Fredrik Quinones: biographie, films et séries, crédits

Fredrik Quiñones est un danseur, chorégraphe et acteur suédois, dont le parcours s’inscrit à la croisée de plusieurs pratiques scéniques, entre cultures urbaines et institutions théâtrales. (Source : Movement Research, 2024) Il obtient un bachelor à la Codarts Rotterdam Dance Academy, établissement reconnu pour sa formation professionnelle en danse contemporaine et en pratiques scéniques internationales. (Source : Movement Research, 2024) En parallèle, il suit une formation en house dance à Åsa College ainsi qu’à la Ballet Academy de Stockholm, ce qui ancre son travail dans un dialogue constant entre techniques académiques et danses issues des cultures club. (Source : Movement Research, 2024) Cette trajectoire de formation ouvre la voie à une carrière où la danse, le jeu d’acteur et la chorégraphie se développent de manière concomitante sur plusieurs scènes européennes et internationales. (Source : Movement Research, 2024)

Au fil des années, il construit une pratique nourrie par le voguing, le house, le waacking, la danse contemporaine et des influences afro-cubaines, qu’il intègre à un langage chorégraphique personnel. (Source : Movement Research, 2024) Ce métissage esthétique se manifeste aussi bien dans ses travaux en solo que dans ses collaborations pour le cinéma et la scène, où il aborde les notions d’« inner healing » ou de « tragedy » comme des espaces de recherche sur le corps. (Source : Movement Research, 2024) Son parcours de formation, mené entre la Suède, les Pays-Bas et différents contextes pédagogiques, contribue à une inscription progressive dans des réseaux internationaux de résidences, de festivals et de productions filmiques. (Source : Movement Research, 2024) Ainsi, son profil s’impose peu à peu comme celui d’un interprète et auteur de mouvement actif dans plusieurs champs de la création contemporaine. (Source : Movement Research, 2024)

Langage chorégraphique et projets scéniques

Le travail chorégraphique de Fredrik Quiñones se caractérise par l’exploration d’un « unisex state of mind », notion qui structure sa recherche sur la fusion de polarités dites féminines et masculines dans le geste. (Source : Movement Research, 2024) Ce principe irrigue plusieurs de ses univers chorégraphiques, parmi lesquels « Inner healing », « My last dance on the moon » et « Tragedy », conçus comme des mondes distincts permettant d’aborder différentes analyses du mouvement. (Source : Movement Research, 2024) À travers ces créations, il interroge des états émotionnels situés entre introspection, spiritualité et références aux cultures club des années 1970, 1980 et 1990. (Source : Movement Research, 2024) Ces axes de recherche forment un socle esthétique que l’on retrouve autant dans ses solos que dans ses interventions pour le cinéma ou la télévision. (Source : Movement Research, 2024)

Parmi ses projets scéniques, figure la création « Dark Water », production pour laquelle il assure notamment la conception et la tournée, s’inscrivant dans une dynamique de diffusion internationale. (Source : Movement Research, 2024) Il développe également le solo « A Message to My Childhood », annoncé pour une première en décembre 2024 au Stadsteatern Skärholmen en Suède, dont une étape de travail est présentée à Judson Church à New York dans le cadre d’une résidence avec Movement Research. (Source : Movement Research, 2024) La même période est marquée par une nouvelle pièce chorégraphiée pour la compagnie Company E à Washington, D.C., confirmant son inscription dans des circuits de production transatlantiques. (Source : Movement Research, 2024) Ces projets témoignent d’un engagement continu dans la création chorégraphique contemporaine, entre solos introspectifs et collaborations avec des ensembles. (Source : Movement Research, 2024)

Travaux au cinéma et à l’écran

Au cinéma, Fredrik Quiñones apparaît notamment dans le long métrage « Triangle of Sadness » de Ruben Östlund, sorti en 2022, où il est crédité comme « Male Model » sous l’orthographe Fredrik Quinones. (Source : IMDb, 2025) Le film, coproduction internationale réalisée par Östlund, s’inscrit dans une filmographie récompensée en festival et contribue à accroître la visibilité de l’interprète dans le champ du cinéma d’auteur européen. (Source : IMDb, 2025) En 2021, il tient le rôle de Victor dans le film « Dancing Queens », production suédoise diffusée sur Netflix, où il intervient à la fois comme acteur, chorégraphe et directeur de mouvement, articulant son travail d’interprète à son expertise en danse. (Source : Movement Research, 2024) Ce projet témoigne d’un croisement entre récit de fiction et cultures chorégraphiques contemporaines, inscrit dans une économie de production de plateforme internationale. (Source : Movement Research, 2024)

En 2020, il apparaît également dans le clip musical « Agnes: Fingers Crossed », où il est crédité en tant qu’interprète principal, prolongeant ainsi sa présence à l’écran dans le champ du vidéoclip. (Source : IMDb, 2025) Par ailleurs, la biographie filmographique en langue française le présente comme étant connu pour « Sans filtre » (titre français de « Triangle of Sadness », 2022), « Danse avec les queens » (titre français de « Dancing Queens », 2021) et « Ghost: Umbra », annoncé pour 2026, ce qui situe ses apparitions dans un registre mêlant cinéma et image musicale. (Source : IMDb, 2025) Ces différentes productions l’inscrivent dans une circulation entre films de festival, œuvres destinées aux plateformes et projets liés à l’industrie musicale. (Source : IMDb, 2025) Elles confirment la place de l’acteur au sein d’une génération d’interprètes issus de la danse et sollicités pour des personnages au croisement du jeu et du mouvement. (Source : IMDb, 2025)

