Michel Fau: biographie, films et séries, crédits

Michel Fau naît le 17 décembre 1964 à Agen, dans le Lot-et-Garonne, et se forme d’abord au conservatoire d’Agen avant de rejoindre le Conservatoire national supérieur d’art dramatique à Paris, où il étudie de 1986 à 1989 auprès de Michel Bouquet, Gérard Desarthe et Pierre Vial (Source : Cours Le Foyer, 2015). À sa sortie du Conservatoire, il s’inscrit rapidement dans le paysage théâtral français en intégrant différentes distributions sur les scènes parisiennes et en région (Source : théâtre-contemporain.net, 2020). Dès le début des années 1990, il collabore de manière régulière avec le metteur en scène Olivier Py, dont il devient l’un des interprètes récurrents (Source : Wikipédia, 2006). Cette collaboration l’amène à participer à des spectacles au long cours qui marquent une génération de spectateurs, notamment par leur esthétique et leur durée (Source : théâtre-contemporain.net, 2020). Ce premier ensemble d’expériences installe durablement Michel Fau comme acteur de théâtre identifié pour son travail au sein de grandes productions publiques (Source : théâtre-contemporain.net, 2020).

Collaborations avec Olivier Py et grands rôles de théâtre

Au cours des années 1990, Michel Fau apparaît régulièrement dans les mises en scène d’Olivier Py, notamment dans « Illusions comiques », « Le Soulier de satin », « La Servante (histoire sans fin) » ou « L’Apocalypse joyeuse » (Source : théâtre-contemporain.net, 2020). Dans ces spectacles, il partage l’affiche avec des interprètes tels que Philippe Girard, Élizabeth Mazev, Nâzim Boudjenah ou Mireille Herbstmeyer, ainsi qu’avec Jeanne Balibar pour « Le Soulier de satin » (Source : théâtre-contemporain.net, 2020). Parallèlement, il interprète divers répertoires, de la comédie au drame, au sein de compagnies et institutions théâtrales qui l’engagent pour sa maîtrise du jeu de plateau (Source : Première Loge, 2023). En 2006, son travail d’interprète est distingué par le prix du meilleur comédien du Syndicat de la critique pour « Illusions comiques », confirmant la place qu’il occupe dans le théâtre contemporain français (Source : Wikipédia, 2006). Quelques années plus tard, il continue d’alterner créations et reprises, dans des mises en scène qui explorent à la fois les classiques et les auteurs du XXe siècle (Source : théâtre-contemporain.net, 2020).

Carrière de metteur en scène au théâtre

Michel Fau développe très tôt une activité de metteur en scène de théâtre, signant dès 1988 une adaptation de « Thérèse Raquin » d’Émile Zola (Source : Cours Le Foyer, 2015). En 1992, il met en scène « La Désillusion » avec Frédéric Constant, avant de créer en 2000 une version d’« American Buffalo » de David Mamet au Théâtre du Rond-Point (Source : Cours Le Foyer, 2015). Au fil des années 2000 et 2010, il prend en charge de nombreuses productions, parmi lesquelles « Le Misanthrope » de Molière, « La Dame de chez Maxim » de Georges Feydeau, « Cyrano de Bergerac » d’Edmond Rostand ou encore « Maison de poupée » d’Henrik Ibsen (Source : Spectable, 2005). Pour « Le Misanthrope », qu’il joue et met en scène avec notamment Julie Depardieu et Édith Scob, il est nommé aux Molières dans les catégories Molière du comédien dans un spectacle de théâtre privé et Molière du metteur en scène d’un spectacle de théâtre privé (Source : Wikipédia, 2006). En 2015, son travail de metteur en scène et d’interprète dans « Fleur de cactus » et « Un amour qui ne finit pas » est récompensé par le prix du Brigadier, remis en 2016 à la Comédie des Champs-Élysées (Source : Wikipédia, 2006).

Travaux pour l’opéra et le théâtre musical

En parallèle de ses activités théâtrales, Michel Fau s’investit dans la mise en scène d’opéra et de formes lyriques, signant au début des années 2000 plusieurs productions remarquées (Source : Cours Le Foyer, 2015). En 2003, il met en scène « Le Condamné à mort » d’après Jean Genet, monodrame de Philippe Capdenat, au théâtre Le Monfort, et la même année « Tosca » de Giacomo Puccini à Dijon (Source : Cours Le Foyer, 2015). En 2005, il poursuit dans ce champ avec « Così fan tutte » de Mozart, puis « Rigoletto », confirmant une expertise dans l’articulation entre jeu d’acteur, direction vocale et scénographie (Source : Cours Le Foyer, 2015). En 2015, il signe la mise en scène de « Dardanus » de Jean-Philippe Rameau, présenté notamment à l’Opéra de Bordeaux et dirigé musicalement par Raphaël Pichon (Source : Wikipédia, 2006). Ce spectacle reçoit le grand prix du meilleur spectacle lyrique du Syndicat de la critique, ce qui inscrit davantage Michel Fau dans le paysage de la mise en scène d’opéra en France (Source : Wikipédia, 2006).

