Becky and Badette(film) : casting, distribution, bande annonce et critique

Réalisé par Jun Robles Lana, Becky & Badette est écrit par le cinéaste lui‑même, crédité également comme scénariste, en collaboration avec Lauren Reid, dans la continuité d’une filmographie qui explore fréquemment des enjeux sociaux et intimes au sein de la société philippine (Source : IMDb, 2023 ; Wikipedia, 2023). Le film est produit par The IdeaFirst Company et Octobertrain Films, deux structures déjà associées à plusieurs projets de fiction philippins récents, avec un tournage notamment localisé à Muntinlupa City, dans la région métropolitaine de Manille (Source : IMDb, 2023). Classé dans les genres comédie et comédie dramatique, le long métrage adopte un format en prises de vues réelles, d’une durée d’environ 1 h 54, soit 114 minutes, et repose sur un scénario original, non adapté d’une œuvre préexistante (Source : IMDb, 2023 ; The Numbers, 2023). La langue principale est le tagalog, avec un usage plus large désigné comme « Filipino », ce qui inscrit le film au cœur de la production nationale grand public, tout en visant un public susceptible de se retrouver dans les codes linguistiques et culturels mis en scène (Source : IMDb, 2023 ; The Numbers, 2023). Par ailleurs, la sortie en salles intervient dans un contexte de fort enjeu de visibilité pour le cinéma philippin, notamment au sein du Metro Manila Film Festival, rendez‑vous annuel conçu pour mettre en avant des productions locales pendant la période des fêtes de fin d’année (Source : Pelikula Mania, 2024 ; Asian Movie Pulse, 2024).

Intrigue et thématiques

Le récit suit deux meilleures amies fauchées, Becky et Badette, quadragénaires travaillant comme agents d’entretien dans un bureau féminin très coloré, qui cohabitent au‑dessus d’un bar gay bruyant, cadre quotidien qui souligne d’emblée la précarité économique et l’inscription du duo dans une culture urbaine populaire (Source : Asian Movie Pulse, 2024). Autrefois perçues comme des artistes prometteuses au lycée — Becky en tant que chanteuse et compositrice, Badette comme actrice au fort tempérament scénique —, elles se retrouvent invitées à une réunion d’anciens élèves où leurs anciens camarades, aujourd’hui installés socialement, n’hésitent pas à les humilier sous la houlette de Nirvana, figure centrale de la promotion (Source : Asian Movie Pulse, 2024 ; Wikipedia, 2023). Au cours de cette soirée, dans un climat d’alcoolisation et de vexations répétées, elles improvisent sur scène une déclaration d’amour réciproque, mêlée à des répliques empruntées à des films de Vilma Santos, que l’assistance interprète comme un coming out public, entraînant une succession de conséquences inattendues, amplifiées par la diffusion virale de leur geste (Source : Asian Movie Pulse, 2024 ; Wikipedia, 2023 ; Letterboxd, 2025). Cette mise en scène accidentelle de leur intimité, devenue objet de consommation médiatique, sert de point d’entrée à plusieurs thématiques récurrentes du film : le rapport au faux semblant dans une société marquée par la performativité en ligne, la pression du regard social, mais aussi la question de la loyauté et de la persistance des liens d’amitié face aux tensions générées par le succès soudain et le retour d’un ancien amour (Source : Asian Movie Pulse, 2024 ; Asian Movie Pulse, 2024 ; Letterboxd, 2025). En filigrane, le scénario interroge également les trajectoires interrompues et les rêves artistiques inaboutis, en les confrontant à la réalité des emplois subalternes et au poids des attentes projetées sur les anciens « élèves les plus susceptibles de réussir » (Source : Asian Movie Pulse, 2024 ; Wikipedia, 2023).

