Janicke Askevold: biographie, films et séries, crédits

Née le 29 avril 1980 à Bærum, en Norvège, Janicke Askevold s’oriente d’abord vers le mannequinat avant de se tourner progressivement vers le jeu et la mise en scène. (Source : Wikipedia, 2022) À 19 ans, elle est recrutée par une agence et part travailler à Milan, ce qui marque le début d’une activité internationale qui la conduit ensuite vers le cinéma et le théâtre. (Source : Wikipedia, 2022) Après le lycée, elle s’installe à Paris et suit une formation à l’Atelier Théâtral de Création, une école où l’accent est mis sur l’écriture, la mise en scène et l’interprétation des textes, avec l’objectif de développer une voix créative personnelle. (Source : IMDb Biography, 2024) Ce travail pédagogique, pensé comme un ensemble englobant écriture, direction d’acteurs et jeu, contribue à nourrir son intérêt pour la réalisation. (Source : IMDb Biography, 2024)

En parallèle de cette formation, elle commence à se produire sur scène à Paris, dans des projets qui combinent textes contemporains et explorations plus expérimentales. (Source : IMDb Biography, 2024) L’école fonctionne comme un laboratoire où les élèves passent d’un rôle à l’autre – auteur, comédien, metteur en scène – ce qui la familiarise très tôt avec le travail collectif et la direction d’acteurs. (Source : IMDb Biography, 2024) Cette approche pluridisciplinaire prépare le terrain à une carrière où elle cumule les fonctions de comédienne, réalisatrice et, ponctuellement, metteuse en scène de théâtre. (Source : IMDb Biography, 2024) Ce socle parisien, à la croisée du théâtre et du cinéma, constitue ainsi le point de départ de son parcours professionnel. (Source : IMDb Biography, 2024)

Théâtre et premières mises en scène

Formée au théâtre, Janicke Askevold signe ses premières mises en scène à Paris, en s’appropriant des textes d’auteurs européens contemporains. (Source : IMDb Biography, 2024) Elle dirige notamment « Ein Sommars Dag » du dramaturge norvégien Jon Fosse, confirmant un lien maintenu avec la littérature de son pays d’origine. (Source : IMDb Biography, 2024) Elle met également en scène « L’Amant » de Marguerite Duras, texte central du répertoire français du XXe siècle, qui lui permet d’explorer un théâtre plus intimiste et concentré sur la dynamique de couple. (Source : IMDb Biography, 2024) À ces spectacles s’ajoute « Quartett » de Heiner Müller, pièce marquée par une écriture fragmentée et un rapport tendu aux personnages, qui inscrit son travail dans une veine plus radicale. (Source : IMDb Biography, 2024)

Elle se confronte aussi à la forme musicale avec « Deux Amoureux à Paris », présenté au Festival d’Avignon, où elle franchit un pas supplémentaire vers une dramaturgie mêlant jeu, musique et direction scénique. (Source : IMDb Biography, 2024) Ce passage par Avignon lui offre un contexte de visibilité dans un cadre où cohabitent créations émergentes et propositions plus installées. (Source : IMDb Biography, 2024) L’ensemble de ces expériences théâtrales, entre auteurs scandinaves, français et allemands, contribue à affiner une esthétique où dominent les rapports de couple, les tensions psychologiques et les dialogues resserrés. (Source : IMDb Biography, 2024) Ce travail de plateau nourrit ensuite sa manière de diriger les acteurs devant la caméra. (Source : IMDb Biography, 2024)

Carrière de comédienne au cinéma et à la télévision

Au cinéma, Janicke Askevold obtient son premier rôle marquant en 2012 avec « My Way », film de Florent-Emilio Siri dans lequel elle interprète le personnage de Sofia. (Source : Wikipedia, 2022) Ce long métrage, centré sur le destin de deux hommes pris dans la Seconde Guerre mondiale, la fait apparaître dans une production française à budget conséquent. (Source : Wikipedia, 2022) La même année, elle tourne dans le court métrage « Aire », où elle est créditée sous l’intitulé « Modelo Chica », confirmant une présence à l’écran encore associée à son passé de mannequin. (Source : IMDb, 2022) Ces premiers rôles s’inscrivent dans une trajectoire où elle évolue principalement dans des productions européennes. (Source : IMDb, 2022)

En 2017, elle joue Susanna dans « China Salesman », film d’action chinois porté par une distribution internationale, qui lui offre un rôle plus visible dans un registre de genre. (Source : IMDb, 2022) La même année, elle apparaît dans la comédie française « Les Dents, pipi et au lit » comme second mannequin (« Le mannequin 2 »), prolongeant sa collaboration avec le cinéma hexagonal. (Source : AlloCiné, 2022) Elle est également présente dans des productions télévisuelles, notamment la série norvégienne « Det tredje øyet » (« The Third Eye »), où elle incarne Tina dans un épisode diffusé en 2014. (Source : IMDb, 2022) Elle figure par ailleurs au générique du film « Hippocrate » de Thomas Lilti, créditée comme « Fille 1 boîte Pigalle », même si ses scènes sont indiquées comme supprimées au montage. (Source : IMDb, 2022)

