Asha Bhosle: biographie, films et séries, crédits

En 1943, Asha Bhosle commence à enregistrer alors qu’elle n’a que 10 ans. Sa voix circule très tôt dans le cinéma indien, puis s’installe durablement dans les films de Bollywood, où elle reste active jusqu’en 2026.

Les premiers enregistrements et la famille Mangeshkar

Née le 8 septembre 1933 à Sangli, dans le Maharashtra, elle porte à l’état civil le nom d’Ashalata Dinanath Mangeshkar. Elle grandit dans une famille de musiciens, aux côtés de Lata Mangeshkar, Meena Khadikar, Usha Mangeshkar et Hridaynath Mangeshkar.

Son père, Deenanath Mangeshkar, appartient lui aussi à ce monde musical qui structure son enfance. Asha Bhosle fréquente Balmohan Vidyamandir, puis s’oriente vers le chant de cinéma, un domaine où elle s’impose rapidement par la fréquence de ses collaborations et par l’ampleur du répertoire enregistré.

Sa voix accompagne des chansons de playback dans de très nombreux films, avec des labels comme HMV et Columbia Graphophone Company. Elle chante dans plusieurs langues et circule dans des genres variés, de la musique de film indienne au ghazal, du bhajan à la musique classique indienne.

Avec O. P. Nayyar puis R. D. Burman

La reconnaissance de son timbre passe par sa rencontre avec le compositeur O. P. Nayyar. Les chansons associées à cette collaboration comptent parmi celles qui installent sa présence dans le cinéma hindi, dont «Aaiye Meherbaan».

Quelques années plus tard, sa relation artistique avec R. D. Burman occupe une place décisive. Le lien musical entre les deux noms se prolonge jusqu’au mariage, de 1980 à 1994.

Dans les années 1970, elle enregistre plusieurs morceaux qui marquent ses passages les plus commentés aux Filmfare Awards. «Piya Tu Ab To Aaja» pour Caravan lui vaut le prix de la meilleure chanteuse de playback en 1972, puis «Dum Maro Dum» pour Haré Raama Haré Krishna lui rapporte la même distinction en 1973. Viennent ensuite «Hone Lagi Hai Raat Jawan» pour Naina en 1974, «Chain Se Kabhi» pour Pran Jaye Par Vachan Na Jaye en 1975 et «Yeh Mera Dil Pyar Ka diwana» pour Don en 1979.

Des films des années 1980 aux grands titres des années 2000

En 1983, elle chante pour Sadma. Le film compte parmi ses crédits de playback les plus repérables de cette période, à une époque où sa voix traverse déjà plusieurs générations de productions indiennes.

Les années 1990 la montrent encore présente dans des succès populaires du cinéma hindi et tamoul. Elle chante pour Baazigar en 1993, puis pour Dilwale Dulhania Le Jayenge en 1995. En 1997, sa voix figure dans Dil To Pagal Hai et Iruvar.

La décennie suivante l’associe à des titres remarqués comme Lagaan en 2001, Mujhse dosti karoge en 2002 et Chandramukhi en 2005. Elle apparaît aussi dans फ़िज़ा en 2000, puis dans Indian Idol en 2004 comme juge, une fonction qui la place cette fois du côté de l’évaluation et non plus seulement de l’enregistrement.

Sa présence s’étend jusqu’à Toaster en 2026, preuve d’une activité qui traverse plus de huit décennies. Elle travaille encore dans des productions où son nom reste attaché à la chanson de film, sans rompre avec le répertoire qui a façonné sa notoriété.

Prix Dadasaheb Phalke et Filmfare Awards

Le Prix Dadasaheb Phalke lui est attribué en 2001. Cette distinction rejoint une série de récompenses obtenues dans le cadre des Filmfare Awards, où son nom revient à plusieurs reprises entre la fin des années 1960 et la fin des années 1970.

Elle reçoit le prix de la meilleure chanteuse de playback en 1968 pour «Garibon Ki Suno» dans Dus Lakh, puis en 1969 pour «Parde Mein Rehne Do» dans Shikaar. En 2001, les Filmfare Awards lui donnent aussi un prix d’honneur pour l’ensemble d’une carrière.

Ces distinctions jalonnent une activité qui ne se limite pas au hindi. Asha Bhosle chante dans des contextes multiples, du cinéma musical aux formats télévisés comme Indian Idol, et sa filmographie comprend aussi des œuvres comme I Am a Clown en 1970, qui attestent la diversité de ses présences à l’écran sonore.

Un répertoire qui traverse les langues et les décennies

Sa voix s’inscrit dans la musique hindoustanie, la musique du monde, les musiques folkloriques indiennes et la pop, avec une aisance de circulation rare dans l’industrie du film indien. Elle enregistre près de 12 000 chansons, chiffre souvent associé à l’ampleur exceptionnelle de son catalogue.

Le concert donné au théâtre du Châtelet à Paris le 8 mai 2014 montre aussi sa capacité à remplir des salles hors d’Inde, dans le cadre d’une tournée mondiale. Sa présence sur scène s’y lit comme celle d’une interprète de cinéma devenue nom à part entière dans le concert international des musiques indiennes.

Elle meurt le 12 avril 2026 à Bombay, à l’âge de 92 ans. Son nom reste attaché à une masse de chansons, à des films de plusieurs générations et à une place durable dans l’histoire musicale du cinéma indien.