あしたこそ(série) : casting, distribution, bande annonce et critique

« あしたこそ » relate le parcours d'une jeune femme japonaise confrontée aux grands tournants de l'existence, de l'entrée à l'université au mariage, avec une détermination marquée. Autour d'elle gravitent ses parents, qui cherchent à la comprendre dans un contexte de tensions générationnelles. Diffusée quotidiennement, cette série capture les aspirations d'une époque en mutation au Japon des années 1960.

Contexte de production

La série « あしたこそ » constitue la huitième œuvre de la collection des 連続テレビ小説 (Asadora) produite par la NHK. Elle a été diffusée du 1^er avril 1968 au 5 avril 1969, pour un total de 315 épisodes quotidiens. Cette production marque un jalon dans l'histoire de la télévision japonaise en inaugurant la diffusion en couleur pour cette série emblématique (Source : Wikipedia japonais, 2023).

Adaptée des romans 天国にいちばん近い島 et 違っているかしら de l'auteur Mori Muraki (森村桂), l'œuvre est scénarisée pour la première fois par la célèbre Hashida Sueko (橋田壽賀子), en collaboration avec Nakazawa Shozo (中沢昭二). La réalisation est assurée par Kishida Toshihiko (岸田利彦), sous la supervision de production de Hagiwara Mitsuomi (硲光臣). La musique est composée par Kuwa Bara Kenro (桑原研郎), tandis que le thème phare « あしたこそ », interprété par Baisho Chieko (倍賞千恵子), accompagne les épisodes (Source : NHK Archives, consulté via Wikipedia).

Le narrateur, Kawakubo Kiyoshi (川久保潔), prête sa voix à cette fresque familiale. L'ère couverte s'étend de 1959 à 1966, reflétant les transformations sociales post-guerre au Japon, où la jeunesse affronte modernisation et traditions. Cette série s'inscrit dans la lignée de Tabiji (1967) et précède Nobuko to Obaachan (1969) dans la saga Asadora (Source : NHK Broadcast History).

Synopsis général

Protagoniste est Setsuko Kōbara (香原摂子), interprétée par Fujita Yumiko (藤田弓子), une jeune femme dotée d'une énergie exceptionnelle pour surmonter les étapes clés de la vie adulte. De l'université à l'emploi stable, puis au mariage, elle navigue avec audace les défis personnels et professionnels. Ses parents, Fumi (中畑道子) et Toichiro (中村俊一), évoluent eux aussi, apprenant à appréhender les choix de leur fille (Source : WEB The Television, 2025).

L'intrigue met en lumière les dynamiques intergénérationnelles, où la mère gagne en autonomie personnelle au contact de l'indépendance de sa progéniture. Le frère aîné Daisuke (原田清人), sa femme Reiko (青山眉子) et le futur époux Ichiro (米倉斉加年) enrichissent le tableau familial. Des figures secondaires comme le peintre Shūzō Tsuneari (佐分利信) ou Hanayama Gorō (井上昭文) tissent un réseau social représentatif de la société japonaise de l'époque.

La série dépeint avec optimisme la résilience face aux transitions vitales, sans omettre les frictions familiales ni les aspirations individuelles. Elle évite les drames excessifs pour privilégier une tonalité lumineuse, typique des premières Asadora. Cette approche reflète le contexte culturel des années 1960, marqué par la prospérité économique et l'essor de la classe moyenne (Source : NHK Program Library).

Distribution principale

La distribution réunit des acteurs chevronnés de la télévision japonaise de l'époque. Fujita Yumiko incarne la dynamique Setsuko, tandis que Nakahata Michiko (中畑道子) prête ses traits à la mère Fumi, rôle qui lui vaut une reconnaissance critique. Nakamura Shunichi (中村俊一) joue le père Toichiro, et Harada Kiyoto (原田清人) le frère Daisuke (Source : Wikipedia japonais).

• Setsuko Kōbara : Fujita Yumiko
• Fumi Kōbara : Nakahata Michiko
• Toichiro Kōbara : Nakamura Shunichi
• Daisuke Kōbara : Harada Kiyoto
• Reiko : Aoyama Mayuko
• Ichiro : Yonekura Masakane

Parmi les seconds rôles figurent Sadaharu Saburi (佐分利信) en peintre, Inoue Akitaka (井上昭文) en Hanayama Gorō, et des vétérans comme Sugai Ichiro (菅井一郎), Katsugi Makoto (高桐真) ou encore Frankie Sakai (フランキー堺). Nakashiba Chieko (中北千枝子) et Tsunoda Masaru (田中勝) complètent l'ensemble. Cette équipe reflète la profondeur du casting NHK, puisant dans le théâtre et le cinéma traditionnels.

Audience et réception

« あしたこそ » connaît un succès retentissant, avec une audience moyenne de 44,9 % et un pic à 55,5 % dans la région de Kanto, selon Video Research. Ce triomphe consolide la popularité des Asadora auprès des ménages japonais. La transition à la couleur contribue à cet engouement, modernisant le format familial quotidien (Source : Wikipedia, Video Research).

Critiquement, la prestation de Nakahata Michiko en Fumi est saluée, lui valant le Galaxy Award (anciennement Prix des Critiques de la Radiodiffusion) en 1968. Hashida Sueko, par sa première incursion dans la série, pose les bases de son influence durable sur le genre. Les archives NHK conservent l'épisode final, accessible au public via les bibliothèques dédiées (Source : NHK Archives).

Dans le paysage audiovisuel des années 1960, cette œuvre illustre l'évolution de la télévision publique japonaise vers des récits plus contemporains. Elle préfigure les thèmes récurrents des Asadora : empowerment féminin et harmonie familiale. Bien que non disponible en streaming global, son legs perdure dans l'historiographie des soaps japonais (Source : Binged.com).

Héritage et disponibilité

En tant que pionnière de la couleur dans les Asadora, « あしたこそ » influence les productions ultérieures de la NHK. Son scénario optimiste sur la jeunesse post-guerre résonne avec l'ère de hautekonomikku (croissance économique rapide). Les rôles centraux propulsent les carrières de Fujita et Nakahata (Source : NHK Drama History).

Aujourd'hui, l'accès se limite aux archives NHK, avec l'épisode final projeté à la NHK Program Open Library et à la Broadcast Library. Aucune édition complète n'existe en DVD ou streaming international. Des références persistent dans les ouvrages sur l'histoire de la télévision japonaise, comme NHK Asadora Zenshi.

Cette série incarne une période charnière, où la fiction télévisée forge l'identité collective japonaise. Son impact sur les audiences domestiques souligne la force des narratifs quotidiens. Des études culturelles la citent pour son portrait nuancé des générations en dialogue (Source : Weblio.jp, 2025).