Passage à la réalisation : courts métrages et clips

Après ses premières expériences d’actrice, Janicke Askevold développe une activité de réalisatrice, d’abord à travers des formats courts et des vidéos. (Source : IMDb, 2022) Elle signe ainsi plusieurs clips et projets vidéo, parmi lesquels « Aerobic Nightmare » en 2016, puis « Cha Is Moon Child » et « Aleksandra Ørbeck-Nilsen » en 2017. (Source : IMDb, 2022) En 2018, elle réalise « Un Jour En Été », une autre vidéo qui confirme sa volonté de travailler l’image en mouvement sur des formats expérimentaux ou promotionnels. (Source : IMDb, 2022) Ces réalisations fonctionnent comme un terrain d’essai pour une écriture visuelle qui précède son passage au court métrage de fiction. (Source : IMDb, 2022)

Son court métrage « Le Contrat » marque une étape importante dans ce parcours. (Source : IMDb Biography, 2024) Le film est sélectionné en 2020 au Mecal Pro, 22e Festival International de court métrage de Barcelone, ainsi qu’au Kortfilmfestivalen d’Oslo et au Festival International de Vébron, en France. (Source : IMDb Biography, 2024) Ces sélections en festivals renforcent sa légitimité comme réalisatrice émergente sur la scène européenne du court métrage. (Source : IMDb Biography, 2024) Cette reconnaissance institutionnelle prépare son passage au long métrage, en lui offrant un premier réseau de programmateurs et de festivals. (Source : IMDb Biography, 2024)

Longs métrages de réalisatrice : Together Alone et Solomamma

Janicke Askevold réalise son premier long métrage de fiction avec « Together Alone » (titre norvégien : « Sammen Alene »), sorti en salles en 2021. (Source : IMDb, 2022) Le film, présenté comme son premier long métrage de cinéma, prolonge les thèmes de la relation et de l’intimité déjà présents dans ses travaux théâtraux. (Source : IMDb Biography, 2024) Le magazine norvégien Kinomagasinet lui attribue la note de cinq sur six, le décrivant comme une « vraiment bonne expérience de film norvégien, avec des acteurs compétents », tandis que le quotidien Stavanger Aftenblad le qualifie de « film de chamailleries ennuyeux ». (Source : Wikipedia, 2022) Cette réception critique contrastée situe d’emblée son travail dans un débat autour de la forme et du ton de la comédie dramatique contemporaine norvégienne. (Source : Wikipedia, 2022)

Elle enchaîne ensuite avec « Solomamma » (« Solomamma »), un drame centré sur une journaliste qui choisit la monoparentalité via un don de sperme et se confronte aux conséquences émotionnelles et éthiques de cette décision lorsqu’elle rencontre le donneur. (Source : Cineuropa, 2025) Le film, porté notamment par l’actrice Lisa Loven Kongsli dans le rôle principal, explore les formes contemporaines de la famille et les modèles parentaux non traditionnels. (Source : Cineuropa, 2025) Produit dans le cadre du dispositif NEO du Norwegian Film Institute, dédié aux premiers films à petit budget, il est pensé comme un projet ancré dans un réalisme scandinave teinté d’un certain humour sec, auquel s’ajoute une sensibilité émotionnelle influencée par le parcours de la cinéaste entre Norvège et France. (Source : Cineuropa, 2025) Présenté dans plusieurs festivals internationaux, le long métrage consolide son profil de réalisatrice travaillant sur des personnages féminins autonomes et confrontés à des choix moraux ambigus. (Source : Cineuropa, 2025)

Distinctions et reconnaissance internationale

Avec « Solomamma », Janicke Askevold reçoit l’Eurimages Audentia Award, un prix destiné à mettre en lumière le travail des réalisatrices. (Source : Cineuropa, 2025) Cette récompense intervient dans le cadre d’un parcours festivalier où le film est projeté, entre autres, au Cork International Film Festival. (Source : Cineuropa, 2025) La reconnaissance d’Eurimages marque une étape importante dans sa carrière, en l’inscrivant dans un réseau européen de soutien aux cinéastes femmes. (Source : Cineuropa, 2025) Cette distinction renforce également la visibilité du film et élargit son audience au-delà du seul marché scandinave. (Source : Cineuropa, 2025)

Invitée en tant que réalisatrice à présenter son travail lors de projections et de séances de questions-réponses, elle souligne l’importance de pouvoir raconter des histoires centrées sur des familles non traditionnelles et sur des personnages féminins affirmant leurs choix. (Source : Cineuropa, 2025) Elle indique que ce prix fonctionne comme un encouragement à poursuivre dans cette direction, en continuant à explorer des situations moralement complexes et des configurations familiales en marge des normes conventionnelles. (Source : Cineuropa, 2025) L’Eurimages Audentia Award devient ainsi un repère dans sa filmographie, au même titre que les sélections de « Le Contrat » dans les festivals de courts métrages. (Source : Cineuropa, 2025) Ces reconnaissances, combinées à son ancrage entre Norvège et France, contribuent à situer son œuvre dans un paysage européen où se croisent réalisme nordique et influences françaises. (Source : Cineuropa, 2025)