My Father's Son(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

Réalisé et écrit par le cinéaste chinois Qiu Sheng, également crédité sous le nom Sheng Qiu dans plusieurs bases de données francophones, My Father’s Son s’inscrit dans une filmographie déjà repérée avec Suburban Birds, mentionné dans la présentation du film au Tribeca Festival (Source : Tribeca Film Festival, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025). Le long métrage affiche une durée d’environ 1h40, donnée convergente sur les principales plateformes de référencement (Source : IMDb, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025). Côté interprétation, le rôle du père boxeur, Jiantang, est confié à l’acteur Song Yang, tandis que Sun Ning incarne Qiao à l’âge adulte, et Weichen Luo le personnage enfant, selon les répartitions de casting détaillées par les festivals et bases de données (Source : Tribeca Film Festival, 2025 ; IMDb, 2025). Par ailleurs, Chia-Yen Ko, créditée également sous le nom Alice Ko, apparaît dans le générique dans un rôle désigné comme « The mistress », aux côtés d’Anke Sun, Chenjie Tong et d’autres interprètes mentionnés dans les fiches techniques (Source : IMDb, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025). Sur le plan de la production, le film est coproduit par plusieurs sociétés, dont CG Cinéma, Jello Effects Films et Mi Xiao Mi, indiquées comme compagnies principales sur la fiche IMDb (Source : IMDb, 2025).

Synopsis détaillé (sans révélations majeures)

Le récit s’ouvre sur Qiao, 18 ans, qui vient de terminer ses examens d’entrée à l’université lorsqu’il apprend la mort de son père, figure paternelle à la fois violente, opaque et passionnée de boxe, comme le résume la présentation du distributeur et des plateformes de visionnage (Source : Pathé, 2025 ; Plex, 2025). Lors de l’oraison funèbre, le jeune homme perd littéralement sa voix, quitte la cérémonie et se soustrait à sa famille, ce qui installe d’emblée un rapport de fuite vis-à-vis du deuil et de l’héritage familial (Source : Plex, 2025). En parallèle, le film remonte le fil des souvenirs, montrant l’enfance de Qiao, les entraînements de boxe dispensés par ce père amateur de combats, ainsi que les tensions qui structurent leur relation, tel que l’indiquent les notes de programmation du Tribeca Festival (Source : Tribeca Film Festival, 2025). Quelques années plus tard, devenu ingénieur, Qiao développe un logiciel d’entraînement de boxe fondé sur l’intelligence artificielle, dans lequel il modélise un adversaire virtuel reprenant les traits de son père, jusqu’à percevoir ce double numérique comme une présence quasi spectrale, selon les résumés officiels (Source : Plex, 2025 ; Pathé, 2025).

Thèmes et enjeux narratifs

My Father’s Son met au centre de son dispositif la question de l’héritage paternel, envisagé à la fois comme transmission d’une passion – la boxe – et comme poids d’une violence intime, ainsi que l’indiquent les textes de présentation du Tribeca Festival (Source : Tribeca Film Festival, 2025). La dimension scientifique et technologique, avec le développement d’un modèle de boxeur fondé sur l’intelligence artificielle, introduit une réflexion sur la manière dont les outils numériques réactivent ou transforment la mémoire, en projetant la figure du père dans un futur simulé (Source : Plex, 2025 ; Tribeca Film Festival, 2025). Le récit s’appuie sur une structure temporelle fluide, où passé, présent et futur sont décrits comme se répondant et s’entremêlant, notamment dans la description de Tribeca qui évoque un flux narratif continu entre les époques de la vie de Qiao (Source : Tribeca Film Festival, 2025). À travers cette construction, le film interroge la manière dont un fils tente de comprendre un parent resté partiellement énigmatique, en passant par le corps – la boxe – et par la technologie, présentées comme deux voies d’accès concurrentes à la mémoire et au deuil (Source : Tribeca Film Festival, 2025 ; Plex, 2025).

Esthétique, mise en scène et dispositifs visuels

Les documents de programmation du Tribeca Festival insistent sur l’usage d’effets visuels et d’un travail de caméra immersif, qui accompagnent les glissements entre les différents registres du film – drame familial, film de sport et science-fiction – et déplacent le regard du spectateur dans des lieux contrastés, de la salle de boxe au bar de cosplay (Source : Tribeca Film Festival, 2025). Le synopsis mentionne par exemple un bar où des performeurs costumés se livrent à des combats pour un public, ce qui inscrit l’univers de la boxe dans un contexte de spectacle contemporain et d’hybridation culturelle (Source : Tribeca Film Festival, 2025). Par ailleurs, le laboratoire futuriste où Qiao conçoit son modèle d’IA est présenté comme un espace clé pour la mise en scène, articulant gestes techniques, simulations virtuelles et projections de la figure paternelle reconstituée (Source : Tribeca Film Festival, 2025). Les informations disponibles signalent également un travail d’illustration visuelle du flux temporel, les descriptions insistant sur la manière dont le film « fait couler » passé, présent et futur, ce qui laisse entendre une mise en scène fondée sur les transitions fluides plutôt que sur la séparation nette des temporalités (Source : Tribeca Film Festival, 2025).