Filmographie sélectionnée

La trajectoire de Fredrik Quiñones à l’écran se concentre, à ce jour, sur un ensemble resserré de projets qui mettent souvent au premier plan son expertise de danseur. (Source : IMDb, 2025) Cette filmographie, encore limitée en nombre de titres, se caractérise par un équilibre entre productions de plateforme, cinéma de festival et vidéoclips, où la présence corporelle et le travail du geste occupent une place centrale. (Source : IMDb, 2025) Les œuvres mentionnées dans les bases de données de référence permettent de dégager une sélection de titres représentatifs de son parcours à l’image. (Source : IMDb, 2025) Cette sélection met en évidence une collaboration récurrente avec des réalisations s’intéressant aux mondes de la mode, de la nuit et de la performance scénique. (Source : IMDb, 2025)

• « Triangle of Sadness » / « Sans filtre » (long métrage, 2022), réalisation : Ruben Östlund, rôle : Male Model (crédité Fredrik Quinones). (Source : IMDb, 2025)
• « Dancing Queens » / « Danse avec les queens » (long métrage, 2021), production suédoise diffusée sur Netflix, rôle : Victor (crédité Fredrik Quinones), également chorégraphe et movement director. (Source : Movement Research, 2024; IMDb, 2025)
• « Agnes: Fingers Crossed » (clip musical, 2020), apparition comme interprète principal dans le cadre d’une production liée à l’artiste Agnes. (Source : IMDb, 2025)
• « Ghost: Umbra » (production annoncée, 2026), mentionnée comme crédit marquant dans les notices biographiques en français, en lien avec l’univers visuel du groupe Ghost. (Source : IMDb, 2025)
• Participation à l’émission télévisée « Go’kväll » (programme suédois), dans un épisode diffusé en 2021, en tant qu’invité. (Source : IMDb, 2025)

Activité chorégraphique et collaborations

Outre ses activités d’acteur, Fredrik Quiñones développe une carrière soutenue de chorégraphe et de performer, intervenant dans divers contextes institutionnels et indépendants. (Source : Movement Research, 2024) Sa collaboration avec Netflix pour « Dancing Queens » l’amène à assumer simultanément les fonctions de chorégraphe, movement director et interprète principal masculin, ce qui illustre la manière dont il articule dramaturgie du mouvement et écriture filmique. (Source : Movement Research, 2024) Par ailleurs, son travail avec la compagnie Company E à Washington, D.C., où il signe une nouvelle pièce, s’inscrit dans une logique de coopération internationale entre structures chorégraphiques européennes et nord-américaines. (Source : Movement Research, 2024) Ces projets s’ajoutent à des tournées de ses propres productions, parmi lesquelles « Dark Water », présentée sur différentes scènes. (Source : Movement Research, 2024)

Son inscription dans le programme Movement Research at the Judson Church, série de performances emblématique de la scène new-yorkaise expérimentale, souligne l’intérêt de structures de recherche artistique pour son approche du mouvement. (Source : Movement Research, 2024) En tant qu’« Exchange Artist » de Movement Research en 2023, il bénéficie d’un espace de travail et de présentation qui favorise le développement de créations telles que « A Message to My Childhood ». (Source : Movement Research, 2024) Ces collaborations s’ajoutent à un ensemble de projets chorégraphiques diffusés en ligne, notamment via sa chaîne vidéo personnelle, où il présente des travaux regroupés sous les titres « Dance Work » ou « Choreographic work ». (Source : YouTube, 2024) L’ensemble compose un réseau de collaborations qui relie le champ de la danse contemporaine à celui de l’audiovisuel. (Source : Movement Research, 2024; YouTube, 2024)

Reconnaissance institutionnelle et engagements artistiques

La participation de Fredrik Quiñones au programme d’échange de Movement Research en 2023 atteste d’une reconnaissance institutionnelle au sein de la scène chorégraphique internationale, notamment à New York. (Source : Movement Research, 2024) L’invitation à présenter une étape de travail de « A Message to My Childhood » à Judson Church, lieu historique de la danse postmoderne, inscrit son travail dans une filiation avec des pratiques expérimentales et conceptuelles de la performance. (Source : Movement Research, 2024) Cette même année, son activité s’articule entre développement de projets en Suède, résidence à New York et engagement chorégraphique à Washington, D.C., ce qui confirme une circulation soutenue entre plusieurs scènes artistiques. (Source : Movement Research, 2024) Ces éléments mettent en évidence l’ancrage de son parcours dans des réseaux de création transnationaux, sans se limiter à un seul territoire. (Source : Movement Research, 2024)

Son rôle dans « Triangle of Sadness », film signé Ruben Östlund et lauréat de distinctions majeures en festival, contribue également à sa visibilité, en l’associant à une œuvre largement commentée dans le champ du cinéma contemporain européen. (Source : IMDb, 2025) De même, sa présence dans « Dancing Queens » pour Netflix, en tant qu’acteur et chorégraphe, le situe au croisement des industries audiovisuelle et chorégraphique, dans un contexte où les récits centrés sur la danse bénéficient d’une diffusion internationale. (Source : Movement Research, 2024; IMDb, 2025) Ces engagements confirment une trajectoire où la scène et l’écran se nourrissent mutuellement, chaque projet renforçant la lisibilité de son travail d’interprète et de créateur de mouvements. (Source : Movement Research, 2024; IMDb, 2025) À travers ce double ancrage, Fredrik Quiñones poursuit une activité professionnelle qui se déploie à la fois dans le champ de la danse contemporaine et dans celui du cinéma et de l’audiovisuel. (Source : Movement Research, 2024; IMDb, 2025)