François Wertheimer: biographie, films et séries, crédits

François Wertheimer est un auteur-compositeur-interprète, compositeur pour l’image, réalisateur et acteur français né le 4 mai 1947 à Paris. (Source : Encyclopédisque, 2024) Formé en partie au lycée Michelet de Vanves, il débute sa pratique musicale aux côtés de Jean-Michel Jarre, avec lequel il commence à travailler de manière professionnelle à la fin des années 1960. (Source : Wikipédia, s.d.) Dès l’âge de 19 ans, il conçoit et met en scène des spectacles musicaux, ce qui l’inscrit rapidement dans le paysage du spectacle vivant parisien de la fin des années 1960 et du début des années 1970. (Source : Wikipédia, s.d.) Parallèlement à cette activité scénique, il enregistre un premier album en 1970 puis part en tournée, notamment en première partie de Johnny Hallyday, ce qui lui permet d’articuler travail de studio, chanson et scène dans un même mouvement. (Source : Wikipédia, s.d.) Au fil des années 1970, il développe un profil d’artiste polyvalent, alternant écriture, composition, mise en scène et participation à divers projets de musique, de mime, de cirque et de théâtre musical. (Source : Wikipédia, s.d.)

En parallèle de sa carrière de chanteur et de créateur de spectacles, il multiplie les activités connexes dans le champ de l’audiovisuel et du spectacle vivant. Il travaille ainsi comme mime et comédien, participe à des projets de cirque, compose des musiques de ballet et réalise des courts métrages pour l’ORTF, ce qui le familiarise très tôt avec les logiques de production télévisuelle. (Source : Wikipédia, s.d.) Il collabore également avec le magicien Dominique Webb, pour lequel il met au point des numéros mêlant illusionnisme et scénographie musicale, notamment dans le cadre de spectacles à l’Olympia. (Source : Wikipédia, s.d.) Au début des années 1980, il se tourne davantage vers la production audiovisuelle et évènementielle, tout en conservant une proximité avec le cinéma d’auteur et le documentaire, en particulier à travers ses collaborations avec Agnès Varda. (Source : Wikipédia, s.d. ; IMDb, s.d.)

Carrière musicale et spectacles scéniques

Dès la fin des années 1960, François Wertheimer s’investit dans la création de spectacles musicaux, qu’il conçoit souvent dans leur globalité, en signant textes, musiques et mise en scène. (Source : Wikipédia, s.d.) En 1968, il participe au « Festival de la magie » présenté à l’Olympia, où il est responsable de la musique et du travail sur les techniques d’illusion aux côtés de Dominique Webb. (Source : Wikipédia, s.d.) L’année suivante, il signe, avec Guy Skornik, les textes, la musique et la mise en scène de la comédie musicale « Popera Cosmic – Les Esclaves », jouée au Théâtre de la Gaîté-Lyrique avant une tournée, spectacle qui s’inscrit dans le mouvement rock psychédélique de l’époque. (Source : Wikipédia, s.d.) Ces projets illustrent sa manière d’aborder la scène comme un espace total, où se croisent chanson, narration, dispositifs visuels et travail sur le corps. (Source : Wikipédia, s.d.)

Au début des années 1970, il poursuit ce travail dans d’autres revues et comédies musicales. En 1972, il signe « Saltimbanques », présenté au Studio Bertrand, dont il écrit les textes, compose les musiques et assure la mise en scène, confirmant un mode de création auteuriste. (Source : Wikipédia, s.d.) En 1974, il conçoit « Gomina », comédie musicale programmée à l’Européen puis en tournée, produite par Christian Fechner et interprétée notamment par Gérard Chambre, Yvonne Mestre, Clarisse Weber, Jacques Villeret et Étienne Chicot ; il y assure textes, musique et mise en scène. (Source : Wikipédia, s.d.) En 1977, il propose « L’Opéra volant », revue rock créée à l’Élysée Montmartre, où il poursuit cette approche mêlant écriture, composition et direction scénique. (Source : Wikipédia, s.d.) En 1981, il cosigne avec Dominique Webb la comédie musicale « Magic Story » au Théâtre Mogador, pour laquelle il assure encore textes, musique et mise en scène, cette fois autour d’un univers articulant magie et dressage animal avec le dresseur Thierry Le Portier. (Source : Wikipédia, s.d.)

