Glen Chin: biographie, films et séries, crédits

Glen Chin naît le 27 janvier 1948 à San Francisco, en Californie, où il grandit avant d’entamer une carrière d’acteur au cinéma et à la télévision (Source : IMDb, 2018). Acteur américain d’origine chinoise, il se fait progressivement une place dans l’industrie en multipliant les seconds rôles et les apparitions caractérisées par un registre souvent comique ou décalé (Source : Wikipedia, s.d.). Son parcours se construit essentiellement aux États-Unis, avec des incursions régulières dans des productions tournées ou produites en Asie, ce qui contribue à l’inscrire dans un espace cinématographique transpacifique (Source : IMDb, 2018). Parallèlement à ses activités d’interprète, il participe ponctuellement à des projets relevant de la préparation linguistique ou du travail vocal pour des productions d’action hongkongaises, ce qui élargit son champ d’intervention au‑delà du seul jeu d’acteur (Source : IMDb, 2018). Au fil des décennies, il s’impose ainsi comme un visage familier de seconds rôles dans des films de genre, des comédies romantiques et des séries télévisées américaines (Source : Rotten Tomatoes, s.d.).

Débuts à l’écran et premiers rôles marquants

Glen Chin apparaît au milieu des années 1980 dans plusieurs productions hollywoodiennes, parmi lesquelles « Maxie » de Paul Aaron, sorti en 1985, où il évolue dans un univers de comédie fantastique porté par Glenn Close (Source : Rotten Tomatoes, s.d.). À la fin de la décennie, il figure dans « Hard Ticket to Hawaii » (1987), film d’action réalisé par Andy Sidaris, qui s’inscrit dans une série de productions indépendantes mêlant espionnage et exploitation (Source : Rotten Tomatoes, s.d.). Cette période est également marquée par sa participation au film « The Underachievers » (1987), comédie policière produite dans le circuit indépendant américain (Source : Wikipedia, s.d.). Quelques années plus tard, il joue un pharmacien dans « Natural Born Killers » d’Oliver Stone, sorti en 1994, long métrage controversé qui interroge la représentation médiatique de la violence (Source : IMDb, 2018). Au fil de ces seconds rôles, il affine un registre attaché à des personnages périphériques mais reconnaissables, souvent caractérisés par un ton ironique ou un décalage par rapport à l’action principale (Source : Rotten Tomatoes, s.d.).

Travaux pour le cinéma américain

Dans le cinéma américain, Glen Chin est notamment associé à la comédie romantique « 50 First Dates » de Peter Segal, sortie en 2004, où il interprète un habitué du café hawaïen fréquenté par les personnages principaux, incarnés par Adam Sandler et Drew Barrymore (Source : IMDb, 2018). Cette apparition, bien que brève, s’inscrit dans un dispositif comique d’ensemble qui repose sur un environnement insulaire et un chœur de rôles secondaires récurrents (Source : IMDb, 2018). Quelques années plus tôt, il figure au générique du thriller d’action « The Art of War », réalisé par Christian Duguay et sorti en 2000, dans lequel il interprète le personnage d’Ochai, au cœur d’un récit mêlant espionnage international et organisations diplomatiques (Source : IMDb, 2018). Glen Chin apparaît également dans « Knock Off » (1998), film d’action réalisé par Tsui Hark avec Jean‑Claude Van Damme, production tournée en grande partie à Hongkong mais largement destinée au marché international (Source : Wikipedia, s.d.). Par ailleurs, il participe à la comédie parodique « Naked Gun 33 1/3: The Final Insult » (1994), où il incarne un lutteur de sumo dans un univers burlesque orchestré autour du personnage de Frank Drebin (Source : IMDb, 2018). Au‑delà de ces titres, sa filmographie compte de nombreux rôles de soutien dans des productions américaines de genres variés, de la comédie sentimentale au film d’action (Source : Rotten Tomatoes, s.d.).

Présence dans le cinéma asiatique et productions internationales

Glen Chin développe en parallèle une activité significative dans des productions asiatiques ou coproductions internationales, en particulier à Hongkong (Source : IMDb, 2018). Il joue ainsi dans « Hollywood Hong Kong », réalisé par Fruit Chan et sorti en 2001, film indépendant qui croise chronique sociale et satire autour d’un quartier populaire en mutation (Source : IMDb, 2018). Cette même année, il apparaît dans « The Art of War », dont une partie de l’esthétique et de la distribution est marquée par des influences asiatiques, consolidant sa présence dans des récits transnationaux (Source : IMDb, 2018). Par la suite, il est au casting de « Enter the Phoenix » (2004), comédie d’action hongkongaise réalisée par Stephen Fung, qui s’inscrit dans une veine parodique du film de triades (Source : IMDb, 2018). En 2007, il interprète l’oncle Tak dans « The Drummer », film de Kenneth Bi centré sur un jeune homme qui rejoint un groupe de tambours zen à Taïwan, production qui circule dans plusieurs festivals internationaux (Source : IMDb, 2018). Il tourne également dans « Sunny et l’éléphant » de Frédéric Lepage, sorti en 2007‑2008, coproduction franco‑thaïlandaise où il incarne Payao dans un récit initiatique situé dans le milieu des cornacs (Source : AlloCiné, s.d.). Enfin, il participe à « Largo Winch » (2008) de Jérôme Salle, adaptation de la bande dessinée éponyme, dans laquelle il apparaît dans un rôle de policier au sein d’un ensemble international de seconds rôles (Source : AlloCiné, s.d.).