Production, diffusion et contexte de sortie

Le film est listé comme une coproduction entre la Chine et la France, tourné en langue chinoise (mandarin) et porté par des sociétés de production installées en Chine et en Europe, dont CG Cinéma et Jello Effects Films, selon la fiche IMDb (Source : IMDb, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025). Réalisé en 2025, My Father’s Son est référencé comme un titre de genre « drame » et « sport » dans plusieurs bases de données, ce qui confirme son positionnement à la croisée du film de sport et du récit familial (Source : IMDb, 2025 ; Pathé, 2025). La sortie française est annoncée au 23 juillet 2025, date reprise notamment par L’Officiel des spectacles, le site Pathé et des plateformes de vidéo à la demande, qui s’alignent sur ce calendrier (Source : L’Officiel des spectacles, 2025 ; Pathé, 2025 ; Plex, 2025). Les rubriques de séances publiées en France attestent d’une diffusion en salles sur le territoire, avec un circuit associant exploitants généralistes et salles plus orientées vers le cinéma d’auteur, même si le détail chiffré de la distribution n’est pas systématiquement communiqué dans les sources consultables (Source : L’Officiel des spectacles, 2025).

Accueil critique et parcours en festival

My Father’s Son figure dans la sélection du Tribeca Festival 2025, où il est présenté comme le nouveau long métrage de Qiu Sheng et comme une œuvre qui mêle film de sport, science-fiction et drame familial, ce qui lui assure une première visibilité dans un cadre international (Source : Tribeca Film Festival, 2025). La note des spectateurs sur IMDb se stabilise autour de 5,1 à 5,4 sur 10 selon les versions linguistiques de la fiche, pour un nombre encore limité de votes au moment des premières diffusions, ce qui indique un accueil mesurable mais encore peu consolidé (Source : IMDb, 2025). Les textes de présentation publiés par Tribeca, qui décrivent le film comme « engrossing » et insistent sur son mélange de genres, constituent l’un des rares éléments de réception critiques explicitement accessibles dans les sources institutionnelles, en l’absence, pour l’instant, d’un large corpus de critiques de presse consultable (Source : Tribeca Film Festival, 2025). En France, la présence du film dans les programmations de circuits comme Pathé et dans les agendas culturels spécialisés indique un positionnement entre cinéma indépendant et diffusion commerciale, même si les données de box-office ou de critiques de journaux nationaux ne sont pas détaillées dans les ressources disponibles (Source : Pathé, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025).

Place dans l’œuvre de Qiu Sheng et contexte cinématographique

Les éléments de communication du Tribeca Festival évoquent My Father’s Son comme le nouveau film de Qiu Sheng après Suburban Birds, ce qui situe ce second long métrage dans la continuité d’une œuvre attentive aux relations entre mémoire, espace urbain et perception du temps (Source : Tribeca Film Festival, 2025). En s’intéressant à la figure d’un père boxeur et à la manière dont un fils reconfigure cette présence par la technologie, le film s’inscrit dans une tendance plus large du cinéma contemporain chinois qui interroge les mutations sociales et familiales à l’ère de la numérisation, thème régulièrement relevé par les programmations de festivals pour des œuvres issues de la même région, même si ces observations restent d’ordre contextuel et non spécifiques à ce titre dans les sources consultées (Source : Tribeca Film Festival, 2025). La coproduction avec la France, via des sociétés comme CG Cinéma, s’inscrit également dans un mouvement de collaborations internationales déjà à l’œuvre pour d’autres films d’auteur chinois récents, cherchant une visibilité accrue sur les marchés et festivals européens (Source : IMDb, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025). À ce stade, les bases de données officielles n’indiquent pas de palmarès ou de prix majeurs associés au film, qui semble surtout circuler dans les programmations de festivals et les sorties en salle, ce qui situe My Father’s Son dans une trajectoire de diffusion progressive plutôt que dans une logique de film de prestige multi-récompensé (Source : IMDb, 2025 ; Tribeca Film Festival, 2025).

Filmographie sélective de Qiu Sheng (Sheng Qiu)

• Suburban Birds – Long métrage antérieur cité dans la présentation de My Father’s Son comme œuvre de référence du cinéaste (Source : Tribeca Film Festival, 2025).
• My Father’s Son – Long métrage de 2025, drame à composante sportive et science-fictionnelle, coproduction Chine–France (Source : IMDb, 2025 ; L’Officiel des spectacles, 2025).