Çetin İnanç: biographie, films et séries, crédits

En 1967, « Çelik Bilek » signe l’entrée de Çetin İnanç dans la réalisation. L’homme, né le 12 septembre 1941 à Ankara, a d’abord suivi une voie juridique avant de quitter ce champ pour le cinéma. Il commence comme assistant d’Atıf Yılmaz, puis passe à la mise en scène avec ce premier long métrage, inspiré d’un personnage de comics italien.

Çetin İnanç, d’Ankara au plateau

Le basculement vers le cinéma s’opère après un début de formation dans le droit. Çetin İnanç choisit ensuite l’assistanat, auprès d’Atıf Yılmaz, avant d’assumer la réalisation en 1967. Ce premier film, « Çelik Bilek », pose un jalon net dans sa filmographie et l’inscrit dans une production turque alors très active.

L’année suivante, « Kizil maske » prolonge cette entrée en matière. Le titre apparaît dans sa liste de réalisations pour 1968, au moment où il travaille encore sur des œuvres de genre. Cette période donne la mesure d’un cinéaste qui avance par séries courtes, sans attendre de validation académique, mais en occupant rapidement le terrain du cinéma populaire.

« Hoş Memo », en 1970, puis « Cemo İle Cemile », en 1971, marquent une étape supplémentaire. Le second titre apparaît aussi dans sa filmographie comme rôle de Doktor, ce qui le place ponctuellement de l’autre côté de la mise en scène. Cette double présence dans un même film reste rare dans les données retenues ici, et elle dit assez son rapport direct aux tournages.

Les années 1970 et la cadence des tournages

Au début des années 1970, « Tophaneli Murat » sort en 1972. « Halime'nin Kızları » suit en 1975. Entre ces deux titres, la régularité l’emporte sur toute autre lecture: Çetin İnanç travaille dans des formats variés, sans que les titres conservés permettent de réduire cette phase à une seule orientation esthétique.

La décennie suivante le retrouve sur des projets qui fixent plus nettement son nom dans le cinéma de série B turc. « Turkish Star Wars », en 1982, s’impose comme l’un des titres les plus commentés de sa filmographie. Le film, connu aussi sous son titre turc « Dünyayı Kurtaran Adam », occupe une place à part dans la mémoire cinéphile, sans qu’il soit besoin d’en forcer la portée. Çetin İnanç en est le réalisateur, et ce seul crédit suffit à situer le film au centre de son identité professionnelle.

L’année 1983 concentre plusieurs réalisations: « Çöl », « İntikam Benim » et « Le plus grand coup de poing ». Cette même année, la récurrence de ses titres montre une activité soutenue. Le cinéaste s’y tient à des récits d’action et d’aventure dont les intitulés eux-mêmes dessinent un horizon de violence, de vengeance et d’épreuve physique.

« Deli Fişek », en 1984, prolonge cette séquence. Le tournage ne se lit pas comme un tournant isolé, mais comme la continuation d’une présence régulière dans le cinéma turc des années 1980. Çetin İnanç y maintient une cadence qui associe titres spectaculaires et circulation rapide d’un film à l’autre.

« Turkish Star Wars » et les films d’action

Le titre « Turkish Star Wars » reste le point d’ancrage le plus immédiatement reconnaissable de son œuvre. Sorti en 1982, il côtoie dans la même période « Le plus grand coup de poing », puis « İntikam Benim » et « Çöl » en 1983. Cette concentration dit un rythme de fabrication particulièrement serré, sans que le détail des formes exige de surinterprétation.

Çetin İnanç travaille alors dans un espace où le film d’action tient lieu de terrain principal. Les titres retenus pour ces années vont tous dans le sens d’un cinéma de confrontation, avec des récits centrés sur le combat, la revanche ou l’affrontement. L’ensemble compose une masse cohérente autour de laquelle s’organise sa place dans le cinéma turc populaire.

Quelques mois plus tard, « Deli Fişek » prolonge cette logique en 1984. La suite des années 1980 ne rompt pas avec cette ligne, puisque « Korkusuz » apparaît en 1986. Le film vient refermer, du moins dans les titres recensés ici, une période marquée par la constance de la réalisation et la persistance d’un même registre d’énergie narrative.

La télévision, puis le retour des regards critiques

En 1993, « Merhamet » ouvre une autre séquence, cette fois pour la télévision, avec 20 épisodes. Le mouvement se poursuit avec « Uyusturucu » en 1994, puis « Kizim Osman » en 1998. La même saison de cette présence télévisuelle se prolonge jusqu’à « Karaoglan » en 2002, réduit ici à 2 épisodes.

Le passage à la télévision n’efface pas le souvenir de ses films des années 1980. Au contraire, il élargit son champ d’intervention. Çetin İnanç ne cesse pas de travailler à l’écran; il déplace simplement son activité vers d’autres formats, où les contraintes d’épisode remplacent celles du long métrage. Cette adaptation dessine un professionnel capable de passer d’un type de production à l’autre sans changer de fonction.

En 2019, « Remake, Remix, Rip-Off - Kopierkultur und das türkische Pop-Kino » revient sur le cinéma populaire turc et inscrit son nom dans une perspective critique. Le titre le rattache à une mémoire de la reprise, du détournement et de la circulation des formes. Le regard porté sur son travail ne vient pas seulement des films eux-mêmes; il passe aussi par cette remise en circulation dans un film d’analyse consacré à la culture du copier-coller dans le pop cinéma turc.

Une filmographie resserrée, des titres qui reviennent

Les œuvres retenues dessinent une ligne claire: « Çelik Bilek », « Kizil maske », « Hoş Memo », « Cemo İle Cemile », « Tophaneli Murat », « Halime'nin Kızları », « Turkish Star Wars », « Çöl », « İntikam Benim », « Le plus grand coup de poing », « Deli Fişek » et « Korkusuz ». Elles montrent une activité de réalisation continue sur plusieurs décennies, avec un noyau particulièrement dense dans les années 1980.

Cette suite ne relève pas d’un inventaire mécanique. Elle suffit pourtant à faire apparaître un cinéaste attaché aux films d’action, aux récits de combat et aux séries de production rapide. Çetin İnanç occupe une place identifiable dans le cinéma turc, puis dans sa mémoire critique, par l’empreinte de quelques titres très repérables et par une présence qui va du long métrage à la télévision.

Le nom de Çetin İnanç reste associé à une pratique directe de la mise en scène. Né à Ankara en 1941, passé par l’assistanat, puis par la réalisation dès 1967, il traverse les décennies en gardant le même métier. Ses crédits, répartis entre cinéma et télévision, dessinent un artisan du plateau plus qu’un théoricien de son propre travail, et c’est précisément ce lien concret aux tournages qui persiste dans les titres retenus ici.