Travaux pour le cinéma et collaborations avec Agnès Varda

À partir de la seconde moitié des années 1970, François Wertheimer contribue au cinéma, notamment comme compositeur et interprète au sein du dispositif des films d’Agnès Varda. Il compose la musique de « L’une chante, l’autre pas », long métrage sorti en 1977, pour lequel il est crédité à la composition de la bande originale. (Source : IMDb, s.d.) Sur ce même film, il apparaît également à l’image dans le rôle d’un personnage prénommé François, ce qui fait de cette œuvre un point de croisement entre son activité d’acteur et celle de musicien. (Source : IMDb, s.d.) Son travail se prolonge au sein de l’univers vardien par sa participation à la musique d’autres projets, où il met à contribution ses compétences d’écriture et d’arrangement. (Source : Wikipédia, s.d.)

Au tournant des années 2000, il signe à nouveau une composition pour un film lié à l’œuvre de Varda, « Les glaneurs et la glaneuse… deux ans après », réalisé en 2002, où il est crédité à la composition. (Source : IMDb, s.d.) Il participe par ailleurs à la bande sonore du court métrage « Les dites cariatides », réalisé par Agnès Varda et sorti en 1984, où figure notamment l’aria « Dis-moi, Vénus » tirée de l’opéra « La Belle Hélène », intégrée à la bande-son du film. (Source : IMDb, s.d.) Son nom apparaît encore dans le générique de « Barbara : Chansons pour une absente », film musical de 2017 pour lequel deux de ses titres, « Le Minotaure » et « L’Enfant Laboureur », sont utilisés dans la bande sonore. (Source : IMDb, s.d.) Ces collaborations ancrent son travail dans une relation durable avec le cinéma d’auteur francophone, où la musique occupe une place structurante. (Source : IMDb, s.d.)

Réalisation et activités audiovisuelles

En plus de son activité d’auteur et de compositeur, François Wertheimer développe un travail de réalisation dans le domaine du court métrage et des dispositifs audiovisuels. Il cosigne ainsi la réalisation du court métrage « Stereos ou Les clés de la 3e dimension », sorti en 2001, pour lequel il est crédité comme co-réalisateur. (Source : IMDb, s.d.) Ce film s’inscrit dans le champ des expériences autour de l’image en relief et des technologies associées à la 3D, domaine dans lequel il investit une partie de ses recherches et de ses activités de production. (Source : IMDb, s.d. ; Wikipédia, s.d.) Son rôle de réalisateur vient compléter une trajectoire déjà marquée par la mise en scène scénique, les courts métrages pour l’ORTF et la direction de projets visuels liés au spectacle. (Source : Wikipédia, s.d.)

En 1982, il fonde avec sa compagne la société de production audiovisuelle et évènementielle Zygote, dont il assure la direction et pour laquelle il met à profit son expérience de créateur de spectacles et de compositeur. (Source : Wikipédia, s.d.) L’entreprise se spécialise dans la production de films en relief, dans des dispositifs de réalité augmentée et dans le mapping vidéo, explorant des formes immersives et spectaculaires de projection et de scénographie. (Source : Wikipédia, s.d.) Dans ce cadre, il met au point une technique décrite comme une nouvelle forme de réalité virtuelle, l’« Ectoplasmovision », qui prolonge ses recherches sur les interactions entre corps, image et perception. (Source : Wikipédia, s.d.) Tout en laissant sa carrière de chanteur en retrait, il continue au sein de cette structure à produire, écrire, composer et arranger, notamment pour des projets liés ou apparentés au cinéma et à l’audiovisuel. (Source : Wikipédia, s.d.)

Chanson, enregistrements et usages filmiques

La carrière de François Wertheimer comprend également plusieurs enregistrements discographiques de chanson française, qui nourriront ultérieurement des usages dans le champ du cinéma et du spectacle. Son premier album paraît en 1970, dans un contexte où la chanson d’auteur explore des formes parfois expérimentales et hybrides. (Source : Wikipédia, s.d.) Deux autres albums suivront, complétés par plusieurs 45 tours qui circulent dans les circuits de la chanson et de la variété au cours des années 1970. (Source : Wikipédia, s.d. ; Encyclopédisque, 2024) Ces titres, parfois difficiles à classer stylistiquement, lui valent une reconnaissance dans certains milieux de la scène rock et chanson de la période. (Source : Francerock70, 2021)