengchun pour les acrobaties et Zhang Meiqin pour l'élégance.

Carrière au théâtre

Durant la Révolution culturelle, Li Yuexian se consacre aux pièces modernes comme Qiong hua, Hong sao et Die lian hua, où elle incarne notamment une vieille aveugle, rôle qu'elle apprécie particulièrement. À partir de 1978, avec le retour des opéras traditionnels, elle excelle dans des œuvres classiques telles que Wohu ling et San guan dianshuai.

• San guan dianshuai (années 1980) - rôle principal de Yang Yanzhao, adapté en film (Source : Wikipédia, 2024)
• Qi wang la ma (1984) - Qi Xuanwang (Source : famous.usatour.com.cn, 2013)
• Shen gong qing hen - rôle principal (Source : ihchina.cn, 2024)
• Sha yi (1982) - rôle principal (Source : Wikipédia, 2024)
• Meng duan han gong, Wang zuo duan bi (Source : chnjinju.com, 2012)

Cette pièce maîtresse, San guan dianshuai, diffusée dans le Shanxi et au-delà du fleuve Jaune, est saluée pour son interprétation vigoureuse. Elle déploie une technique précise dans les pas de scène et les manipulations d'accessoires comme la barbe et les plumes de chapeau.

Style artistique

Spécialiste du hu sheng féminin, Li Yuexian allie force virile et finesse expressive, contrastant avec l'école Ding plus ronde et lourde. Son registre vocal étendu, avec des aigus puissants, s'adapte aux nuances émotionnelles, comme dans les glissandi de Qi wang la ma. Elle maîtrise les techniques respiratoires et les ornements vocaux, codifiées dans ses méthodes d'entraînement.

Ses gestes, tels les "cinq marteaux" dans San guan dianshuai ou les acrobaties équestres dans Lu hua he, traduisent fidèlement les caractères. La clarté de sa diction excelle dans les passages rapides comme les "eaux rapides serrées". (Source : Wikipédia, 2024)

Cette approche innovante rafraîchit le Jinju des années 1970, malgré un larynx affaibli par un entraînement intensif juvénile. Elle intègre les atouts de plusieurs maîtres pour une polyvalence rare.

Reconnaissance et distinctions

Reconnue comme actrice d'État de premier niveau, Li Yuexian est désignée représentante du patrimoine immatériel national du Jinju. Elle occupe les postes de vice-présidente de l'Association des dramaturges de Taiyuan et vice-directrice de l'Institut expérimental de Jinju de Taiyuan. (Source : ihchina.cn, 2024 ; Wikipédia, 2024)

• 1982 : Premier prix d'interprétation au festival provincial des jeunes et moyens âges du Shanxi pour Sha yi (Source : Wikipédia, 2024)
• 1984 : Premier prix d'interprétation au festival de revitalisation du Jinju du Shanxi pour Qi wang la ma (Source : Wikipédia, 2024)

Son enseignement propage l'école Ma, formant une génération d'interprètes. San guan dianshuai est qualifié de chef-d'œuvre du Jinju par les cercles théâtraux chinois.

En 2013, des sources la présentent encore comme figure active, avec une influence durable sur la scène locale. (Source : famous.usatour.com.cn, 2013)

Collaborations et héritage

Li Yuexian collabore avec des artistes comme Gao Cuiying, lauréate du prix Meihua, dans des spectacles doubles qui mettent en valeur sa maîtrise du hu sheng. Elle excelle en soutien pour les rôles de dao ma dan, surprenant les experts par sa solidité technique. Son rôle dans la transmission intergénérationnelle consolide l'école Ma face à l'hégémonie de l'école Ding.

Parmi ses partenaires récurrents figurent les héritiers de traditions locales, dans des productions du Théâtre expérimental de Jinju. Elle contribue à la préservation du répertoire traditionnel post-1978. (Source : chnjinju.com, 2012)

Son legs inclut la formation de disciples qui perpétuent ses techniques vocales et gestuelles sur les planches du Shanxi. Ainsi, le Jinju féminin gagne en visibilité nationale grâce à ses innovations.