Stanley Kubrick: biographie, films et séries, crédits

Stanley Kubrick (26 juillet 1928 – 7 mars 1999) est un cinéaste américain dont l’œuvre, marquée par une exigence formelle et un contrôle absolu sur la fabrication, a durablement influencé le cinéma du XXe siècle. Né à Manhattan, il décède dans son domaine de Childwickbury, entre St Albans et Harpenden, dans le Hertfordshire, au nord de Londres. Autodidacte, il s’impose d’abord comme photographe puis s’oriente vers la réalisation, le montage, l’écriture et la production, assumant fréquemment la direction de la photographie sur ses propres films. issu d’une famille juive d’Europe centrale, Kubrick grandit dans le Bronx. Son père, Jacob Leonard Kubrick, cardiologue, pianiste et photographe amateur, transmet à son fils l’amour des échecs, passion qui le suivra toute sa vie; sa mère, Sadie Gertrude Perveler, chanteuse et danseuse, lui fait apprécier les livres. Sa sœur cadette, Barbara, naît en 1934. Entre 1940 et 1945, ses années scolaires ne retiennent guère son intérêt, et après la Seconde Guerre mondiale les inscriptions universitaires se raréfient. À 18 ans, il épouse Toba Metz; le couple s’installe à Greenwich Village et se sépare en 1951. Pour son treizième anniversaire, son père lui offre un premier appareil photo. Cette pratique devient centrale: Kubrick photographie, développe et s’exerce dans la chambre noire; il devient rapidement le photographe officiel de son lycée et admire Weegee pour son approche du reportage. En avril 1945, à 16 ans, il vend une photo à Look, représentant un vendeur de journaux en larmes après la mort de Franklin D. Roosevelt; embauché comme photographe indépendant, il y apprend les bases du cadrage, de l’éclairage et du mouvement. Son premier photo‑reportage, Prizefighter, précède le tournage de Day of the Fight, son premier film, étape clé dans sa transition vers le cinéma. Au fil de sa carrière, Kubrick réalise treize longs métrages sur environ quatre décennies et s’impose comme l’un des artisans les plus influents du cinéma contemporain. Quatre de ses films figurent dans la liste des cent meilleurs films américains établie par l’American Film Institute. Son style se distingue par une dramaturgie précise, une recherche esthétique rigoureuse et un travail minutieux sur la lumière, les décors et le montage. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent Dr. Strangelove, 2001: l’Odyssée de l’espace, Orange mécanique, Barry Lyndon, The Shining, Full Metal Jacket et Eyes Wide Shut, qui ont marqué durablement l’histoire du cinéma et inspiré de nombre de réalisateurs.