Feu follet(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

Feu follet est coproduit par le Portugal et la France, s’inscrivant dans une dynamique de collaborations européennes déjà présente dans la filmographie de João Pedro Rodrigues (Source : Wikipédia, 2022). Le cinéaste, connu notamment pour O Fantasma (2000), Morrer como um Homem (2009) et O Ornitólogo (2016), poursuit ici son exploration des identités sexuelles, des rapports de classe et du rapport au corps, en les déplaçant dans le registre de la comédie musicale et de la fable politique (Source : Meio Amargo, 2023). Le projet naît du désir de confronter une figure de prince héritier, anachronique dans le Portugal contemporain, à des enjeux très actuels comme les incendies de forêt et la crise climatique (Source : Meio Amargo, 2023 ; Variety, 2022). Le film imagine une monarchie « sans couronne », marginalisée, qui vit dans une sorte de théâtre du passé tandis que le pays fait face à des catastrophes environnementales récurrentes, évoquant notamment les grands incendies portugais de 2017 (Source : Variety, 2022). Le choix d’un format court – 67 minutes – participe de cette volonté de proposer un objet cinématographique compact, fondé sur la condensation narrative et la stylisation formelle (Source : IMDb, 2022 ; disappointmentmedia, 2022). Par ailleurs, Rodrigues a indiqué en entretien que l’humour et la comédie lui permettaient d’aborder des thèmes jugés « dramatiques » – climat, relations de classe, identités – tout en conservant une dimension de distance et de jeu (Source : Meio Amargo, 2023 ; YouTube – Térmita, 2022).

Intrigue et thématiques

Le récit s’ouvre en 2069 sur Alfredo, présenté comme un « roi sans couronne » agonisant, qui se remémore son adolescence et ses années de jeune adulte (Source : Atmosphères 53, 2022 ; Cinéma Le Concorde, 2023). Les souvenirs ramènent le spectateur en 2011, lorsque le jeune prince est conduit dans une forêt dite « royale » par son père, lequel lui transmet symboliquement la responsabilité de protéger ces arbres, dans un contexte de prise de conscience écologique (Source : IMDb, 2022 ; Variety, 2022). Quelques années plus tard, alors que les feux de forêt alimentent régulièrement les journaux télévisés, Alfredo décide de devenir pompier volontaire, estimant que cet engagement concret est une manière de tenir la promesse faite à son père (Source : IMDb, 2022 ; The Film Experience, 2023). À la caserne, il rencontre Afonso, pompier noir chargé de sa formation, et la relation pédagogique glisse progressivement vers une histoire d’amour, dans un environnement très codifié, où les corps masculins sont filmés dans une esthétique chorégraphiée (Source : Variety, 2022 ; Meio Amargo, 2023). En parallèle, le film met en scène les décalages entre la famille royale, enfermée dans un décor palatial et des rituels dépassés, et les urgences sociales et climatiques qui traversent la société portugaise (Source : The Film Experience, 2023). La dimension politique apparaît aussi à travers des allusions au colonialisme, via un tableau représentant des serviteurs noirs et un héritage matériel lié à l’histoire impériale du pays (Source : IMDb, 2022 ; The Film Experience, 2023).

Esthétique, mise en scène et registre musical

João Pedro Rodrigues opte pour une mise en scène qui juxtapose théâtralité et stylisation cinématographique, avec un travail marqué sur le cadre et la composition des plans (Source : Meio Amargo, 2023). Le début du film adopte un dispositif presque scénique, avec une conscience assumée de la présence du public, avant de glisser vers une approche plus fluide dans les séquences de caserne et de plein air (Source : Meio Amargo, 2023). La photographie, signée Rui Poças, exploite des atmosphères enfumées, une lumière travaillée et des couleurs contrastées, ce qui contribue à articuler le registre sensuel du film avec ses motifs politiques (Source : Variety, 2022). Les scènes dans la caserne, notamment les poses des pompiers pour un calendrier inspiré de tableaux célèbres, témoignent d’un jeu constant avec l’histoire de l’art et l’iconographie homoérotique (Source : IMDb, 2022). Sur le plan musical, le film s’appuie sur des morceaux préexistants, du fado à Mozart, que les personnages chantent et dansent, dans une logique de détournement et de réécriture symbolique (Source : Meio Amargo, 2023). Le fado final, « Embuçado », fait ainsi l’objet d’une modification explicite de son dernier mot, transformé dans le film en « E então cantou-se o falo », ce qui inscrit la chanson dans un horizon queer revendiqué (Source : Meio Amargo, 2023).