Présence au cinéma

Michel Fau apparaît au cinéma dans plusieurs productions françaises, tenant d’abord des rôles secondaires avant d’accéder à une visibilité accrue au milieu des années 2010 (Source : Wikipédia, 2006). Il joue notamment dans « Le Plaisir » (2002), « Les Sœurs fâchées » (2004) ou « Prête-moi ta main » (2006), dans lesquels il s’inscrit dans la distribution aux côtés de comédiennes et comédiens de premier plan (Source : Spectable, 2005). Jusqu’en 2015, il se voit confier principalement des compositions de second plan qui exploitent son sens du rythme et du personnage (Source : Wikipédia, 2006). En 2015, il partage l’affiche de « Marguerite » de Xavier Giannoli aux côtés de Catherine Frot, film dans lequel il interprète un rôle central dans l’entourage de la protagoniste (Source : Wikipédia, 2006). Ce film consolide son exposition auprès d’un public plus large, tout en s’inscrivant dans une filmographie où il navigue entre comédie et drame (Source : Spectable, 2005).

Travaux télévisuels et activités radiophoniques

Au-delà de la scène et du cinéma, Michel Fau participe à des projets pour la télévision, intégrant des fictions et divertissements qui prolongent son travail d’acteur (Source : Spectable, 2005). Il intervient dans des séries et téléfilms qui l’installent dans le paysage audiovisuel français, tout en poursuivant parallèlement ses engagements au théâtre (Source : Spectable, 2005). Il prend également part à des émissions de divertissement autour du théâtre de boulevard, comme le programme « On refait le boulevard », où il met à profit son expérience du répertoire comique (Source : Gala, 2024). Par ailleurs, il devient sociétaire de l’émission de radio « Les Grosses Têtes » animée par Laurent Ruquier, ce qui lui offre un espace d’intervention régulier dans le champ radiophonique (Source : Wikipédia, 2006). Cette présence sur les ondes contribue à faire connaître davantage son nom au-delà du public strictement théâtral ou cinéphile (Source : Wikipédia, 2006).

Collaborations artistiques et directions d’acteurs

Dans le cadre de ses mises en scène, Michel Fau dirige de nombreux interprètes issus de générations et d’horizons différents (Source : Gala, 2024). Il met en scène notamment Léa Drucker dans « Un amour qui ne finit pas », Gaspard Ulliel dans « Que faire de Mister Sloane » et Audrey Tautou dans « Maison de poupée » (Source : Gala, 2024). Au théâtre, il travaille avec Julie Depardieu et Édith Scob sur « Le Misanthrope », tout en collaborant régulièrement avec Catherine Frot, qui figure également à ses côtés au cinéma dans « Marguerite » (Source : Wikipédia, 2006). Ces collaborations s’inscrivent dans un réseau d’artistes qui traversent aussi bien les scènes privées que les scènes nationales (Source : Gala, 2024). Elles participent à construire une trajectoire où la direction d’acteurs tient une place importante, autant que le jeu proprement dit (Source : Première Loge, 2023).

Récompenses et distinctions professionnelles

Michel Fau reçoit en 1998 le prix Gérard Philipe de la Ville de Paris, distinction qui salue le travail d’un comédien engagé dans la création théâtrale (Source : THEATREonline, 2024). En 2006, il est récompensé par le prix du meilleur comédien du Syndicat de la critique pour son interprétation dans « Illusions comiques » (Source : Wikipédia, 2006). En 2014, il obtient le Molière du comédien dans un spectacle de théâtre privé pour « Le Misanthrope », ainsi que le Molière du metteur en scène d’un spectacle de théâtre privé pour ce même titre (Source : Wikipédia, 2006). L’année 2015 est marquée par le grand prix du meilleur spectacle lyrique du Syndicat de la critique pour sa mise en scène de « Dardanus » et par le prix du Brigadier attribué à « Fleur de cactus » et « Un amour qui ne finit pas » (Source : Wikipédia, 2006). À partir des années 2010, il reçoit par ailleurs plusieurs Molières pour ses interprétations et mises en scène dans le théâtre privé, ainsi que des récompenses liées à son travail dans la comédie (Source : Wikipédia, 2006).

• Prix Gérard Philipe de la Ville de Paris, 1998 (Source : THEATREonline, 2024)
• Prix du Syndicat de la critique, meilleur comédien pour « Illusions comiques », 2006 (Source : Wikipédia, 2006)
• Molière du comédien dans un spectacle de théâtre privé pour « Le Misanthrope », 2014 (Source : Wikipédia, 2006)
• Molière du metteur en scène d’un spectacle de théâtre privé pour « Le Misanthrope », 2014 (Source : Wikipédia, 2006)
• Grand prix du meilleur spectacle lyrique du Syndicat de la critique pour « Dardanus », 2015 (Source : Wikipédia, 2006)
• Prix du Brigadier pour « Fleur de cactus » et « Un amour qui ne finit pas », remis en 2016 (Source : Wikipédia, 2006)

Reconnaissance aux César et prolongements récents

Sur le plan cinématographique, Michel Fau est nommé au César du meilleur acteur dans un second rôle pour « Marguerite » lors de la 41e cérémonie des César en 2016 (Source : AlloCiné, 2002). Cette nomination s’appuie sur la réception du film de Xavier Giannoli, où sa composition attire l’attention de la profession (Source : Wikipédia, 2006). Par la suite, il poursuit son travail entre théâtre, opéra et cinéma, consolidant une position d’artiste présent sur plusieurs fronts de la scène culturelle française (Source : Première Loge, 2023). En parallèle, son activité de metteur en scène continue d’inclure des reprises de grands textes, ainsi que des créations dans des maisons d’opéra et des théâtres privés (Source : Cours Le Foyer, 2015). L’ensemble de ces engagements contribue à ancrer durablement son nom dans le paysage du spectacle vivant et de l’audiovisuel en France (Source : théâtre-contemporain.net, 2020).