Distribution artistique et personnages

Le film met en avant le duo formé par Eugene Domingo et Pokwang, deux figures bien installées de la comédie philippine, qui incarnent respectivement Becky et Badette, personnages centraux autour desquels se structure l’ensemble du récit (Source : IMDb, 2023 ; AlloCiné, 2024 ; TV Guide, 2023). En parallèle, Romnick Sarmenta interprète Pepe, un personnage lié au passé des protagonistes, tandis qu’Agot Isidro joue Nirvana, ancienne camarade de lycée devenue l’organisatrice de la réunion, dont le rôle dramatique consiste à cristalliser les dynamiques de classe et de réussite au sein du groupe d’anciens élèves (Source : IMDb, 2023 ; Wikipedia, 2023). Le casting comprend également Adrian Lindayag dans le rôle de Bona et plusieurs seconds rôles qui ancrent le récit dans un univers social étendu, parmi lesquels Peewee O’Hara (Aida), Angie Castrence (Fe), Sue Prado (Fifi) et Diana Alferez (Lala), complétés par des apparitions notables de personnalités comme Iza Calzado, Karylle et Sunshine Dizon, créditées sous des rôles de « Working Girl » (Source : Wikipedia, 2023 ; IMDb, 2023). Le film fait aussi intervenir des invités issus du milieu du divertissement philippin, tels qu’Empoy Marquez, Christian Bables, la chanteuse Moira Dela Torre ou encore l’artiste Ice Seguerra, dont la présence renforce le lien du projet avec la culture populaire locale contemporaine (Source : IMDb, 2023 ; Wikipedia, 2023). Cette distribution, qui combine têtes d’affiche comiques, acteurs dramatiques et caméos issus de la musique et de la télévision, s’inscrit dans une stratégie courante du cinéma commercial philippin consistant à réunir plusieurs segments de public autour d’un même objet filmique (Source : IMDb, 2023 ; Pelikula Mania, 2024).

Diffusion, formats et circulation

Au plan de la diffusion, Becky & Badette est crédité comme une sortie limitée à l’international à partir du 25 décembre 2023, correspondant à sa programmation dans les salles philippines à la période de Noël, en tant qu’entrée officielle au Metro Manila Film Festival 2023, événement qui réserve les écrans du pays à des productions locales pendant plusieurs semaines (Source : The Numbers, 2023 ; Pelikula Mania, 2024). La participation au festival lui assure une visibilité initiale importante, accompagnée d’un maintien en salles prolongé, comme en témoigne la communication du producteur The IdeaFirst Company, qui remercie les cinémas d’avoir étendu la durée du festival et le public pour son soutien continu au film et, plus largement, au cinéma philippin (Source : The IdeaFirst Company, 2023). Sur le plan international, le film circule ensuite dans le circuit des festivals asiatiques, notamment au Far East Film Festival d’Udine en 2024, où il est présenté comme un récit autour de l’amitié et de la quête de sincérité dans un monde saturé d’images et d’apparences (Source : Asian Movie Pulse, 2024). En parallèle, une exploitation en vidéo à la demande et en streaming est mise en place : la base de données The Numbers indique une sortie vidéo au 1er juillet 2024 via la plateforme Netflix, ce qui permet une accessibilité accrue bien au‑delà du marché philippin (Source : The Numbers, 2023 ; IMDb, 2023). Cette circulation entre festival national, rendez‑vous international spécialisé et diffusion mondiale en ligne illustre la trajectoire de plus en plus fréquente des comédies philippines contemporaines, qui combinent ancrage local marqué et visibilité élargie grâce aux plateformes (Source : Asian Movie Pulse, 2024 ; The Numbers, 2023).

Accueil critique et réception

L’accueil critique de Becky & Badette fait apparaître un ensemble de réactions globalement favorables, avec un accent particulier mis sur l’équilibre entre comédie et dimension émotionnelle, ainsi que sur la capacité du film à intégrer des enjeux sociaux dans un cadre de divertissement commercial (Source : Pelikula Mania, 2024 ; Asian Movie Pulse, 2024). Un article du site Pelikula Mania souligne que le film est perçu comme « drôle » et « réconfortant », tout en relevant qu’il « va au‑delà de la comédie » en abordant des thématiques liées à la dignité, à la représentation et au poids du jugement social, l’auteur attribuant au film une note de 4 étoiles sur 5 (Source : Pelikula Mania, 2024). De son côté, Asian Movie Pulse insiste sur la manière dont le scénario articule amitié, identité et pression des apparences, en montrant deux personnages confrontés à un monde « de plus en plus fondé sur les faux semblants », particulièrement sous l’angle des réseaux sociaux et des dynamiques de réputation (Source : Asian Movie Pulse, 2024). Sur la base de données IMDb, le film affiche une note agrégée de 6,4 sur 10, à partir de plus de deux cents votes recensés, indicateur d’une réception spectatrice modérément positive dans le cadre d’une plateforme généraliste internationale (Source : IMDb, 2023). Par ailleurs, le long métrage est crédité d’un total de trois récompenses et de vingt et une nominations, signe d’une reconnaissance institutionnelle et critique au sein de divers contextes, même si le détail complet des prix ne figure pas dans les principales bases de données consultables (Source : IMDb, 2023). Enfin, la présence du film au Metro Manila Film Festival et au Far East Film Festival d’Udine contribue à asseoir sa visibilité dans deux sphères complémentaires : le marché philippin de masse et le réseau des festivals asiatiques et européens spécialisés dans le cinéma populaire du continent (Source : Pelikula Mania, 2024 ; Asian Movie Pulse, 2024).