Yuki Ono: biographie, films et séries, crédits

Le 22 juin 1984, à Shizuoka, Yūki Ono naît et, plus tard, la page française de Wikipédia le présente comme un seiyū et chanteur japonais actif depuis 2006. Son nom apparaît d’abord dans des séries de la fin des années 2000, puis se fixe vite dans des productions où la voix doit tenir le rythme d’ensembles nombreux. Une entrée à l’Université Waseda figure aussi dans son profil public.

Les premiers rôles de 2007 à 2009

En 2007, Yūki Ono apparaît dans « Da Capo II » avec le rôle de Démarreur, dans « Gintama » comme Shigeshige Tokugawa, dans « Myself; Yourself » comme président du conseil étudiant, dans « Saint October » sous les traits de Joshua et dans « Toward the Terra » en Dr Noll D. Cinq entrées la même année donnent d’emblée la mesure d’un travail centré sur l’animation télévisée.

L’année suivante, il prête sa voix à Watanabe dans « Itazura na Kiss » et à Kyosuke Kiryu dans « Yu-Gi-Oh! 5D's ». En 2009, « Sawako » lui confie Kazuichi « Pin » Arai. Le personnage revient ensuite dans « Sawako: Saison 2 » en 2011, signe d’une continuité discrète mais nette dans les distributions récurrentes.

Cette période installe aussi une matière vocale plus mobile. Il passe d’un registre scolaire à des séries d’action ou de comédie, avec des seconds rôles qui exigent de rester lisible sans occuper le centre. Le rythme de ses premières années repose sur cette circulation rapide d’un titre à l’autre.

L’axe des séries de 2010 à 2013

En 2010, Yūki Ono rejoint « Fairy Tail » dans le rôle de Jason, puis « Maid Sama! » comme Shou, « Princess Jellyfish » comme subordonné d’Inari et « SD Gundam Sangokuden Brave Battle Warriors » où il interprète Chou-un Gundam. La même saison, il figure aussi dans « And Yet the Town Moves » sous le nom d’Ayumu Arashiyama.

En 2011, il apparaît dans « Baka to Test to Shoukanjuu » en Shunpei Natsukawa, dans « Kimi to Boku » comme Kaname Tsukahara et dans « Steins;Gate ». L’année suivante, sa présence s’élargit encore avec « Binbō-gami ga! », « Daily Lives of High School Boys », « Dog Days », « Kokoro Connect », « Kuroko's Basket », « Médaka Box », « Tari Tari », « Tokumei Sentai Go-Busters » et « Tonari no Kaibutsu-kun ». La liste est longue, mais elle tient sur un point commun simple : une fréquence élevée de rôles dans des séries très suivies du début des années 2010.

En 2013, « Ace of Diamond » lui donne Jun Isashiki, « Da Capo III » le confie à Kiyotaka Yoshino et « Hataraku Maou-sama! » lui attribue Shirō Ashiya. Il est aussi présent dans « Gargantia on the Verdurous Planet », « Gingitsune », « Kuroko's Basket: Saison 2 », « Makai Ouji: Devils and Realist », « Silver Spoon », « Strike the Blood », « Unbreakable Machine-Doll », « Valvrave the Liberator » et « Yozakura Quartet ~Hana no Uta~ ». La période se referme sur une visibilité continue, sans rupture de rythme.

Cette même année, la page française de Wikipédia signale le Seiyu Award for Best Supporting Actor. La distinction s’inscrit dans la trajectoire d’un interprète déjà très demandé au sein des productions d’animation.

Des seconds rôles aux personnages identifiés

En 2014, Yūki Ono prête sa voix à Moral dans « Hamatora » et à Jūgo Yama dans « Nanana's Buried Treasure ». Les rôles se resserrent, mais ils gardent la même fonction : accompagner des séries où la galerie des personnages structure le récit.

En 2016, il intervient dans « Servamp » comme Sendagaya Tetsu, dans « Battery » comme Takumi Harada et Shūgo Kadowaki, puis dans « JoJo's Bizarre Adventure: Diamond is Unbreakable » en Josuke Higashikata. Ce dernier rôle compte parmi les plus identifiables de sa filmographie, placé au cœur d’une franchise déjà installée.

L’année 2017 lui apporte Gran dans « Granblue Fantasy The Animation ». En 2018, il passe de « Saiki Kusuo no Ψ nan 2 » à « Yuragi-sō no Yūna-san », où il incarne Kogarashi Fuyuzora, puis à « Dakaretai Otoko » avec Junta Azumaya et « Yarichin☆Bitch-bu » avec Yui Tamura. Le déplacement va vers des personnages plus nettement nommés, porteurs d’une identité immédiatement repérable à l’intérieur de chaque série.

En parallèle, sa présence en télévision continue de couvrir des genres très différents. Il passe du sport à la comédie, du fantastique à la romance, sans abandonner la logique d’un interprète régulièrement distribué dans des séries de première visibilité.

Beastars, Moriarty et les années récentes

En 2019, Yūki Ono prête sa voix à Louis dans « Beastars ». Le personnage marque une nouvelle étape de sa présence dans les grandes séries d’animation contemporaines, avec un rôle central dans une œuvre qui a vite circulé largement.

L’année 2020 le retrouve dans « Moriarty the Patriot » sous les traits de John H. Watson, mais aussi comme Unknown actor, Prostitute et Old man dans la même production. L’année précédente, il avait déjà été distribué dans « Assassins Pride » comme Kûfa Vampir. Ces rôles montrent une habitude des projets où une même série peut lui confier plusieurs présences vocales.

En 2022, il interprète Rensuke Kunigami dans « Blue Lock » et Bazz-B dans « Bleach: Thousand-Year Blood War ». Puis, en 2024, il rejoint « Blue Box » comme Shota Hyodo. La décennie suivante garde donc la même orientation, avec des titres récents qui prolongent une activité régulière dans l’animation japonaise.

Quelques mois plus tard, l’année 2025 ajoute « Toilet-Bound Hanako Kun » avec Katakuri et « Headhunted to Another World: From Salaryman to Big Four! » avec Dennosuke Uchimura. Le nom de Yūki Ono reste associé à des séries où la voix doit tenir des silhouettes contrastées, du personnage principal à la figure secondaire.

Formation, alias et activité de chanteur

L’Université Waseda figure dans sa formation, donnée reprise dans le profil public disponible. Son nom apparaît aussi sous plusieurs formes : 小野 友樹, Yūki Ono, Yuuki Ono, Yûki Ono et 오노 유우키. Ces variantes accompagnent une carrière diffusée sur plusieurs espaces linguistiques.

Le profil mentionne aussi un travail de chanteur, en plus de celui de seiyū. Le label Lantis est associé à son nom. Cette double activité place Yūki Ono dans une zone fréquente de l’industrie japonaise, où la voix sert autant l’interprétation que la chanson.

Son activité documentée depuis 2006 s’étend des séries de genre aux franchises très longues, avec des rôles qui vont de « Sawako » à « Blue Box ». La continuité tient moins à une image publique qu’à une présence stable dans les castings successifs de l’animation japonaise.