Living with Yourself(série) : casting, distribution, bande annonce et critique

Le projet naît en février 2017 lorsque IFC commande une série comique à Timothy Greenberg, avec Jeffrey Blitz, Anthony Bregman et Jeff Stern comme producteurs exécutifs. Blitz est alors prévu pour réaliser les épisodes, tandis que Likely Story et Jax Media assurent la production. Le tournage est envisagé pour une diffusion en 2018. (Source : Wikipedia, 2024)

En août 2018, Netflix reprend le projet et annonce une première saison de huit épisodes. Greenberg écrit les scripts et produit exécutivement aux côtés de Bregman, Stern, Tony Hernandez, Jonathan Dayton, Valerie Faris, Paul Rudd et Blitz. Dayton et Faris dirigent l'ensemble des épisodes. Cette transition reflète l'intérêt croissant des plateformes pour les comédies à concept original. (Source : Wikipedia, 2024 ; IMDb, 2019)

Le tournage principal a lieu à New York en 2018. Paul Rudd est casté en premier pour les rôles doubles, suivi d'Aisling Bea. La minisérie sort intégralement le 18 octobre 2019, sans saison suivante annoncée. Par ailleurs, la musique est composée par Anna Meredith, dont les thèmes minimalistes et répétitifs soulignent les tensions psychologiques. (Source : LeMagduCine, 2023 ; Wikipedia, 2024)

Réalisation et équipe technique

Jonathan Dayton et Valerie Faris, duo habitué des récits intimistes comme Little Miss Sunshine, réalisent les huit épisodes. Leur approche visuelle met l'accent sur des plans serrés et des effets spéciaux discrets pour différencier les deux Miles, joués par Rudd. Les décors new-yorkais, des bureaux de publicité aux intérieurs suburbains, ancrent l'absurde dans le quotidien. (Source : Wikipedia, 2024)

Timothy Greenberg signe tous les scénarios, explorant le clonage comme métaphore de la crise de la quarantaine. La production exécutive réunit des figures chevronnées : Rudd apporte son expérience comique, tandis que Bregman et Hernandez, via Jax Media, assurent une exécution fluide. Netflix classe la série TV-MA pour ses thèmes matures. (Source : IMDb, 2019 ; Rotten Tomatoes, 2019)

Les effets visuels, nomminés aux Visual Effects Society Awards 2020 pour l'épisode final, gèrent les interactions entre clones avec sobriété. La photographie capture l'humour noir dans des espaces confinés, renforçant le sentiment d'enfermement existentiel. En parallèle, le montage rapide accentue les confrontations. (Source : Wikipedia, 2024)

Distribution principale

Paul Rudd incarne les deux versions de Miles Elliot : l'original, publicitaire démotivé, et son clone optimiste. Connu pour Ant-Man, Rudd excelle dans ce double rôle, alternant lassitude et énergie factice. Sa performance est saluée pour sa nuance physique et verbale. (Source : IMDb, 2019 ; Rotten Tomatoes, 2019)

Aisling Bea joue Kate Elliot, épouse architecte d'intérieur confrontée aux dysfonctionnements du couple. Desmin Borges est Dan, collègue rival à l'origine du traitement. Alia Shawkat apparaît en demi-sœur de Miles, tandis que Karen Pittman et Zoë Chao complètent l'équipe de l'agence Pool Branding. (Source : Wikipedia, 2024)

• Rob Yang et James Seol : employés du spa Top Happy.
• Ginger Gonzaga : associée de Kate.
• Invités : Jon Glaser, Tom Brady en lui-même.

Synopsis des épisodes

La saison unique compte huit épisodes diffusés simultanément. Le premier, "The Best You Can Be", voit Miles se rendre au spa sur conseil de Dan, pour émerger cloné et enterré. Les suivants déploient les rivalités entre originaux et copies. (Source : Rotten Tomatoes, 2019 ; Wikipedia, 2024)

1. The Best You Can Be (26 min) : Initiation au clonage.
2. Made in a Strip Mall : Le nouveau Miles s'intègre.
3. Green Tea : Jalousies au travail.
4. Soul Mate : Règles domestiques imposées par Kate.
5. Va Bene : Flashback sur le couple.
6. Neighbors and Friends : Engagement civique forcé.
7. Piña Colada : Voyage d'affaires tendu.
8. Nice Knowing You (35 min) : Confrontation finale.

Cette structure non linéaire intègre des retours en arrière pour contextualiser les failles relationnelles. Chaque épisode dure autour de 30 minutes, favorisant un rythme serré. (Source : IMDb, 2019)

Réception critique

Sur Rotten Tomatoes, la série obtient 81% de critiques positives sur 76 avis, avec une moyenne de 7,15/10. Le consensus note son humour surréaliste et la performance de Rudd, malgré une prémisse difficile à tenir sur la durée. Metacritic lui attribue 70/100 sur 26 critiques, signalant un accueil favorable. (Source : Rotten Tomatoes, 2019 ; Wikipedia, 2024)

En France, LeMagduCine décrit une comédie oscillant entre rire et drame, portée par Rudd. SensCritique évoque une crise existentielle via le clonage. AlloCiné note un postulat intrigant mais un virage mélodramatique inégal. Ces retours soulignent l'équilibre précaire des genres. (Source : LeMagduCine, 2023 ; AlloCiné, 2020)

IMDb affiche 7,1/10 sur 37 000 votes. La bande-son hypnotique d'Anna Meredith est souvent citée pour immerger dans l'angoisse du double. Quelques années plus tard, la série reste un exemple de Netflix expérimental. (Source : IMDb, 2019)

Distinctions et héritage

Paul Rudd est nommé aux Golden Globes 2020 pour meilleur acteur dans une série musicale ou comique, et aux Critics' Choice Television Awards dans la même catégorie. Les effets visuels de l'épisode final sont nominés aux Visual Effects Society Awards. (Source : Wikipedia, 2024)

• 2020 : Writers Guild of America Awards, nomination pour Greenberg (Nice Knowing You).
• Total : cinq nominations, sans victoire.

Au-delà des prix, Living with Yourself illustre les ambitions de Netflix en 2019 pour des concepts hybrides. Sans suite, elle marque l'œuvre de Rudd dans la veine introspective. Son thème du clonage résonne avec les débats éthiques contemporains sur l'identité. (Source : Rotten Tomatoes, 2019 ; IMDb, 2019)