Toaster(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

Présenté dans les sources encyclopédiques comme une pratique vocale jamaïcaine des années cinquante, « Toaster » désigne un art du chant parlé appuyé sur un rythme ou un battement. Le terme s’applique à une manière d’énoncer les mots en les coupant, les répétant ou les déplaçant pour coller à la scansion musicale. (Source : Wikipedia, année non précisée)

« Toaster » et le chant parlé jamaïcain : origines, terminologie, usages

Le mot anglais renvoie à une personne qui « fait sauter » les mots comme une tartine dans un grille-pain. L’analogie dit assez bien la mécanique de cette diction heurtée, construite sur le placement vocal plus que sur la ligne mélodique. (Source : Wikipedia, année non précisée)

Dans la Jamaïque des années cinquante, les deejays animent les sound systems en commentant les chansons lancées par le selecter. Ils présentent parfois le titre, lancent des interjections, puis glissent vers une parole rythmée qui se détache peu à peu du simple accompagnement. (Source : Wikipedia, année non précisée)

La pratique s’inscrit dans une histoire plus ancienne, liée aux traditions africaines et aux griots. La circulation vers la Jamaïque passe par l’ascendance africaine, puis par l’empreinte rasta sur la musique locale. (Source : Wikipedia, année non précisée)

Le texte peut être écrit ou improvisé. Certains mots se trouvent contractés, d’autres répétés, afin de suivre la pulsation du riddim et d’installer une présence vocale distincte du chant classique. (Source : Wikipedia, année non précisée)

• Terme anglais : « toaster »
• Champ d’usage : musique jamaïcaine
• Principe : parole rythmée sur battement ou riddim
• Parenté : deejaying, MCing, tradition du chant parlé

« Toaster » dans l’histoire du reggae, du dub et du hip-hop : figures, mutations, héritages

Au cours des années cinquante, le deejay tient surtout un rôle d’animation. Peu à peu, le ska puis le reggae favorisent des voix plus nerveuses, plus tranchées, qui accentuent les mots par à-coups et s’appuient parfois sur des onomatopées proches du scat. (Source : Wikipedia, année non précisée)

Les sound systems servent de laboratoire à cette forme. Les toasters y improvisent sur des versions instrumentales de morceaux connus, tandis que les backing bands permettent ensuite l’émergence d’albums construits autour de ces voix seules ou associées. (Source : Wikipedia, année non précisée)

King Tubby, alias Osbourne Ruddock, joue un rôle technique décisif. Il fabrique des pistes rythmiques sans voix, ajoute écho et effets sonores, puis fournit aux DJ des dubplates conçus pour le toasting. (Source : Wikipedia, année non précisée)

U Roy, Dennis Alcapone, I Roy, Dillinger, Big Youth, Prince Jazzbo et Trinity comptent parmi les noms cités pour la fin des années soixante et les années soixante-dix. Le texte met en avant des styles différents, du registre humoristique aux propos de gangsters, jusqu’aux interventions plus cadencées sur les dubs. (Source : Wikipedia, année non précisée)

Le hip-hop reprend ensuite cette parole scandée, via le deejaying et le MCing. La filiation passe par les musiques électroniques, le dancehall, le ragga et les circulations entre scènes jamaïcaines et cultures urbaines. (Source : Wikipedia, année non précisée)

• U Roy : figure des deejays de toasting de la fin des années soixante
• Dennis Alcapone : mélange d’humour et de récits de gangsters
• I Roy : nom choisi en hommage à U-Roy
• Dillinger : style humoristique
• Big Youth : figure majeure du dub et du toasting
• Prince Jazzbo : interventions plus cadencées
• Trinity : prolongement de cette lignée à la fin des années soixante-dix

« Toaster » de la Jamaïque aux cultures urbaines : terminologie, bibliographie, circulation critique

Le terme deejay connaît une évolution sémantique trompeuse. D’un chanteur posant un texte sur un son, il finit par désigner le disc jockey qui mixe les morceaux, tandis que le sens jamaïcain initial se maintient dans les pratiques de toasting. (Source : Wikipedia, année non précisée)

Le vocabulaire du genre s’organise autour de riddim, dubplate, singjay et toasting. Chaque mot désigne une étape d’un même passage, entre voix, version instrumentale et transformation de la performance en style autonome. (Source : Wikipedia, année non précisée)

La bibliographie citée mentionne l’ouvrage de Jérémie Kroubo Dagnini et Éric Doumerc, « DJ's et toasters jamaïcains : La décennie des années 70 », publié chez Camion blanc en 2015. Ce livre situe l’âge d’or de ces pratiques dans la décennie des années soixante-dix. (Source : Wikipedia, 2015)

Le dossier encyclopédique rattache enfin cette histoire au reggae, au ska et au rocksteady. La chaîne qui relie ces styles ne passe pas par un simple effet de mode, mais par une pratique vocale devenue technique, puis langage, puis héritage. (Source : Wikipedia, année non précisée)

• Bibliographie : Jérémie Kroubo Dagnini et Éric Doumerc, « DJ's et toasters jamaïcains : La décennie des années 70 », Camion blanc, 2015
• Genres connexes : reggae, ska, rocksteady
• Concepts associés : deejaying, MCing, dub, singjay