Dans les rues animées d'Osaka des années 1970, trois jeunes femmes partagent un appartement en régime de colocation. L'une d'elles, fraîchement entrée dans le monde professionnel, navigue entre amitiés naissantes et aléas familiaux recomposés. Cette chronique quotidienne capture les aspirations et les petits drames d'une génération en mutation.
Contexte de production
La série おはようさん marque la seizième production de la collection des 連続テレビ小説 diffusée par la NHK. Lancée le 6 octobre 1975, elle s'étend jusqu'au 3 avril 1976, pour un total de 156 épisodes quotidiens de 15 minutes, du lundi au samedi à 8h15. Produite par le bureau de NHK Osaka, cette œuvre contemporaine succède à 水色の時 et précède 雲のじゅうたん, inaugurant une alternance semestrielle confiée à Osaka (Source : Wikipedia, 2024).
Adaptée du roman 甘い関係 de la romancière Tanabe Seiko, l'écriture est assurée par Matsuda Nobuko, figure discrète du scénario télévisuel japonais active des années 1960 aux années 1980. La réalisation adopte une approche minimaliste : chaque épisode est filmé en un seul plan-séquence, sans interruption de caméra, avec décors et effets sonores intégrés en direct. Cette méthode, qualifiée de retour aux sources du drame, impose des répétitions intégrales en cas d'erreur (Source : NHK Archives, 2024).
La bande-son s'ouvre sur une adaptation pop du Printemps de Vivaldi, premier mouvement des Quatre Saisons, orchestrée par Okumura Isao et interprétée par l'Orchestre symphonique de la radiodiffusion d'Osaka. Un thème imagé, おはようさん chanté par le groupe Da Capo, accompagne les génériques. Les audiences moyennes atteignent 39,6% dans la région de Kanto, avec un pic à 44% (Source : Video Research, 1976).
Synopsis détaillé
Ayuko Tonomura, dix-huit ans, intègre la vie active comme employée de bureau à Osaka. Son existence bascule lorsque sa mère se remarie, la transformant en petite sœur d'une journaliste nommée Ayako. Avec l'amie de cette dernière, Miki, les trois femmes optent pour une colocation égalitaire, ponctuée de repas partagés et de confidences (Source : NHK Archives, 2024).
Le récit suit les péripéties domestiques et professionnelles d'Ayuko, entre son père Onezuka, la belle-mère Tsuyuko et le jeune frère Shigeru. Des figures secondaires comme le gardien Kanji Machida ou le prétendant d'Ayako, Kazumasa Kiryu, enrichissent le tableau. L'intrigue explore les tensions familiales et amicales sans franchir les frontières du quotidien urbain.
À l'époque, Osaka incarne un Japon post-bulle naissante, où les femmes accèdent progressivement à l'indépendance économique. La série reflète cette transition par ses décors modestes et ses dialogues en dialecte local, atténué pour certaines actrices. Seules quelques bandes – les épisodes 1, 18, 54 et final – subsistent aux archives NHK en 2008 (Source : Wikipedia, 2024).
Distribution principale
Akuno Nobuko incarne Ayuko Tonomura, rôle pivot de cette jeune OL originaire d'Osaka. Nakada Yoshiko prête ses traits à la demi-sœur Ayako, tandis que Mita Kazuyo joue l'amie Miki Matsuo. La famille recomposée réunit Nishiyama Yoshitaka en père Onezuka, Shoshi Utako en belle-mère Tsuyuko et Higashiyama Keiji en frère Shigeru (Source : The Television, 2024).
- Omura Kon : Kanji Machida, gardien d'immeuble
- Yamashiro Arino : Kazumasa Kiryu, fiancé d'Ayako
- Fujimura Shiho : Akari Kishimura, présidente
- Tabu Iwao : Kanichi Ono
Des seconds rôles comme Ito Toshiko ou Hamamura Jun complètent l'ensemble, soulignant la densité chorale propre aux matinées NHK.
Équipe technique
Fujita Michiro dirige la mise en scène, secondé par des collaborateurs comme Maeda Tatsuro. La production incombe à Doi Motomichi, avec une scénographie signée Ikawa Yoichi et des effets sonores de Takebe Yoshiaki. La musique, composée par Okumura, fusionne classique occidental et sensibilité japonaise contemporaine (Source : Wikipedia, 2024).
Ce choix novateur de tournage en continu vise à restituer l'authenticité des interactions. Les techniciens, dont Sako Takasaburo aux manettes, gèrent simultanément sons et transitions. Une telle rigueur technique distingue la série des productions antérieures plus fragmentées.
Réception et héritage
Diffusée en pleine décennie des matinées populaires, おはようさん consolide l'audience des asadora avec ses taux records. Les critiques saluent sa fraîcheur narrative, loin des sagas historiques dominantes, et son ancrage osakais authentique. L'approche technique innovante influence les formats ultérieurs de NHK (Source : NHK Broadcast History, 2024).
En 2014, Nakada Yoshiko évoque sur Studio Park les défis du dialecte, imposant le japonais standard à son personnage. L'œuvre préfigure les chroniques féminines modernes comme Gochisousan. Peu d'archives persistent, mais l'épisode inaugural est consultable à la Broadcast Library.
Son impact culturel réside dans la représentation précoce de la colocation féminine, miroir des mutations sociétales japonaises des années 1970. Sans prix majeurs documentés, elle reste un jalon discret de la fiction télévisuelle publique.
Saisons
(1)
Critique sur おはようさん
Casting et distribution
Parmi les rôles crédités de おはようさん figurent 母・殿村つゆ子, interprété par Utae Shoji, 異母姉・殿村彩子, interprété par 中田喜子 et 彩子の婚約者・桐生一茂, interprété par Shingo Yamashiro. Consultez les fiches des personnages, puis l'ensemble de la distribution et de l'équipe technique.