Distribution artistique et technique

La réalisation de Feu follet est assurée par João Pedro Rodrigues, figure centrale du cinéma d’auteur portugais contemporain (Source : Wikipédia, 2022). Le rôle d’Alfredo jeune est interprété par Mauro Costa, tandis que l’instructeur-pompier Afonso est incarné par André Cabral, leur duo formant le noyau dramatique et romantique du film (Source : Variety, 2022 ; IMDb, 2022). Le casting comprend également des acteurs qui incarnent les membres de la famille royale et les collègues pompiers, dans un ensemble où les personnages fonctionnent souvent comme figures allégoriques des classes sociales et des rapports de pouvoir (Source : The Film Experience, 2023). La photographie est signée Rui Poças, directeur de la photographie déjà associé à plusieurs œuvres de Rodrigues, ce qui inscrit le film dans une continuité esthétique au sein de leur collaboration (Source : Variety, 2022). La musique, constituée de morceaux issus de répertoires variés, est intégrée dans la dramaturgie, les chansons intervenant comme des prolongements des situations ou des vecteurs de commentaire ironique (Source : Meio Amargo, 2023). Du point de vue de la production, le film est identifié comme une coproduction franco-portugaise, ce qui s’inscrit dans un réseau de soutien institutionnel au cinéma d’auteur européen, même si la ventilation précise des sociétés productrices n’est pas détaillée dans les sources consultées (Source : Wikipédia, 2022).

Parcours en festivals et distinctions

Feu follet est présenté en 2022 à la Quinzaine des réalisateurs, section parallèle du Festival de Cannes, ce qui lui confère une visibilité importante dans le circuit du cinéma d’auteur international (Source : Wikipédia, 2022). La même année, le film est sélectionné au Festival Internacional de Cinema de Bruxelas, où il reçoit le « Prémio Semana dos realizadores » décerné à João Pedro Rodrigues (Source : Wikipédia (pt), 2023). Toujours en 2022, il obtient une mention spéciale du jury dans le cadre des Prémios Félix du Festival de Cinema do Rio de Janeiro, récompense attribuée à Rodrigues (Source : Wikipédia (pt), 2023). Le film bénéficie également d’une mention spéciale du jury au LesGai Madrid Film Festival, dans la section « Cine Disidente », confirmant sa circulation dans les festivals dédiés aux cinémas LGBTQ+ et aux formes expérimentales (Source : Wikipédia (pt), 2023). Le parcours festivalier inclut par ailleurs une présentation nord-américaine au Festival international du film de Toronto (TIFF), où le film est projeté dans une section consacrée aux nouvelles voix du cinéma mondial, ce que mentionnent plusieurs comptes rendus critiques (Source : IMDb, 2022 ; Variety, 2022). Ces sélections et distinctions contribuent à inscrire Feu follet dans un réseau de manifestations où se croisent cinéma queer, réflexion politique et expérimentations formelles (Source : Wikipédia (pt), 2023).

Accueil critique et réception

L’accueil critique de Feu follet se caractérise par une attention portée à la manière dont le film superpose satire politique, réflexion écologique et jeu avec les codes de la comédie musicale (Source : Variety, 2022). Dans un article publié en 2022, Variety souligne la manière dont Rodrigues entremêle discours sur le changement climatique, questionnement sur les systèmes monarchiques et représentation fortement stylisée du désir masculin, tout en conservant un ton ludique (Source : Variety, 2022). Le site The Film Experience insiste, de son côté, sur l’attaque frontale contre la nostalgie monarchique et sur l’usage de la parodie pour aborder l’histoire portugaise et ses « cicatrices nationales » (Source : The Film Experience, 2023). Sur certaines plateformes de critiques et de blogs, le film est décrit comme un objet dense malgré sa durée réduite, combinant mélodrame, farce et commentaire social en l’espace d’un peu plus d’une heure (Source : disappointmentmedia, 2022). Plusieurs analyses, notamment dans des médias lusophones, mettent en avant la dimension queer de l’œuvre et la manière dont elle revisite les codes du conte de fées en les appliquant à une romance entre un prince et un pompier noir (Source : Meio Amargo, 2023). Enfin, les bases de données cinématographiques généralistes répertorient le film avec des notes moyennes situées dans la fourchette intermédiaire, ce qui témoigne d’une réception partagée mais attentive à son caractère singulier dans le paysage contemporain (Source : IMDb, 2022).

• Sortie : 2022, durée 67 minutes (Source : IMDb, 2022)
• Pays de production : Portugal, France (Source : Wikipédia, 2022) )
• Réalisation : João Pedro Rodrigues (Source : Wikipédia, 2022) )
• Titre original : Fogo-fátuo ; titres alternatifs : Feu follet, Will-o’-the-Wisp (Source : Wikipédia, 2022 ; Wikipédia (pt), 2023) )
• Principaux interprètes : Mauro Costa (Alfredo), André Cabral (Afonso) (Source : IMDb, 2022 ; Variety, 2022)