Josy Andrieu: biographie, films et séries, crédits

Michele Josyane Andrieu, connue sous le nom de scène Josy Andrieu, naît le 7 mars 1939 à Marseille, Bouches-du-Rhône, où elle reçoit très tôt une formation de danse classique à l’Opéra d’Avignon, à l’âge de huit ans (Source : Wikipédia, s.d.). Dans ce contexte, elle intègre la troupe artistique créée par André Bernard, au sein de laquelle elle fait ses premiers pas sur scène dans des salles marseillaises comme l’Alcazar et le Gymnase, lieux emblématiques du spectacle populaire dans la ville (Source : Wikipédia, s.d.). En 1961, elle s’installe à Paris et s’oriente vers le cabaret, un environnement propice à l’art de la chanson et du one-woman-show, en se produisant notamment à La Tête de l’Art et Chez Ma Cousine (Source : Wikipédia, s.d.). Cette immersion dans le circuit des cabarets parisiens contribue à façonner un répertoire mêlant chant et jeu scénique, qui posera les bases de son identité d’interprète. Quelques années plus tard, cette expérience lui permet d’aborder le registre de l’opérette en occupant des premiers rôles dans des productions d’envergure parisienne (Source : Wikipédia, s.d.).

Premiers rôles sur scène et opérette

À partir de 1963, Josy Andrieu devient, pour deux saisons, la jeune première de l’opérette Le Temps des guitares, œuvre de Raymond Vincy, Marc-Cab et Francis Lopez programmée à l’ABC, et marquant le retour sur scène de Tino Rossi (Source : Wikipédia, s.d.). Dans le même élan, Aimée Mortimer lui consacre une émission d’une heure, Le Temps de la Chance, où elle chante, danse et joue la comédie, ce qui confirme son positionnement à l’intersection du music-hall, de la chanson et du théâtre musical (Source : Wikipédia, s.d.). Elle signe ensuite un contrat avec la maison de disques CBS, pour laquelle elle enregistre une dizaine de disques, qui donnent lieu à des séries de galas, de dates en casino et de tournées, consolidant sa présence sur le circuit francophone du spectacle vivant (Source : Wikipédia, s.d.). Par la suite, après une interruption de carrière, elle revient au premier plan en incarnant l’héroïne de l’opérette Ma Belle Marseillaise, écrite par Emile Audiffred, Marc-Cab et Georges Sellers, puis en tenant des premiers rôles dans Un de la Canebière et Au pays du soleil de René Sarvil et Vincent Scotto (Source : Wikipédia, s.d.). Cette phase atteste d’une activité soutenue dans le domaine de l’opérette, avec un ancrage marqué dans le répertoire méridional.

Carrière discographique et collaborations

Le contrat signé avec CBS ouvre pour Josy Andrieu un versant discographique structuré autour d’une dizaine de 45 tours, destinés à accompagner ses passages en cabaret et ses tournées (Source : Wikipédia, s.d.). Ces enregistrements fonctionnent en lien étroit avec ses engagements scéniques, les chansons étant régulièrement reprises dans ses tours de chant, en cabaret comme en opérette (Source : Wikipédia, s.d.). À partir de la seconde moitié des années 1980, ses collaborations se diversifient, notamment grâce à l’intervention de Ginette Garcin, qui la présente à l’animateur Pascal Sevran (Source : Wikipédia, s.d.). Ce dernier lui offre une série de prestations régulières dans l’émission La Chance aux chansons, où elle figure parmi les artistes récurrents de l’antenne (Source : Wikipédia, s.d.). Dans les années 1990, un enregistrement de son tour de chant à Bobino est édité en CD sous le titre Belle comme la France, chanson écrite pour elle par Pascal Sevran et publiée par le label Marianne Mélodie (Source : Wikipédia, s.d.). En 2000, Charles Aznavour lui confie la création de la chanson L’Amour c’est tout un art, qui devient le titre principal d’un nouveau CD produit par Marianne Mélodie, attestant de la confiance de l’auteur-compositeur dans ses capacités d’interprétation (Source : Wikipédia, s.d.).

Théâtre et créations scéniques

En parallèle de l’opérette, Josy Andrieu aborde le théâtre de texte au début des années 1980 (Source : Wikipédia, s.d.). En 1983, elle crée ainsi le premier rôle féminin de la pièce Belli de Jean-Marie Pélaprat, marquant une inflexion vers un registre plus théâtral au sens strict (Source : Wikipédia, s.d.). En 1990, le même auteur lui confie à nouveau le premier rôle féminin dans sa pièce L’Anglais, confirmant une collaboration durable entre la comédienne et l’auteur (Source : Wikipédia, s.d.). En 1988, sur la scène de l’Eldorado, elle crée le personnage de « Mitzi » dans Rêve de Vienne, première opérette viennoise de Francis Lopez, où elle partage l’affiche avec Mathé Altéry (Source : Wikipédia, s.d.). L’année suivante, Francis Lopez lui confie la création du rôle de « La Goulue » dans La Belle Otéro, personnage qu’elle impose par une interprétation qualifiée de haute en couleur et qui rencontre un large écho auprès du public d’opérette (Source : Wikipédia, s.d.). Ces expériences montrent la place centrale qu’occupent les créations de rôles dans sa trajectoire, entre théâtre de boulevard musical et opérette contemporaine.

