Emmy Rossum: biographie, films et séries, crédits

En 2004, Le Fantôme de l’Opéra fait entrer Emmy Rossum dans une autre dimension. À 18 ans, elle y tient le rôle de Christine Daaé sous la direction de Joel Schumacher, après des apparitions déjà repérées dans Genius, Songcatcher, Passionada et Nola. Avant ce tournage, elle a déjà chanté au Metropolitan Opera, où elle se produit dès l’enfance, ce qui donne à sa présence à l’écran une assise vocale rare dans sa génération.

Du Metropolitan Opera à Joel Schumacher

Née le 12 septembre 1986 à New York City, Emmy Rossum grandit dans une ville où les scènes se superposent vite. À 7 ans, elle rejoint le Metropolitan Opera et y chante plusieurs fois, y compris dans une version de Carmen mise en scène par Franco Zeffirelli. Elle partage aussi l’affiche avec Plácido Domingo, un passage qui fixe très tôt son rapport au chant comme à la scène.

L’écran arrive sans rupture brutale. En 1997, elle apparaît dans New York, police judiciaire dans le rôle d’Alison Martin. La même année, elle figure aussi au générique de As the World Turns, avant De mères en filles en 1998, puis Snoops en 1999. En 1999, Genius lui donne Claire Addison, puis Audrey Hepburn, une vie la place, en 2000, dans la peau d’Audrey Hepburn de 12 à 16 ans. Le mouvement reste discret, mais précis.

Le premier vrai pivot survient en 2003 avec Mystic River de Clint Eastwood. Rossum y joue Katie Markum, puis retrouve l’année suivante un registre plus ample dans Le Jour d’après de Roland Emmerich, où elle interprète Laura Chapman. Le Fantôme de l’Opéra arrive dans la foulée et déplace l’attention vers un autre centre de gravité, celui d’une comédienne qui peut chanter au cœur même d’un grand mélodrame musical.

Christine Daaé et la vague des distinctions

Dans Le Fantôme de l’Opéra, Emmy Rossum tient Christine Daaé et chante notamment « All I Ask of You ». Le film de Joel Schumacher lui donne un rôle construit sur la voix autant que sur la présence, et cette articulation devient le cœur de sa visibilité publique. En 2004, le National Board of Review Awards lui attribue la meilleure révélation féminine pour ce film.

L’année suivante prolonge cette reconnaissance. Elle reçoit la Meilleure jeune actrice aux Critics' Choice Movie Awards 2005, puis le Meilleur(e) jeune acteur ou actrice aux Saturn Awards 2005. Les Young Artist Awards la distinguent aussi comme meilleure jeune actrice. D’autres prix viennent encore s’ajouter en 2005, dont la meilleure actrice aux Golden Globes 2005 pour Le Fantôme de l’Opéra, avant des récompenses attribuées par l’International Online Cinema Awards, l’Online Film & Television Association et l’Online Film Critics Society.

Cette séquence installe Rossum dans une position très particulière. Les distinctions ne se limitent pas à saluer une apparition dans une superproduction musicale ; elles consacrent aussi une interprète venue du chant lyrique, capable d’absorber les contraintes d’un film où la partition compte autant que le jeu. Peu d’actrices de sa génération passent alors avec la même aisance du Metropolitan Opera à un rôle de premier plan au cinéma.

Des films de studio aux productions plus resserrées

Après 2004, Emmy Rossum alterne entre grosses productions et films plus modestes. En 2006, elle joue Jennifer Ramsey dans Poséidon de Wolfgang Petersen. En 2009, elle passe à Dragonball Evolution de James Wong dans le rôle de Bulma, puis retrouve un format plus intime avec Entre vous deux, où elle interprète Alexa Walker.

En 2011, elle tient Christina Perasso dans Inside de D. J. Caruso, puis apparaît la même année dans Shameless en Fiona Gallagher. La série devient le centre de sa présence télévisuelle pendant plusieurs saisons, jusqu’en 2019. L’ancrage est net, sans effacer les films qui jalonnent la période : Beautiful Creatures en 2013, où elle incarne Ridley Duchannes, Before I Disappear et Comet en 2014, puis Le Second Souffle, avec le rôle de Bec la même année.

Sur cette période, Rossum joue aussi dans Une drôle de fin en 2018, puis dans Sang froid en 2019, sous le nom de Kimberly «Kim» Dash. Le film de Shawn Christensen Before I Disappear et Comet marquent aussi une proximité avec des cinéastes qui travaillent à petite échelle, loin des machines de studio qui ont encadré ses premiers grands rôles.

Shameless, puis la bascule vers la réalisation

En décembre 2009, Emmy Rossum rejoint l’équipe américaine de Shameless. Elle y joue Fiona Gallagher de 2011 à 2019, et le personnage devient l’axe le plus durable de sa présence à la télévision. La série lui offre un cadre long, propice à des variations de ton et de rythme qu’aucun film isolé ne peut installer de la même façon.

Le passage à la réalisation s’ouvre au sein même de cette série. Le 4e épisode de la saison 7, diffusé le 23 octobre 2016, marque ses débuts derrière la caméra. À partir de là, elle réalise aussi Animal Kingdom en 2016, puis participe à la mise en scène de projets télévisés plus récents. La progression ne s’affiche pas comme un changement d’identité, mais comme une extension du travail déjà engagé sur la durée.

En août 2018, elle annonce son départ de Shameless, qui intervient au cours de la saison 9. Le lien avec la série ne s’interrompt pas pour autant : Shameless Hall of Shame la fait revenir en 2021 dans le rôle de Fiona Gallagher. La continuité passe ici par la mise en scène, puis par la reprise du personnage, comme si la télévision offrait à Rossum un terrain d’allers-retours plus souple que le cinéma.

« Angelyne » et les années récentes

Le 19 mai 2022, Emmy Rossum tient le rôle-titre de Angelyne, mini-série de Peacock. Elle y joue aussi tout en portant le projet comme réalisatrice et productrice, ce qui place la série au croisement de plusieurs fonctions qu’elle a peu à peu réunies dans sa pratique. L’objet n’est plus seulement l’interprétation d’un personnage, mais la conduite d’un ensemble.

En 2019, elle était déjà apparue dans Mr. Robot dans un rôle de chanteuse pour la saison 4, épisode 1. Puis The Crowded Room la retrouve en 2023 dans le rôle de Candy Sullivan. Ces apparitions récentes s’inscrivent dans une activité qui ne se laisse pas enfermer dans une seule catégorie, avec des passages par la fiction sérielle, le travail de réalisation et la production.

Du Metropolitan Opera à Angelyne, Emmy Rossum a avancé par blocs nets, sans abandonner le chant au profit de l’écran ni le jeu au profit de la réalisation. Les rôles se succèdent, les formats changent, mais la même double compétence demeure visible à chaque étape.