Oshi no Ko(série) : casting, distribution, bande annonce et critique

Présentée en avant-première au Japon en mars deux mille vingt-trois, la première diffusion télévisée de « Oshi no Ko » débute le douze avril sur Tokyo MX et plusieurs autres réseaux. Produite par Doga Kobo, la série anime adapte le manga d’Aka Akasaka et Mengo Yokoyari, avec Daisuke Hiramaki à la réalisation, Jin Tanaka au scénario et Kanna Hirayama au design des personnages. (Source : Wikipedia, 2023)

« Oshi no Ko » de Doga Kobo, anime japonais de deux mille vingt-trois, entre idol, deuil et industrie du spectacle

Le point de départ repose sur Gorô Amemiya, gynécologue rural, fan d’Ai Hoshino, vedette du groupe B-Komachi. Avant la naissance secrète des jumeaux, le médecin est assassiné, puis revient sous l’identité d’Aquamarine Hoshino, tandis que sa jeune patiente Sarina Tendôji renaît sous le nom de Ruby. Ai élève les enfants en cachant leur origine, avant d’être tuée par un stalker à qui des informations privées ont été transmises. Aqua assiste au meurtre et engage une enquête qui structure la série. (Source : Wikipedia, 2023)

Le scénario organise cette matière en plusieurs trajectoires. Aqua entre dans le jeu des castings, des plateaux et des tournages pour approcher ceux qui gravitent autour de la mort d’Ai. Ruby poursuit, elle, un parcours d’idole dans une nouvelle version de B-Komachi montée sous Strawberry Productions, avec Kana Arima puis MeM-cho. La série observe aussi les usages médiatiques du mensonge, la circulation des réputations et la fabrication des images, dans un milieu où la performance déborde vite la scène. (Source : Wikipedia, 2023)

• Studio : Doga Kobo
• Réalisateur : Daisuke Hiramaki
• Assistant réalisateur : Chao Nekotomi
• Scénario : Jin Tanaka
• Design des personnages : Kanna Hirayama
• Diffuseur japonais : Tokyo MX et autres réseaux
• Première diffusion : douze avril deux mille vingt-trois
• Première saison : vingt-quatre épisodes en deux parties de diffusion, avec un premier épisode de quatre-vingt-dix minutes

La première saison installe plusieurs visages de l’industrie. Aqua joue dans une adaptation télévisée de « Sweet Today », rencontre Kana Arima, puis prend part à une émission de romance où il croise Akane Kurokawa et MeM-cho. Le dispositif lie la compétition à l’exposition de soi, sans dissocier la scène des stratégies de carrière. Ruby, de son côté, rejoint une nouvelle B-Komachi et prépare une performance au Japan Idol Festival. La série revient sans cesse sur la fabrication des rôles et sur la manière dont les regards du public façonnent les trajectoires. (Source : Wikipedia, 2023)

La deuxième saison, diffusée du trois juillet au six octobre deux mille vingt-quatre, déplace l’action vers l’adaptation scénique de « Tokyo Blade ». Aqua, Akane et Kana y travaillent avec d’autres interprètes, parmi lesquels Melt Narushima et Taiki Himekawa. Les répétitions font apparaître des écarts de méthode, de niveau et d’ambition, tandis que l’autrice du manga source conteste le script et provoque un retard de production. La pièce devient un lieu de confrontation entre les exigences du matériau d’origine et les compromis du théâtre commercial. (Source : Wikipedia, 2023)

« Oshi no Ko » saison deux et trois, Doga Kobo, Akane, Kana, Aqua et la logique des coulisses

La saison deux se resserre sur les effets psychiques du métier. Un épisode ravive chez Aqua un traumatisme lié à son passé, puis Akane apprend la logique de sa vengeance. Le parcours de Kana se joue sur un autre registre, entre hésitation à occuper le devant de la scène et pression d’une visibilité qui peut se retourner contre elle. Ruby demeure en périphérie de cette partie du récit, tandis que l’entrelacs des relations sentimentales et professionnelles gagne en importance. (Source : Wikipedia, 2023)

La troisième saison, lancée le quatorze janvier deux mille vingt-six et close par un spécial d’une heure le vingt-cinq mars, prolonge ce mouvement vers une mise en crise des positions de chacun. Ruby s’oriente vers une logique de revanche, Aqua retrouve son ancien conseiller Ichigo Saitou et la fiction bascule vers la préparation d’un film consacré à Ai, « The Fifteen Year Lie ». Le casting réunit les principaux personnages et réactive les tensions entre carrière, mémoire et exposition publique. (Source : Wikipedia, 2023)

Le projet cinématographique recentre l’intrigue sur la mère disparue, tout en ramenant au premier plan les enfants qu’elle a laissés derrière elle. Akane cherche à contrecarrer Aqua, les membres de B-Komachi se confrontent à l’exercice du jeu, et le récit introduit une jeune actrice liée à la question de la réincarnation. Depuis la première saison, « Oshi no Ko » fait de l’enquête familiale un outil pour traverser les pratiques de l’entertainment japonais. (Source : Wikipedia, 2023)

• Nombre de saisons diffusées : trois
• Première saison : du douze avril au vingt-huit juin deux mille vingt-trois
• Deuxième saison : du trois juillet au six octobre deux mille vingt-quatre
• Troisième saison : du quatorze janvier au vingt-cinq mars deux mille vingt-six
• Annonce d’une quatrième et dernière saison après le onzième épisode de la troisième

La réception a suivi une courbe rapide, portée par la qualité de l’animation et l’ampleur du dispositif narratif. Les critiques ont relevé le traitement de la culture idol, de l’exploitation médiatique et des relations parasociales. La série a reçu plusieurs distinctions, dont le prix Animation of the Year au Tokyo Anime Award Festival. (Source : Wikipedia, 2023)

• Animation of the Year, Tokyo Anime Award Festival

L’adaptation télévisée reste fidèle au matériau de départ tout en lui donnant une temporalité propre. Le premier épisode long, projeté en salles au Japon le dix-sept mars deux mille vingt-trois, installe d’emblée le mélange de mélodrame, d’investigation et d’observation sociale. La suite adopte un découpage qui fait des plateaux, des répétitions et des castings les vrais lieux du drame. (Source : Wikipedia, 2023)