Ce que veulent les femmes(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

« Ce que veulent les femmes » est un film américain de comédie romantique teintée de fantastique, réalisé par Nancy Meyers et écrit par Josh Goldsmith, Cathy Yuspa et Diane Drake, d’après une idée originale développée dans le cadre du cinéma de studio hollywoodien. (Source : Wikipédia EN, 2002 ; Paramount Wiki, 2026) Le film est produit par Icon Productions et distribué par Paramount Pictures en Amérique du Nord, avec une sortie en salles datée du 15 décembre 2000 aux États-Unis, dans une période de fin d’année traditionnellement propice aux comédies à large audience. (Source : Wikipédia EN, 2002 ; Box Office Mojo, 2000) Le long métrage s’inscrit dans la filmographie de Nancy Meyers, déjà associée à des comédies centrées sur les dynamiques familiales et les relations de genre, notamment « The Parent Trap » en 1998, confirmant son positionnement dans le registre de la comédie sentimentale mainstream. (Source : Wikipédia EN, 2002)

Le tournage se déroule principalement à Chicago, cadre urbain qui sert de décor à l’univers des agences de publicité et aux déplacements du protagoniste entre sphère professionnelle et vie privée. (Source : IMDb, 2000) Le budget de production est estimé à environ 70 millions de dollars, ce qui place le film dans la catégorie des comédies à fort investissement, soutenues par des têtes d’affiche et une campagne marketing importante. (Source : Box Office Mojo, 2000 ; Paramount Wiki, 2026) La durée de la version cinéma s’établit autour de 2 heures et 7 minutes, un format relativement étendu pour une comédie romantique, qui laisse place à la fois aux séquences burlesques liées au pouvoir de Nick et aux développements narratifs autour de sa relation avec Darcy et de ses responsabilités familiales. (Source : Box Office Mojo, 2000 ; IMDb, 2000)

Distribution artistique et personnages principaux

Le rôle principal de Nick Marshall est interprété par Mel Gibson, alors identifié mondialement pour ses rôles d’action et de drame, notamment dans « L’Arme fatale » et « Braveheart », qui se voit ici confier un personnage de publicitaire macho confronté, malgré lui, à l’intériorité féminine. (Source : Wikipédia EN, 2002 ; IMDb, 2000) Helen Hunt incarne Darcy McGuire, nouvelle directrice de la création engagée pour dynamiser l’agence et repositionner ses campagnes vers un public féminin, figure professionnelle compétente et concurrente directe de Nick dans la hiérarchie. (Source : AlloCiné, 2001 ; Wikipédia FR, 2005) Autour de ce duo central, Marisa Tomei interprète une serveuse qui croise la trajectoire du protagoniste, tandis qu’Alan Alda campe le patron de l’agence, Dan, conscient du poids croissant des consommatrices dans l’économie de la publicité. (Source : IMDb, 2000 ; Devildead, 2001)

Le casting comprend également des seconds rôles qui participent à la dimension chorale du récit, en incarnant différentes figures féminines — collègues, clientes, proches — dont les pensées deviennent accessibles au héros après son accident. (Source : IMDb, 2000) La fille de Nick, Alexandra, représente quant à elle la dimension intime de cette découverte, l’écoute involontaire de ses préoccupations adolescentes obligeant le personnage à ajuster sa posture de père. (Source : Wikipédia FR, 2005) La direction d’acteurs de Nancy Meyers s’appuie sur la notoriété et le registre comique de Mel Gibson, tout en offrant à Helen Hunt un rôle de cadre supérieure qui prolonge sa visibilité acquise à la télévision et au cinéma à la fin des années 1990. (Source : Wikipédia EN, 2002)

Intrigue, thématiques et enjeux narratifs

Au début du film, Nick Marshall, publicitaire sûr de lui et séducteur invétéré, vise le poste de directeur de la création au sein de son agence, mais découvre que la direction a choisi de recruter Darcy McGuire pour occuper cette fonction stratégique. (Source : AlloCiné, 2001 ; Wikipédia FR, 2005) Confronté à des produits « féminins » à vendre et à des campagnes qu’il peine à concevoir, le personnage est renvoyé à ses limites dans la compréhension de la clientèle visée, dans un contexte où le pouvoir d’achat des femmes est devenu central pour l’industrie. (Source : Devildead, 2001) À la suite d’un accident domestique lié à l’usage simultané d’appareils électriques, Nick acquiert soudainement la capacité d’entendre les pensées des femmes, de ses collègues à son ex-femme, ce qui bouleverse son quotidien et sa perception des rapports de genre. (Source : Wikipédia EN, 2002 ; Wikipédia FR, 2005)

