Soma Saito: biographie, films et séries, crédits

En 2008, lors de la deuxième audition de 81 Produce, Sōma Saitō fait partie des 1 035 candidats. Il remporte la catégorie masculine, puis suit des cours au 81 ACTOR'S STUDIO tout en continuant le lycée.

Waseda, l’apprentissage et les premiers rôles

En 2009, il reçoit le Prix spécial des juges au 33e Festival culturel complet des lycées nationaux. Le jury compte alors Nobuyo Ōyama, figure vétérane du doublage japonais. L’année suivante, il entre dans le métier avec des rôles mineurs dans des anime et des jeux vidéo.

Pendant ses deux premières années, il met l’accent sur ses études à l’Université Waseda. Ce choix accompagne un démarrage discret, fait de participations brèves dans plusieurs séries de 2011 à 2013, où son nom apparaît dans des génériques de production pour des emplois secondaires. Il est alors entendu dans Sengoku Paradise en 2011, puis dans Pretty Rhythm: Aurora Dream, Kill la Kill, Tokyo Ravens ou Non Non Biyori en 2013.

Cette même année, sa présence se multiplie dans des distributions foisonnantes, du lycéen de Servant × Service à l’assistant de Pokémon: Black & White: Adventures in Unova and Beyond. Il travaille alors dans une zone où les rôles restent courts, mais où la régularité des appels pose les bases d’une activité plus visible.

2014, l’année des rôles plus amples

Après son diplôme obtenu en 2014, Saitō accède à des personnages plus exposés. Son premier rôle important décroché lors d’une audition est Tasuku Ryūenji dans Future Card Buddyfight. La même année, il prête sa voix à Tadashi Yamaguchi dans Haikyu!!, Tatsumi dans Akame ga Kill! et Twelve dans Terror in Resonance.

Sur cette période, il traverse plusieurs séries où les personnages gagnent en place et en lisibilité. On l’entend aussi dans Aldnoah.Zero, Wizard Barristers, Knights of Sidonia, Tribe Cool Crew et Yowamushi Pedal. La diversité des productions ne masque pas une constante: sa voix s’installe dans des distributions de plus en plus centrales, sans quitter les formats d’ensemble qui dominent l’animation télévisée japonaise du moment.

Le rôle de Twelve prend une place particulière. Il lui vaut le Meilleur nouveau venu masculin aux 9e Seiyu Awards en 2015, prix partagé avec Ryōta Ōsaka et Natsuki Hanae. Cette reconnaissance accompagne un moment où son nom circule déjà dans plusieurs séries de 2014 et 2015, de Saekano: How to Raise a Boring Girlfriend à Rokka no yūsha, en passant par Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans et Dance with Devils.

Des séries pour installer une présence durable

En 2015 et 2016, Saitō enchaîne des titres qui stabilisent sa présence dans l’animation japonaise. Il prête sa voix à Hermes dans Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon?, à Keigo Shibutani dans Yamada-kun and the Seven Witches, à Adlet Mayer dans Rokka no yūsha et à Rem Kaginuki dans Dance with Devils. En 2016, il passe par 91 Days, Ajin: Demi-Human, BBK/BRNK ou D.Gray-man Hallow.

L’extension de ses emplois ne repose pas sur un seul type de personnage. Il passe du rôle de Corteo dans 91 Days à celui de Takeshi Kotobuki dans Ajin: Demi-Human, puis à Hiiragi Nono dans BBK/BRNK. Sa voix circule dans des séries de genre très différents, du drame criminel à la science-fiction, avec une fréquence qui témoigne de sa place croissante dans les castings de l’époque.

Quelques mois plus tard, les titres continuent d’arriver: Classroom of the Elite en 2017, où il interprète Miyabi Nagumo, puis Darling in The FranXX en 2018, avec Nine Alpha. Dans Ahiru no Sora en 2019, il est Tokitaka Tokiwa, avant d’endosser William James Moriarty dans Moriarty the Patriot en 2020.

Du micro au disque

En 2017, Saitō fait ses débuts en solo chez SACRA MUSIC. Son premier single, Fish Story, sort le 7 juin 2017, suivi de Yoake wa Mada/Hikari Tatsu Ame le 6 septembre 2017. La chanson Hikari Tatsu Ame sert de générique d’ouverture à Katsugeki / Touken Ranbu.

La même année, il sort Date, troisième single pour lequel il écrit les paroles et la musique de l’ensemble des morceaux. Son premier album, Quantum Stranger, paraît le 19 décembre 2018. Le 24 février 2019, il donne son premier concert solo, Saito Soma 1st LIVE quantum unknown(s), à l’amphithéâtre Maihama; une édition Blu-ray est publiée le 5 juin suivant.

Cette activité musicale ne reste pas périphérique. En mars 2019, les membres d’Hypnosis Mic reçoivent un prix de chant aux 13e Voice Actor Awards. Sa présence discographique se prolonge ensuite dans les années suivantes, avec une continuité déjà installée entre interprétation vocale et travail de chanteur.

Les années 2020, entre anime et franchise

En 2022, Saitō obtient le Seiyu Awards Singing Award. La même année, il prête sa voix à Hyoma Chigiri dans Blue Lock, à Julio dans Cyberpunk: Edgerunners et à Guohao/Kaku Kou dans Raven of the Inner Palace. Ces rôles s’ajoutent à une présence déjà installée dans des séries suivies d’une saison à l’autre ou d’une adaptation à l’autre.

En 2023, il interprète Kenshin Himura dans Kenshin le vagabond, puis Ekusu Kurosu / Kamen X dans BEYBLADE X. La période confirme un déplacement net vers des franchises très identifiées, où sa voix accompagne des personnages dont le nom circule rapidement entre médias et générations de spectateurs.

Avant cela, il a déjà pris part à Strike the Blood en 2013, puis à Haikyu!!, Classroom of the Elite et Moriarty the Patriot. Une ligne se dessine sans commentaire appuyé: celle d’un interprète présent dans les séries qui structurent l’animation japonaise de la décennie, avec une alternance régulière entre personnages secondaires, rôles majeurs et activité musicale.