Homicide(série) : casting, distribution, bande annonce et critique

Bobby Gold, inspecteur de la brigade criminelle de Chicago d'origine juive, se voit retirer une affaire majeure impliquant un trafiquant de drogue pour enquêter sur le meurtre d'une vieille épicière juive dans un quartier noir. Ce détour inattendu le confronte à ses racines ethniques et à un réseau sioniste clandestin. Réalisé par David Mamet, le film explore les tensions identitaires au cœur d'une procédure policière. (Source : IMDb, 2025)

Synopsis détaillé

Bobby Gold et son partenaire Tim Sullivan traquent Robert Randolph, un dealer et tueur de policier figurant sur la liste des dix plus recherchés du FBI. En chemin pour une arrestation, ils tombent sur la scène du meurtre d'une propriétaire juive de magasin de bonbons, abattue pour un prétendu trésor dans sa cave. Le fils de la victime, un médecin influent, obtient que Gold, lui-même juif, prenne l'affaire en charge, espérant une empathie culturelle. Gold, agacé d'être écarté d'une enquête prioritaire, accepte à contrecœur. (Source : Wikipedia, 2025)

Une inspection nocturne révèle le passé armé de la défunte au service d'un groupe de libération juif. Gold s'engage avec cette organisation sioniste locale, attiré par son sentiment de puissance et d'appartenance. Des dilemmes surgissent : loyauté envers la police ou identité rediscouverte. L'intrigue culmine lors d'une rafle où les fils des deux enquêtes se nouent tragiquement. (Source : AlloCiné, 2025)

Le scénario met en scène un flic détaché de ses origines, manipulé par des apparences. Les interactions avec la communauté juive éveillent en lui un malaise identitaire profond. Mamet structure le récit autour de deux affaires parallèles qui ne se croisent que psychologiquement. (Source : Cinedweller, 2022)

Équipe artistique

David Mamet signe le scénario et la réalisation, confirmant son style dialogué incisif après House of Games (1987) et Things Change (1988). Joe Mantegna incarne Bobby Gold, rôle taillé pour lui par le cinéaste avec qui il a déjà collaboré. William H. Macy joue Tim Sullivan, le partenaire loyal. Ving Rhames est Robert Randolph, l'antagoniste fuyant. (Source : Wikipedia, 2025)

Roger Deakins assure la photographie, capturant Baltimore comme décor urbain tendu. Le casting secondaire inclut Natalia Nogulich (Chava), Vincent Guastaferro (Lt. Senna), J.J. Johnston (Jilly Curran), Lionel Mark Smith (Charlie Olcott), Rebecca Pidgeon (Miss Klein) et Ricky Jay (Aaron). Ces choix favorisent des visages familiers du théâtre mamétien. La production relève de Triumph Films. (Source : IMDb, 2025)

• Réalisateur et scénariste : David Mamet
• Acteurs principaux : Joe Mantegna, William H. Macy, Ving Rhames
• Directeur de la photographie : Roger Deakins
• Durée : 102 minutes
• Pays : États-Unis

Production et sortie

Le tournage a lieu à Baltimore en 1990, simulant Chicago pour ancrer l'intrigue dans un ghetto réaliste. Mamet, intéressé par les thèmes juifs personnels, double l'enquête sur le dealer d'un polar communautaire. La date de sortie américaine est le 13 septembre 1991, suivie d'une projection à Cannes la même année en compétition officielle. La première française intervient plus tard. (Source : Wikipedia, 2025)

Columbia TriStar distribue le film en VHS en 1992, puis en DVD en 2003. The Criterion Collection édite une version restaurée en 2009 avec commentaires audio de Mamet et Macy, interviews et bêtisier. Le budget reste modeste, typique des indépendants mamétiens. Aucune donnée précise sur les recettes n'est disponible publiquement. (Source : Wikipedia, 2025)

Ce troisième long-métrage en tant que réalisateur positionne Mamet dans le polar introspectif. Par ailleurs, cette même année, il adapte d'autres œuvres théâtrales. Le contexte des années 1990 voit Hollywood explorer les fractures raciales post-Rodney King. (Source : Roger Ebert, 1991)

Distinctions et accueil critique

À Cannes 1991, le film concourt pour la Palme d'or sans la remporter. Roger Deakins gagne le Los Angeles Film Critics Association Award de la meilleure photographie, partagé avec Barton Fink. David Mamet reçoit l'ALFS Award du meilleur scénariste de l'année de la London Critics Circle. Joe Mantegna est nommé pour l'acteur de l'année. (Source : IMDb Awards, 2025)

• Cannes Film Festival (1991) : Nomination Palme d'or (David Mamet)
• London Critics Circle (1992) : ALFS Award meilleur scénariste (David Mamet) ; Nomination acteur (Joe Mantegna)
• Los Angeles Film Critics (1991) : Meilleure photographie (Roger Deakins)
• Autres : 3 Independent Spirit Awards nominations ; Chicago Film Critics nomination

Rotten Tomatoes note 88% d'approbation sur 25 critiques, saluant les dialogues percutants et la direction assurée. Roger Ebert décerne quatre étoiles, louant le langage cru comme poésie de rue. En France, les Cahiers du Cinéma et Libération apprécient l'introspection identitaire sans excès. Quelques voix notent des baisses de rythme dans la double intrigue. (Source : Rotten Tomatoes via Wikipedia, 2023 ; Roger Ebert, 1991)

Contexte thématique

Mamet interroge l'identité juive américaine via un flic aliéné de ses origines, manipulé par un groupe sioniste fictif. Les thèmes raciaux émergent : antagonisme noir-juif, racisme policier latent. Le scénario oppose procédure impersonnelle à engagement communautaire. Quelques années plus tard, Mamet approfondit ces motifs dans The Spanish Prisoner (1997). (Source : Cinedweller, 2022)

Le film reflète les tensions ethniques des années 1990 aux États-Unis, entre Crown Heights et Los Angeles riots. Gold incarne l'assimilation ratée, déchiré entre badge et sang. Les dialogues staccato, signature mamétienne, servent cette crise intérieure. Critiques soulignent la véracité des échanges multiculturels. (Source : Roger Ebert, 1991)

En parallèle, l'œuvre s'inscrit dans la veine des polars moraux comme ceux de Sidney Lumet. L'accueil critique valorise sa complexité psychologique sur l'action pure. (Source : AlloCiné critiques, 2025)