Nino Rota: biographie, films et séries, crédits

Nino Rota, de son vrai nom Giovanni Rota Rinaldi, naît le 3 décembre 1911 à Milan dans une famille de musiciens. Dès l'enfance, il étudie au conservatoire de Milan sous la direction d'Ildebrando Pizzetti, manifestant un talent précoce : son oratorio L'infanzia di San Giovanni Battista est créé à Milan et Paris en 1923, alors qu'il n'a que onze ans (Source : Wikipédia, 2024). Sa première opérette, Il Principe Porcaro, composée à treize ans, est publiée en 1926.

En 1929, il intègre le conservatoire Sainte-Cécile de Rome auprès d'Alfredo Casella. Sur recommandation d'Arturo Toscanini, il obtient une bourse au Curtis Institute de Philadelphie de 1930 à 1932, où Fritz Reiner l'initie à la direction d'orchestre et Rosario Scalero à la composition (Source : Wikipédia, 2024). De retour en Italie, il achève un diplôme de littérature à l'université de Milan en 1937 avec une thèse sur Gioseffo Zarlino.

Parallèlement, Rota entame une carrière pédagogique dès 1937 et prend la direction du Liceo Musicale de Bari en 1950, poste qu'il occupe jusqu'à sa mort (Source : IMDb, 2024). Ses premières partitions pour le cinéma datent de 1933 avec Treno popolare de Raffaello Matarazzo.

Carrière théâtrale et symphonique

Rota compose une dizaine d'opéras, dont Ariodante en 1942 et Torquemada en 1943, avant son succès avec Il cappello di paglia di Firenze, adaptation de la pièce d'Eugène Labiche, créé à Palerme en 1955 et repris à Santa Fe en 1977 (Source : ninorota.com, 2024). Parmi les autres ouvrages lyriques figurent I due timidi pour la radio RAI en 1950 et Aladino e la lampada magica en 1968, monté à Vienne en 2005.

Il signe cinq ballets notables : La rappresentazione di Adamo ed Eva en 1957, La Strada à La Scala en 1965, et Le Molière Imaginaire en 1976 pour Maurice Béjart (Source : Wikipédia, 2024). Ses contributions théâtrales incluent des musiques de scène pour Visconti, Zeffirelli et Eduardo De Filippo.

En musique symphonique, Rota produit quatre symphonies, dont la première de 1935-1939, et des concertos comme le Concerto Soirée pour piano en 1962 ou celui pour trombone en 1966. Son catalogue orchestral compte des dizaines d'œuvres, incluant variations et sonates de chambre (Source : IMDb, 2024).

Collaborations au cinéma

La collaboration la plus durable de Rota se noue avec Federico Fellini dès Lo Sceicco Bianco en 1952, suivie de seize films dont I Vitelloni (1953), La Strada (1954), La Dolce Vita (1960), 8½ (1963), Amarcord (1973) et Répétition d'orchestre (1978) (Source : AlloCiné, 2024). Fellini loue son imagination géométrique, indépendante des images.

Avec Luchino Visconti, il signe les partitions de Rocco et ses frères (1960), Les Nuits blanches (1957), Le Guépard (1963) et deux segments de Boccace 70 (1962). Franco Zeffirelli l'appelle pour La Mégère apprivoisée (1967) et Roméo et Juliette (1968), tandis que Francis Ford Coppola retient ses thèmes pour Le Parrain (1972) et sa suite (1974).

D'autres réalisateurs italiens comme Renato Castellani (Zazà, 1944), Mario Monicelli, Alberto Lattuada, ou internationaux tels René Clément (Barrage contre le Pacifique, 1957) et King Vidor (Guerre et paix, 1956) font appel à lui régulièrement. Au total, plus de 150 bandes originales entre 1933 et 1979 (Source : Movie Music UK, 2016).

Filmographie marquante

Les années 1950 marquent l'essor de Rota avec des classiques comme Les Vitelloni (1953), La Strada (1954), Les Nuits de Cabiria (1957) et La Dolce Vita (1960), où sa musique mêle lyrisme et ironie (Source : AlloCiné, 2024).

• 1963 : Huit et demi (Federico Fellini) ; Le Guépard (Luchino Visconti).
• 1968 : Roméo et Juliette (Franco Zeffirelli).
• 1972 : Le Parrain (Francis Ford Coppola).
• 1973 : Amarcord (Federico Fellini).
• 1974 : Le Parrain, 2e partie (Francis Ford Coppola).
• 1976 : Casanova (Federico Fellini).
• 1978 : Mort sur le Nil ; Répétition d'orchestre (Federico Fellini).

Sa production culmine en 1954 avec treize scores, démontrant une productivité exceptionnelle (Source : Wikipédia, 2024).

Distinctions et héritage

Rota remporte l'Oscar de la meilleure musique originale pour Le Parrain, 2e partie en 1975, après une nomination révoquée pour le premier volet en 1973 en raison d'un recyclage thématique de Fortunella (1958) (Source : IMDb Awards, 2024). Il obtient un Golden Globe en 1973 pour Le Parrain et un Grammy la même année pour la meilleure bande originale.

• 1977 : David di Donatello de la meilleure musique pour Casanova.
• 1969, 1979 : Nastro d'Argento pour la meilleure musique.
• 1973 : Grammy pour le thème de Le Parrain.

Son œuvre influence des compositeurs comme Danny Elfman, et des hommages posthumes incluent l'album Amarcord Nino Rota (1981). Le conservatoire de Monopoli porte son nom (Source : Wikipédia, 2024).