Alexandre Pavloff: biographie, films et séries, crédits

Alexandre Pavloff suit sa formation au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris, dans les classes de Daniel Mesguich et Jacques Lassalle, ce qui l’inscrit d’emblée dans une tradition de jeu fortement marquée par la mise en scène contemporaine du répertoire classique (Source : Comédie-Française, 2023). Il rejoint ensuite la Troupe de la Comédie-Française, où son entrée est notamment associée à un travail soutenu sur Molière, avec huit pièces montées en cinq ans, parmi lesquelles « Monsieur de Pourceaugnac » mis en scène par Philippe Adrien et « Amphitryon » mis en scène par Anatoli Vassiliev (Source : Comédie-Française, 2023). Cette période de début de carrière au sein de la Maison de Molière l’inscrit durablement dans le registre du théâtre de répertoire, tout en le familiarisant avec des approches de mise en scène variées, allant de la relecture classique à des propositions plus expérimentales (Source : Comédie-Française, 2023). Parallèlement, il commence à apparaître dans des captations télévisées des spectacles de la Comédie-Française, où il reprend les mêmes rôles que sur scène et consolide sa visibilité auprès d’un public élargi via la télévision (Source : IMDb, 2013).

Travail au théâtre : Molière, classiques et écritures contemporaines

Au sein de la Comédie-Française, Alexandre Pavloff développe un parcours étroitement lié au répertoire de Molière et aux grands textes du théâtre européen (Source : Comédie-Française, 2023). Il interprète notamment Thomas Diafoirus dans « Le Malade imaginaire » mis en scène par Claude Stratz, rôle qu’il joue à plusieurs saisons entre 2010 et 2013, aussi bien à la Salle Richelieu qu’au Théâtre éphémère (Source : UBBA, s.d.). En parallèle, il tient le rôle de Dorante dans « Le Jeu de l’amour et du hasard » de Marivaux mis en scène par Galin Stoev, d’abord à Richelieu puis au Théâtre éphémère, ce qui en fait l’un des interprètes réguliers du répertoire marivaudien au sein de la Troupe (Source : UBBA, s.d.). Son parcours inclut également des œuvres de Shakespeare avec « Les Joyeuses Commères de Windsor » mis en scène par Andrés Lima, où il incarne Maigreux, ainsi que « La Tempête » dans une mise en scène de Daniel Mesguich (Source : Comédie-Française, 2023).

Alexandre Pavloff participe aussi à la mise en valeur du théâtre contemporain et des écritures du XXe siècle (Source : UBBA, s.d.). Il joue dans « Pur » de Lars Norén, mis en scène par l’auteur lui-même au Théâtre du Vieux-Colombier, ce qui l’inscrit dans une démarche de collaboration directe avec un dramaturge majeur de la scène européenne (Source : UBBA, s.d.). Il interprète par ailleurs des pièces de Dario Fo dans « Mystère bouffe et fabulages » monté par Muriel Mayette-Holtz, présenté à la Salle Richelieu, et contribue à des cycles de « Bureau des lecteurs » consacrés aux lectures d’auteurs contemporains au Studio et au Vieux-Colombier (Source : UBBA, s.d.). Ce travail alterne avec des participations à des spectacles comme « Les Habits neufs de l’empereur » d’après Andersen, mis en scène par Jacques Allaire, dans lesquels il tient le rôle de l’Empereur, montrant une présence régulière dans des propositions destinées à des publics variés, y compris jeunesse (Source : UBBA, s.d.).

Collaborations marquantes et rôles au sein de la Troupe

Les collaborations d’Alexandre Pavloff avec des metteurs en scène de premier plan structurent fortement son itinéraire à la Comédie-Française (Source : Comédie-Française, 2023). Avec Ivo van Hove, il participe à « Les Damnés », d’après le scénario de Luchino Visconti, Nicola Badalucco et Enrico Medioli, où il interprète le Commissaire et le Recteur, d’abord au Festival d’Avignon en 2015-2016 puis à la Salle Richelieu (Source : UBBA, s.d.). Il retrouve le metteur en scène néerlandais dans « Électre / Oreste » d’Euripide, où il joue un esclave phrygien en alternance, toujours pour la Comédie-Française (Source : UBBA, s.d.). Sous la direction d’Arnaud Desplechin, il incarne le docteur Oestermark dans « Père » d’August Strindberg, confirmant son inscription dans un répertoire psychologique et dramatique exigeant (Source : UBBA, s.d.).

Alexandre Pavloff travaille également avec Denis Podalydès dans « Lucrèce Borgia » de Victor Hugo, où il interprète Oloferno Vitellozzo en alternance, et avec Alain Françon dans « La Cerisaie » de Tchekhov, ce qui l’ancre dans une tradition de jeu tournée vers les grands textes du XIXe et du début du XXe siècle (Source : Comédie-Française, 2023). Avec Lilo Baur, il joue le rôle du docteur Finache dans « La Puce à l’oreille » de Feydeau et participe aussi à « Après la pluie » de Sergi Belbel, illustrant un passage fluide du vaudeville au théâtre contemporain (Source : Comédie-Française, 2023). Par ailleurs, il est distribué dans « Hors la loi » de Pauline Bureau, où il interprète Patrick, inspecteur de police, ainsi que Michel Rocard, au Théâtre du Vieux-Colombier, signe d’une implication dans des écritures qui croisent théâtre et questionnement politique (Source : UBBA, s.d.). Ces collaborations montrent un acteur régulièrement sollicité pour des rôles de caractère, souvent situés au cœur de dispositifs de mise en scène collectifs (Source : UBBA, s.d.).

