田浦正巳: biographie, films et séries, crédits

Né le 6 octobre 1932, Taura Masami intègre en 1952 la quatrième promotion du prestigieux Institut de formation d'acteurs Haiyuza (俳優座養成所), l'une des écoles d'art dramatique les plus réputées du Japon d'après-guerre (Source : Ameblo, 2017). Sa promotion compte parmi ses rangs plusieurs futurs grands noms du cinéma japonais, notamment Utsui Ken, Nakadai Tatsuya, Sato Kei, Sato Makoto et Nakatani Ichiro, qui marqueront profondément le septième art nippon dans les décennies suivantes (Source : Ameblo, 2017). Cette formation rigoureuse privilégie une approche naturaliste de l'interprétation, en rupture avec les codes théâtraux traditionnels japonais.

En 1953, alors qu'il poursuit encore sa formation à l'Institut Haiyuza, Taura est remarqué par le réalisateur Kinoshita Keisuke lors d'une visite de casting à l'école (Source : Ameblo, 2017). Kinoshita, figure majeure du cinéma japonais d'après-guerre, prépare alors "Nihon no Higeki" (日本の悲劇 / Tragédie du Japon) et recherche un jeune acteur pour incarner le fils du personnage principal interprété par Mochizuki Yuko. Sélectionné parmi les élèves, Taura décroche ce rôle qui constitue son premier passage devant une caméra professionnelle. Le film, distribué par la Shochiku en juin 1953 sous le nom de田浦正己, marque ses débuts officiels au cinéma (Source : Ameblo, 2017).

Cette rencontre déterminante avec Kinoshita conduit la Shochiku, l'un des cinq grands studios japonais de l'époque, à le mettre sous contrat alors qu'il achève sa formation d'acteur (Source : Ameblo, 2017). Par ailleurs, c'est durant cette période que son nom artistique évolue légèrement, passant de正己 à正巳, bien que la prononciation "Masami" demeure inchangée.

Carrière au sein des studios Shochiku

Entre 1953 et 1960, Taura Masami développe sa carrière au sein de la Shochiku, où il participe à une trentaine de productions incarnant principalement des personnages de jeunes hommes dans le cinéma japonais de l'ère Showa. Parmi ses collaborations notables figure "Tokyo Boshoku" (東京暮色 / Crépuscule à Tokyo) réalisé en 1957 par Ozu Yasujiro, maître incontesté du cinéma japonais classique (Source : Meiji University Repository, PDF). Dans ce film considéré comme l'un des plus sombres d'Ozu, Taura interprète Kenji, le jeune homme avec lequel l'héroïne Akiko entretient une liaison qui aboutit à une grossesse non désirée (Source : Meiji University Repository, PDF).

En 1959 et 1960, sa présence s'intensifie avec une série de productions variées démontrant sa polyvalence. Il apparaît notamment dans "Sannin Shimai" (三人姉妹 / Trois Sœurs, 1959), "Hanayome Kumo ni Noru" (花嫁雲にのる / La Mariée dans les Nuages, 1959), puis "Izu no Odoriko" (伊豆の踊子 / La Danseuse d'Izu, 1960) où il tient le rôle d'Eikichi, et "Shiroi Hato" (白い波涛 / Vagues Blanches, 1960) dans lequel il incarne le jeune frère Isao (Source : Eiga.com). Cette même année, il joue également dans "Chikuho no Kodomotachi" (筑豊のこどもたち / Les Enfants de Chikuho, 1960), film socialement engagé où il interprète le professeur Tanigawa (Source : Eiga.com).

Transition vers le statut d'acteur indépendant

En 1960, Taura Masami quitte la Shochiku pour embrasser une carrière d'acteur freelance, une décision qui lui permet de collaborer avec différents studios et réalisateurs (Source : Ameblo, 2017). Cette transition marque un tournant décisif dans sa trajectoire professionnelle. L'année suivante, il obtient son premier véritable rôle principal dans "Kitakami-gawa Hika" (北上川悲歌 / Complainte de la rivière Kitakami), produit par la Dai-ichi Pro et distribué par la Shin-Toho, qui sera d'ailleurs la dernière production publique de ce studio avant sa fermeture (Source : Ameblo, 2017).

"Kitakami-gawa Hika", sorti le 31 mai 1961, est un mélodrame en couleur Eastman dirigé par Magatani Moribei et adapté du roman de Matsuura Kenro (Source : Nipponeiga.com). Taura y partage l'affiche avec Sugita Hiroko, elle aussi issue de la Shochiku et ancienne camarade à l'Institut Haiyuza dont elle était de la première promotion (Source : Ameblo, 2017). Le film, d'une durée de 84 minutes, exploite la popularité des films musicaux de l'époque en intégrant la chanson-titre "Kitakami-gawa Hika" interprétée par Sugawara Totsuko (Source : Nipponeiga.com).

La même année, Taura enchaîne avec plusieurs productions dont "Futari no Musuko" (二人の息子 / Deux Fils, 1961) produit par la Toho où il interprète Teraoka, "Shima no Sebiro no Oyabunshuu" (縞の背広の親分衆, 1961) dans le rôle de Ryoichi, et "Ryoju" (猟銃 / Le Fusil de Chasse, 1961) où il incarne Tsumura (Source : Eiga.com, Moviewalker Press). Ces multiples apparitions témoignent de son activité soutenue durant cette période charnière.

Dernières années cinématographiques et reconversion

Après "Futari no Musuko" en 1961, Taura Masami s'éloigne progressivement du grand écran durant la majeure partie de la décennie (Source : Ameblo, 2017). Il réapparaît néanmoins au début des années 1970 avec deux productions : "Wana ni Hamatta Otoko" (罠にはまった男 / L'Homme Pris au Piège) sorti le 1er juillet 1972 où il joue Yamashina Yosuke, puis "Bishamonten Bojo" (毘沙門天慕情) distribué le 19 mai 1973 dans lequel il incarne Kobayashi (Source : Moviewalker Press, Eiga.com). Ces deux films marquent la conclusion de sa carrière d'acteur qui aura couvert environ deux décennies et cinquante-quatre productions cinématographiques (Source : Moviewalker Press).

En 1974, Taura opère une reconversion professionnelle majeure en fondant la société "Kabushiki Kaisha Moto" (株式会社基), dont il assure la direction générale (Source : Ameblo, 2017). Cette entreprise se spécialise dans la production de films publicitaires pour la télévision et de vidéos promotionnelles institutionnelles, un secteur en pleine expansion au Japon durant les années 1970. Cette transition du devant vers les coulisses de la production audiovisuelle témoigne de sa capacité d'adaptation aux mutations de l'industrie du divertissement japonais.

Taura Masami s'éteint le 14 janvier 2011 à l'âge de 78 ans, laissant derrière lui le souvenir d'un acteur ayant traversé une période charnière du cinéma japonais, des dernières heures du système des studios à l'émergence de nouvelles formes de production audiovisuelle (Source : Nautiljon, Ameblo 2017). Sa carrière demeure représentative de ces interprètes de second plan qui, bien que moins célèbres que certains de leurs condisciples de l'Institut Haiyuza, ont néanmoins contribué à la richesse et à la diversité du cinéma nippon des années 1950 et 1960.