Ce dispositif narratif introduit une dimension fantastique dans un cadre réaliste, permettant de mettre en scène le décalage entre discours public et monologue intérieur, notamment dans le milieu professionnel où les enjeux de carrière et de reconnaissance se mêlent aux attentes personnelles. (Source : Wikipédia EN, 2002) D’abord tenté d’utiliser ce don pour devancer Darcy et s’approprier ses idées, Nick exploite les pensées qu’il perçoit pour construire des campagnes plus efficaces, reflétant la manière dont la publicité capitalise sur les désirs et insécurités des consommatrices. (Source : AlloCiné, 2001 ; Devildead, 2001) Parallèlement, sa relation à sa fille et aux femmes de son entourage évolue à mesure qu’il découvre leurs doutes et leurs contraintes, ce qui inscrit le film dans les débats autour du partage des rôles domestiques et de la reconnaissance du travail féminin au tournant du siècle. (Source : Wikipédia FR, 2005 ; Devildead, 2001)

Réception critique, succès public et distinctions

À sa sortie, « Ce que veulent les femmes » reçoit un accueil critique qualifié de mitigé, mais globalement favorable sur certains aspects, avec un score d’environ 54% sur Rotten Tomatoes, basé sur un peu plus d’une centaine de critiques, et une moyenne voisine de 5,7 sur 10. (Source : Paramount Wiki, 2026) Le consensus du site souligne le caractère conventionnel de la comédie romantique, tout en mentionnant l’engagement de Mel Gibson dans le registre comique. (Source : Paramount Wiki, 2026) Sur Metacritic, le film obtient un score d’environ 47 sur 100, indiquant des avis partagés, entre appréciation de son efficacité divertissante et réserves sur la profondeur de son propos sur les rapports hommes-femmes. (Source : Paramount Wiki, 2026)

Sur le plan commercial, le film connaît en revanche un succès notable, avec un week-end d’ouverture aux États-Unis estimé à 33,6 millions de dollars et un cumul domestique dépassant 182 millions de dollars, pour un total mondial d’environ 374 millions de dollars, soit plus de cinq fois son budget. (Source : Box Office Mojo, 2000 ; Paramount Wiki, 2026) Il devient ainsi l’un des plus importants succès au box-office de l’année 2000, se classant parmi les quatre films les plus rentables à l’échelle mondiale. (Source : Wikipédia EN, 2002 ; Box Office Mojo, 2000) Le film obtient par ailleurs une note moyenne de « B+ » auprès du public selon le système de sondage CinemaScore, indiquant une réception positive du côté des spectateurs. (Source : Paramount Wiki, 2026)

Récompenses, nominations et postérité

« Ce que veulent les femmes » vaut à Mel Gibson une nomination au Golden Globe du meilleur acteur dans une comédie ou comédie musicale lors de la 58e cérémonie, ce qui marque la reconnaissance de son passage au registre de la comédie romantique auprès de l’Association de la presse étrangère de Hollywood. (Source : Filmaffinity, 2000 ; Wikipedia EN, 2002) Il reçoit également une nomination aux Blockbuster Entertainment Awards dans la catégorie acteur préféré dans une comédie ou romance, témoignant de sa popularité auprès du grand public à cette période. (Source : IMDb – Awards, 2001) La musique d’Alan Silvestri est distinguée par un ASCAP Award dans la catégorie Top Box Office Films en 2001, soulignant la visibilité commerciale de la bande originale, fréquemment utilisée dans les supports promotionnels. (Source : IMDb – Awards, 2001)

La trajectoire du film se prolonge au-delà de sa sortie initiale à travers un remake libre, « What Men Want », réalisé par Adam Shankman et sorti en 2019, qui inverse le point de vue en mettant en scène une agente sportive qui entend les pensées des hommes, signe de la persistance de ce dispositif narratif dans l’imaginaire populaire. (Source : Paramount Wiki, 2026 ; Wikipédia EN, 2019) Cette adaptation témoigne de la capacité du concept à se prêter à une relecture dans un contexte culturel marqué par des discussions renouvelées sur la représentation des genres et les dynamiques de pouvoir. (Source : Paramount Wiki, 2026) Le film de 2000 demeure régulièrement diffusé à la télévision et sur les plateformes, identifié comme une comédie emblématique du tournant des années 2000, associée à la filmographie de Nancy Meyers et aux rôles comiques de Mel Gibson. (Source : AlloCiné, 2001 ; IMDb, 2000)

• Filmographie partielle de Nancy Meyers autour du film : « The Parent Trap » (1998), « What Women Want » (2000), « Something's Gotta Give » (2003), « The Holiday » (2006). (Source : Wikipédia EN, 2002)
• Principales distinctions : nomination Golden Globe pour Mel Gibson (meilleur acteur comédie ou comédie musicale, 2001), nomination Blockbuster Entertainment Awards, ASCAP Award pour Alan Silvestri (Top Box Office Films, 2001). (Source : Filmaffinity, 2000 ; IMDb – Awards, 2001)