Travaux pour la télévision et engagements scéniques

À partir du milieu des années 1980, Josy Andrieu multiplie les apparitions à la télévision, tout en poursuivant ses engagements sur scène (Source : Wikipédia, s.d.). En 1984, grâce à Ginette Garcin, elle rencontre Pascal Sevran, qui l’invite régulièrement dans son émission La Chance aux chansons sur France 2, où elle devient l’une des pensionnaires récurrentes (Source : Wikipédia, s.d.). En 1991, elle tourne pour la télévision le téléfilm Le Bar du cimetière de Serge Martina, aux côtés notamment d’Henri Génès, ce qui témoigne d’une diversification de ses supports d’interprétation au-delà de la scène musicale (Source : Wikipédia, s.d.). Entre 1994 et 1995, elle est engagée par les « Tournées Paris-Magenta » en tant que tête d’affiche pour une centaine de galas à travers la France, confirmant un rythme de tournée soutenu (Source : Wikipédia, s.d.). En 1996, Philippe Bouvard et Patrick Garachon signent avec elle un contrat pour un programme inaugurant en France la formule des « Matinées de Bobino », initiative inspirée d’un format américain, dans lequel elle occupe à nouveau une place centrale (Source : Wikipédia, s.d.). Jusqu’à la fin de l’année 2007, le public la retrouve dans l’émission dominicale Chanter la vie de Pascal Sevran, toujours sur France 2 (Source : Wikipédia, s.d.).

Cinéma et filmographie

La présence de Josy Andrieu au cinéma s’inscrit en complément de son activité principale sur scène et à la télévision (Source : Wikipédia, s.d.). Elle effectue sa première apparition sur grand écran grâce au réalisateur Yves Robert, qui lui confie un second rôle dans Le Château de ma mère, adaptation de l’œuvre de Marcel Pagnol sortie en 1990 (Source : Wikipédia, s.d.). Ce film, qui s’inscrit dans le diptyque tiré des souvenirs d’enfance de Pagnol et tourné en Provence, lui offre une visibilité dans un long métrage grand public (Source : Wikipédia, s.d.). Des bases de données cinématographiques mentionnent également sa participation au film Charles et Lucie, réalisé par Nelly Kaplan et sorti en 1979, dans un registre de comédie dramatique française (Source : SensCritique, s.d.). De même, sa filmographie inclut le long métrage Mission spéciale à Caracas (1965), film d’aventures franco-italien, dans lequel elle figure au générique comme actrice (Source : IMDb, s.d.). Ces apparitions, bien que moins nombreuses que ses rôles scéniques, jalonnent une présence régulière à l’écran sur plusieurs décennies.

• Mission spéciale à Caracas, film d’aventures, 1965 (Source : IMDb, s.d.).
• Charles et Lucie, comédie dramatique, 1979 (Source : SensCritique, s.d.).
• Le Château de ma mère, réalisation Yves Robert, 1990 (Source : Wikipédia, s.d.).
• Le Bar du cimetière, téléfilm de Serge Martina, 1991 (Source : Wikipédia, s.d.).

Créations musicales et projets scéniques tardifs

Dans les années 2000, Josy Andrieu participe à plusieurs projets scéniques qui articulent chanson, théâtre musical et répertoire populaire (Source : Wikipédia, s.d.). Elle joue et chante notamment Au Soleil de Vincent Scotto au Théâtre Mouffetard, aux côtés de Ginette Garcin et Michel Orso, spectacle qui revisite un pan du patrimoine musical méridional (Source : Wikipédia, s.d.). Elle crée également une fantaisie musicale intitulée Pomme d’amour, conçue à partir d’une création de Sabine Jeangeorges et André Bernard, centrée sur l’univers de la fête foraine, du cirque et des saltimbanques, présentée avec succès à l’Odéon de Marseille puis reprise à Paris et en tournée régionale (Source : Wikipédia, s.d.). Les enregistrements de ces spectacles, Au Soleil et Pomme d’amour, sont édités en CD par le label Marianne Mélodie, prolongeant l’exploitation de ces projets au-delà de la scène (Source : Wikipédia, s.d.). Ces productions confirment son inscription dans une tradition de théâtre musical populaire, articulée autour de la chanson française et des répertoires régionaux (Source : Wikipédia, s.d.).

Réception, engagements artistiques et fin de carrière

Au fil des décennies, la carrière de Josy Andrieu se construit à l’intersection de plusieurs circuits : cabaret parisien, opérette, tournées en province, télévision et cinéma (Source : Wikipédia, s.d.). Sa collaboration avec des auteurs et compositeurs comme Francis Lopez, Pascal Sevran, Charles Aznavour ou Vincent Scotto témoigne d’une inscription dans l’histoire de la chanson et de l’opérette francophones de la seconde moitié du XX^e siècle (Source : Wikipédia, s.d.). En parallèle, ses participations aux émissions de Pascal Sevran sur France 2, d’abord La Chance aux chansons, puis Chanter la vie, maintiennent un lien régulier avec un large public télévisuel jusqu’en 2007 (Source : Wikipédia, s.d.). Sa trajectoire est également marquée par des tournées structurées, notamment celles de Paris-Magenta dans les années 1990, où elle apparaît comme tête d’affiche d’un important volume de galas à travers la France (Source : Wikipédia, s.d.). Josy Andrieu meurt le 10 septembre 2022 aux Saintes-Maries-de-la-Mer, à l’âge de 83 ans, après une carrière étendue sur plusieurs décennies dans le champ de la chanson, de l’opérette et du spectacle vivant (Source : Wikipédia, s.d.).