Télévision, animation et vidéoclip

À la télévision américaine, Glen Chin multiplie les apparitions ponctuelles dans des séries diffusées dans les années 1990 et 2000 (Source : Wikipedia, s.d.). Il joue notamment Harry Fong dans l’épisode « The Opera » de la série « Seinfeld », comédie créée par Larry David et Jerry Seinfeld, épisode diffusé en 1992 et centré sur une représentation de « Pagliacci » (Source : Wikipedia, s.d.). Il apparaît également dans « Boy Meets World », où il interprète un Inuit (souvent désigné comme « the Eskimo » dans les crédits) dans un épisode joué sur le registre du dépaysement comique (Source : Wikipedia, s.d.). Glen Chin participe en outre à la série satirique « Night Stand with Dick Dietrick », dans laquelle il incarne le personnage de Coco, inscrit dans l’univers parodique d’un faux talk‑show (Source : Wikipedia, s.d.). Dans le domaine de l’animation, il prête sa voix à un personnage nommé Johnny Loo dans un épisode de la série « Rocket Power », diffusée en 2001, qui met en scène un groupe d’enfants passionnés de sports extrêmes (Source : IMDb, 2018). En dehors des formats sériels, il apparaît dans le clip « Black or White » de Michael Jackson, sorti en 1991 et réalisé par John Landis, où il figure dans la séquence de morphing final, se transformant en Tyra Banks (Source : IMDb, 2018).

Travaux de doublage, coaching linguistique et contributions techniques

En parallèle de son activité d’acteur, Glen Chin contribue à plusieurs productions en tant que coach linguistique ou artiste ADR, principalement sur des films d’action hongkongais destinés au marché international (Source : IMDb, 2018). Il intervient ainsi comme coach de dialogue pour la version anglaise de « Rumble in the Bronx » (1995) de Stanley Tong, l’un des films charnières de la carrière internationale de Jackie Chan (Source : IMDb, 2018). Il occupe une fonction similaire sur « Mr. Nice Guy » (1997), également réalisé par Stanley Tong, où il est crédité comme dialogue coach pour l’anglais (Source : IMDb, 2018). Glen Chin travaille encore comme dialogue coach sur « Knock Off » (1998), film réalisé par Tsui Hark avec Jean‑Claude Van Damme, confirmant son rôle de médiateur linguistique entre équipes locales et production internationale (Source : IMDb, 2018). Il est par ailleurs mentionné comme artiste ADR sur le film « Mortal Kombat » (1995), adaptation du jeu vidéo éponyme produite par New Line Cinema, où il participe à l’enregistrement de voix additionnelles (Source : IMDb, 2018). Enfin, il est crédité pour la traduction des sous‑titres anglais de « New Police Story » (2004), autre collaboration avec Jackie Chan, ce qui illustre une contribution élargie au travail de circulation des films de Hongkong vers le public anglophone (Source : IMDb, 2018).

Fin de carrière et réception

Au cours des années 2000 et 2010, Glen Chin poursuit sa trajectoire en enchaînant les seconds rôles dans des productions indépendantes, des films de genre et des projets internationaux de budget moyen (Source : IMDb, 2018). Il apparaît dans des courts métrages comme « Macau Twilight » (2007), où il incarne un passager, ainsi que dans des films à sketches tels que « A Decade of Love » (2008), crédité sous le nom de Ying‑ming Chan dans le segment « Red Egg on the Road » (Source : IMDb, 2018). Il continue à travailler régulièrement jusqu’au milieu des années 2010, avec notamment le rôle du docteur Wu dans « Jasmine » (2015), thriller tourné à Hongkong (Source : IMDb, 2018). Sa carrière se caractérise par une forte présence dans des rôles secondaires, souvent liés à des personnages de commerçants, de figures de la diaspora asiatique ou de protagonistes intégrés à des univers comiques et policiers (Source : Wikipedia, s.d.). Glen Chin meurt le 16 août 2018 à Stockton, en Californie, après plus de trois décennies d’activité à l’écran et en coulisses, laissant une filmographie diffuse mais régulièrement citée pour quelques apparitions marquantes dans le cinéma populaire américain et hongkongais (Source : IMDb, 2018).