Travaux pour la télévision et captations scéniques

La filmographie d’Alexandre Pavloff pour la télévision est étroitement liée à la diffusion des spectacles de la Comédie-Française, et témoigne d’un important travail de captation du répertoire (Source : IMDb, 2013). Il apparaît ainsi dans plusieurs téléfilms adaptés de Molière, dont « George Dandin » en 1999, où il incarne Clitandre, « L’Impromptu de Versailles » la même année, où il joue La Thorillière, puis « L’Avare » en 2000, dans le rôle de La Flèche (Source : IMDb, 2013). En 2001, il tient le rôle de Valère dans « L’École des maris », avant de retrouver Molière dans « Le Malade imaginaire » en 2002, où il interprète Thomas Diafoirus (Source : IMDb, 2013). Deux ans plus tard, il figure dans la captation d’« Amphitryon » en 2003, où il joue Naucratès, complétant ainsi une série de rôles moulés sur le répertoire classique français (Source : IMDb, 2013).

Cette présence télévisuelle se prolonge dans les années 2010 avec des projets qui articulent théâtre filmé et création pour l’écran (Source : IMDb, 2013). En 2011, il interprète Dorante dans le téléfilm « Le Jeu de l’amour et du hasard », adaptation du spectacle de la Comédie-Française, puis il reprend le même personnage dans « Just Love! » (« Que d’amour ! ») réalisé par Valérie Donzelli en 2013, toujours dans le cadre de la collection « Le Cinéma de la Comédie-Française » (Source : IMDb, 2013). Il participe aussi à la série « Comédie-Française in cinemas » en 2018, où il apparaît en Jeppo Liveretto, en alternance, contribuant à la diffusion internationale du répertoire de la Maison via le grand écran (Source : IMDb, 2013). En 2016, il figure dans la captation télévisée des « Damnés », dans le rôle du Commissaire, prolongeant la collaboration entamée sur scène avec Ivo van Hove (Source : IMDb, 2013).

Carrière au cinéma

Au cinéma, Alexandre Pavloff apparaît dans plusieurs longs métrages qui prolongent son travail au théâtre tout en l’inscrivant dans une production cinématographique d’auteur (Source : UBBA, s.d.). En 2011, il tient le rôle de Benoît dans « La Délicatesse », réalisé par David et Stéphane Foenkinos, adaptation du roman de David Foenkinos, où il apparaît au générique sous le nom « Alexandre Pavloff de la Comédie Française » (Source : IMDb, 2013). Ce film, porté notamment par Audrey Tautou et François Damiens, le fait connaître d’un public plus large en dehors des spectateurs de théâtre (Source : IMDb, 2013). En 2013, il retrouve l’univers de la Comédie-Française transposé au cinéma avec « Que d’amour ! » de Valérie Donzelli, où il incarne Dorante, prolongeant son interprétation du personnage de Marivaux dans une mise en scène qui adapte le spectacle pour l’écran (Source : UBBA, s.d.).

Alexandre Pavloff poursuit cette trajectoire cinématographique avec « Frère et sœur » d’Arnaud Desplechin, sorti en 2022, dans lequel il interprète Simon, rôle qui s’inscrit dans un récit familial porté par Marion Cotillard et Melvil Poupaud (Source : UBBA, s.d.). Ce long métrage, produit par Why Not Productions, confirme sa collaboration avec Desplechin, déjà nouée au théâtre autour de Strindberg (Source : UBBA, s.d.). Il participe également à d’autres projets audiovisuels référencés, parmi lesquels des documentaires, captations et programmes liés au théâtre, qui contribuent à faire circuler son travail au-delà de la sphère strictement scénique (Source : TV-Programme/Wikipédia, 2023). Cette présence régulière, à la jonction entre théâtre filmé et cinéma d’auteur, caractérise une carrière qui navigue entre institutions théâtrales et production cinématographique contemporaine (Source : IMDb, 2013).

Lectures, projets spécifiques et engagement artistique

Outre son activité de comédien dans les grandes productions de la Comédie-Française, Alexandre Pavloff participe à de nombreuses lectures publiques et projets spéciaux au sein de l’institution (Source : UBBA, s.d.). Il prend part à plusieurs éditions du « Bureau des lecteurs », programme dédié aux auteurs contemporains, organisé au Studio et au Vieux-Colombier, où il lit des textes en développement et contribue à leur première exposition devant le public (Source : UBBA, s.d.). Il intervient également dans des lectures événementielles, comme celles consacrées à Jean Jaurès au Panthéon, dans le cadre d’initiatives commémoratives portées par des institutions culturelles et mémorielles nationales (Source : UBBA, s.d.). Ces participations soulignent une implication dans la médiation des textes et la circulation de la parole dramaturgique au-delà du seul cadre de la représentation (Source : Comédie-Française, 2023).

Alexandre Pavloff est par ailleurs associé à des projets autour de la poésie et de la chanson, notamment à travers des programmes consacrés à Léo Ferré, montés au Studio de la Comédie-Française, dans lesquels il contribue comme interprète (Source : UBBA, s.d.). Il participe aussi à des rencontres et contenus vidéo liés à Molière, produits par la Comédie-Française, qui reviennent sur la pratique du répertoire et sur le travail de la troupe autour de l’auteur (Source : YouTube, 2022). Enfin, il est représenté par l’agence artistique UBBA, qui recense ses engagements récents au théâtre et à l’écran, confirmant la continuité de son activité au sein de la Comédie-Française et dans des productions extérieures (Source : UBBA, s.d.). L’ensemble de ces projets construit le portrait d’un acteur inscrit dans la durée au cœur d’une grande institution théâtrale, engagé dans la transmission des textes classiques et contemporains auprès de publics divers (Source : Comédie-Française, 2023).